紫砂壶是中国陶瓷艺术中的一颗璀璨明珠,而花货更是紫砂壶器中的一朵奇葩。花货,又称自然形体或塑器,它是把自然界动、植物的自然形态,以浮雕、半浮雕和圆雕等方式设计成仿生象形造型的紫砂壶。花货精品受到追捧
花货采用提炼取舍的手法,源于自然、高于自然,突出自然形态中富有美学价值的部分。既需要一定的艺术夸张,又不能哗众取宠,还要符合视觉美观、功能合理和使用安全的原则。在紫砂艺人的巧手之下,梅桩、松段、蚕桑、莲花、干柴……无一例外地被提炼成形并赋予生命,甚至小到水盂、花生之类的东西,一经其“点化”,都惟妙惟肖,充满浓郁的生活气息。
在一次香港佳士得拍卖会上,陈鸣远作宜兴紫砂南瓜式壶拍出了842万港元。该南瓜壶采用团山泥,壶体为南瓜形,壶盖为瓜蒂状,壶嘴由瓜叶卷成,壶把则是瓜藤。壶身筋囊生动自然,壶嘴、壶把造型和谐统一,叶脉藤纹刻画逼真,极为自然可爱。在2010年中国嘉德秋拍中,龚心钊旧藏陈鸣远制拼砂梅桩壶的成交价为358.4万元。壶体仿梅花树桩,形制特殊,韵致古拙。壶以上佳紫泥掺砂,细密润泽,呈栗黄色。壶身、流、把、盖全部是用极富生态的残梅桩、树皮及缠枝组成,是一件强而有力的雕塑,壶上的梅花是用堆花及贴饰手法,将泥浆层层堆积塑造成树皮状,栩栩如生。当代工匠不断创新
在近现代的工匠中,蒋蓉无疑是花货紫砂器的第一块牌子。她的作品造型精美,富有生活情趣。池塘里荷花,荷叶上鸣叫的青蛙,草地上蹦跳的蚱蜢,花丛中飞舞的蝴蝶,还有那水灵灵的红菱、白藕、荸荠都能成为她创作的题材。在一次秋拍中,有一件非常特殊的圆梦壶。这是大师的绝笔,壶呈扁圆状,盖钮是小熊猫“申申”,仰视上方,憨态可掬;壶柄设计成弯曲的竹竿,下端连着壶身,上端凌空跃于壶盖上空,熊猫“奥奥”正趴在柄端,与“申申”相望。此壶手感柔和,造型饱满灵动,逸趣横生,但又不觉繁复累赘。壶柄上镌刻大师所书“北京奥运,福缘永驻”。
汪寅仙也是当代紫砂花货的大师。她的创作理念就是要把大自然中美的东西用在壶上,像在一次中国嘉德秋拍中出现的一把她制作的金秋南瓜壶,南瓜形象生动、饱满,叶卷成嘴,藤圈成把,枝蔓缠攀自然。壶身上一只红色七星虫更增添田园情趣,是一件显见紫砂花货制作工夫的力作。 “形”、“色”、“工”巧妙配合
花货要成功地表现模拟对象的形象特征,必须善于抓住其本质特征,表现自然形态最美的东西,并达到功能合理、视觉润美、触觉舒适和使用安全的原则。这就要求“形”、“色”、“工”三者巧妙配合,惟妙惟肖,以美化人们的生活,陶冶人们的情操。
所谓“形”,即壶的造型设计的精巧,不落俗套,独具匠心;“色”,即壶体的色彩。要求紫砂艺人充分利用紫砂泥五色土的各种天然颜色,以及用各种不同紫砂泥混合拼制调成的颜色,突出壶所表达的主题;所谓“工”,即指制壶艺人的工手、功力。这就要求制壶者必须通过长期的磨炼,达到能运用高超的塑技,使紫砂壶取得神形兼备的艺术效果。
紫砂的可塑性,赋予了艺术家对线条的无限追求,可刚可柔、可繁可简。造型也赋予了观者无穷想象。细细品味,造型柔中带韧,动势逼人,使此壶增加轻盈之感、自然之风。