民国收藏家关祖章所藏佛像(图)

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　　有清一代，康雍乾三帝皆笃信藏传佛教，尤以乾隆帝为最，彼时皇宫苑囿中遍布大小佛堂，佛像为必不可少的供奉圣物，穷尽用料考究与工艺精湛之能事，以突显皇家气派和至诚之心，惟多见金铜质地，瓷制佛像则较罕少。清宫的瓷制藏传佛教艺术品，大多是出自御窑厂的工匠之手，这是内地炉火纯青的制瓷工艺与边疆奇幻瑰丽的藏传佛教艺术的完美结合。瓷器本身多样的装饰技法和丰富的表现力，恰巧与藏传佛教艺术的审美追求相吻合。能工巧匠通过他们的双手将皇家的富贵气韵注入玄奥神秘的佛教艺术品当中，以精湛的技艺呈现出新的精致与华丽。

　　据中国嘉德[微博]拍卖资料介绍，本尊无量寿佛高29 cm，是为乾隆御制瓷质佛像之精绝代表，唯独乾隆一朝有之。造像头戴五叶宝冠，披发垂肩，宝缯飘拂于耳际，面相慈祥，细眉垂目，鼻高垂耳，嘴角内敛，神态安祥。身垂璎珞，手带臂环，结禅定印，手捧莲花宝瓶，结跏趺坐于束腰仰覆莲花座上，莲瓣五色斑斓，不同于常见的粉红色式样。宽肩丰腰，身姿丰腴曼妙。施彩釉仿红珊瑚、蓝宝石诸色珍宝，生动逼真。腰部束裙，衣褶流畅，铺于腿前。面部、身体、手脚施釉，釉色中微施彩使之接近肤色，光泽感强，传达出佛家的济世之善心。服饰华美绝伦，苹果绿色的披帛绘明黄梅花点纹，鹅黄色的袍裙装饰矾红团宝相花吉祥纹样，线条勾勒细腻，描绘精致。无量寿佛手中宝瓶、莲花座均分段烧造，莲花座以榫卯结构与坐像接合，设计巧妙，工艺精湛绝伦。通体制作精细，彩釉亮丽，法相庄严，富贵奢华，具有典型乾隆宫廷佛像艺术风格，是稀有的粉彩描金佛像之传世佳作。

　　华丽彩釉、精湛之工艺决定本品之艺术价值和制作难度均在金铜佛像之上。其将泥塑、绘画、敷色、烧瓷集于一身，要求工匠具备极高的工艺技巧、美术功底和文化修养。因为佛像成形复杂，烧造难成，尤其面部神态及衣褶细部之处理非庸手可以胜任。在模制成形后运用雕塑、驳接等技法加以装饰，处处需要异常审慎。彩绘佛像前后多次入窑方成，烧造当中极容易变形疵裂。乾隆十三年，唐英曾承命烧造观音塑像，久造无成，乾隆皇帝严厉斥责唐英“烧造的观音如何还不得？”、“想是唐英不至诚，着他至‘诚’烧造”，亦可印证烧造之不易。(见乾隆十三年五月初一《清宫内务府造办处活计档》之《记事档》)

　　藏传佛教以密宗教义为教育之精髓，非常重视像设，故而又称“像教”。目前故宫[微博]博物院中清宫旧藏的瓷制佛像主要以释迦牟尼佛、无量寿佛、观音菩萨等居多。乾隆尤重供奉无量寿佛，曾在《万寿山大报恩延寿寺题记》语：“圣寿本无量，更有无量加，无量复无边，万万千千多”，他虚心礼佛追求世寿永恒，享年八十九岁高寿，在位六十年。宫中每遇皇帝和皇太后的重要寿辰，都要举行一系列的祝寿活动，重点要制作大量的与增福延寿相关的佛像——无量寿佛，而京城内外的宗教首领、王公大臣也纷纷敬佛像以祝长寿无疆。乾隆一朝的无量寿佛工艺自是在皇帝的重视下，尤为兴盛，除藏地常用的金铜材质，烧造难度高的瓷质佛像，工艺之复杂，釉彩之华美，前朝后代未有能及。

　　本尊佛像为民国收藏家关祖章典藏三尊清宫御制瓷塑佛像之一，其余二尊为坐床罗汉，关氏昔日留影中多见此三尊佛像之身影。关祖章(1894-1966)，广西苍梧县人，出身名门，早年留学美国伦斯勒工艺学校，归国后历任民国交通部工程师、梧州工务局局长、平汉铁路工程处处长等职，是民国时期卓有成就的文物收藏家。王世襄在《锦灰堆》记述了与关祖章的交往经过，称其收藏甚丰，“所藏文物，不下数千件，”其中以古铜镜居多。

　　关氏所藏二尊坐床罗汉皆是清宫御制瓷塑佛像之隽品，近年陆续出现在拍卖市场中，每一次都引起巨大轰动。此三尊瓷塑佛像工艺精致，施彩瑰丽，然若以工艺复杂程度和烧造难度而论，本尊无量寿佛却在后二者之上，而且保存更难。根据关氏多幅留影中皆有此三尊佛像，可窥见在关氏心目中它们的地位是多么崇高，深得关氏珍视。据悉，此尊无量寿佛于中国嘉德2012秋拍中以1081万元高价成交。　(《山东商报》记者傅晓燕)