南宋白玉蟾其人其书：道法自然

白玉蟾《足轩铭》 白玉蟾《天朗气清诗》

　　□曾如影

　　道教南宗五世祖白玉蟾，有宋以来，谈道者罔不推为正宗。白玉蟾雄于诗文，善书画，是岭南地区有墨迹传世的第一位书法家，开创了岭南书法的新篇章。

　　一、生平行迹

　　白玉蟾(1134-1229)，原姓葛，名长庚，字如晦、以阅、象甫、白叟，号海蟾、武夷散人、神霄散吏、紫清真人、琼山道人、云外子、海琼子、白真人、海南翁等，祖籍福建闽清，生于广东琼州(今海南)。祖父葛有兴，到琼州执掌教育，父葛振兴随往。祖父、父亲相继去世后，母氏改适，至雷州，继白氏，改姓白，名玉蟾。

　　白玉蟾天资聪敏，博洽儒书，绝伦龆龄，得祖父教导，七岁能诗赋，背诵九经，十岁自海西来广城应童子科，主司命赋《织机》诗，应声咏曰：“大地山河作织机，百花如锦柳如丝。虚空白处作一匹，日月双梭天外飞。”主司意其狂，弗录。白玉蟾拂袖而去。不久祖父、父亲相继亡故，母改嫁，继而又作古，再而就是遭继父逐……家境变故接踵而至，白玉蟾经历了常人难以承受的磨难，故而厌秽风尘，臊腥名利，慕长生久视之道，喜神仙变化之术，毅然从道。

　　16岁那年，白玉蟾离家云游方外，一路上历尽艰辛。他曾赋诗：“寸心铁石壮，一面冰霜寒。落笔鬼神哭，出言风雨翻。气呵泰山倒，眼吸沧海干。怒立大鹏背，醉冲九虎关。飘然乘云气，俯首视世寰。散发抱素月，天人咸仰观。”(《少年行》)也正是由于这般昂然的气概，他虽经历种种“人情不似吴笺厚，世路常如蜀道难”(《次韵紫岩潘庭坚》)而从未退缩。

　　南宋淳熙三年(1176年)，混迹穷途、辛苦憔悴的白玉蟾于东海滨遇道教南宗四世祖陈楠，遂拜之为师。淳熙十年中秋，陈楠始授法于白玉蟾。陈楠游方外，必与白玉蟾俱行。白玉蟾九年始得其道。庆元三年(1197年)，白玉蟾再入武夷痴坐，九年后出山。嘉定六年(1213年)，陈楠复出于武夷，悉授诸玄秘于白玉蟾。嘉定十年，白玉蟾始收彭耜、留元长为弟子，之后广收门徒，建立靖治，开始传教活动。白玉蟾在创教时尊张伯瑞为祖师，自述其丹法源于张伯瑞(张伯瑞授石泰，石泰授薛道光，薛道光授陈楠，陈楠授白玉蟾)。从张伯瑞到陈楠，仅为师徒间的私相传授，并未形成宗派，从白玉蟾开始，才建立庵观，组成教团，行符设醮，传授丹法和雷法，正式形成道派。绍定二年(1229年)冬，白玉蟾解化于旰江(今江西省内)，逝后诏封“紫清明道真人”。

　　南宗徒裔尊张伯瑞、石泰、薛道光、陈楠、白玉蟾为“南宗五祖”。白玉蟾认为契道之心是道、儒、释三家共同之源，强调修炼自始至终应以调心为要，静定无为，忘形绝念，融汇儒学、禅宗，提倡儒、释、道三教归一。

　　二、道心文才

　　白玉蟾一生著述极丰，著有《上清集》《玉隆集》《武夷集》《金华冲碧丹经密旨》《海琼问道集》《海琼传道集》《玉蟾先生诗余》等。白玉蟾卒后，其弟子彭耜辑其诗文四十卷行世，明人朱权重编为《海琼玉蟾先生文集》及续集，清人又再编为《白真人集》十卷等。

　　白玉蟾代表作为《道德宝章注》，后由元代赵孟頫抄写收入《四库全书》。《四库全书总目》称其《道德宝章注》“随文标识，不训诂字句，亦不旁为推阐，所注乃少于本注，语意多近于禅偈，盖佛老同源故也”，明代朱权赞道：“况先生博洽儒术，出言成章，文不加点，时谓随身无片纸，落笔满四方。其言皆囊括造化之语，儒者谓出入三氏，笼罩百家，非世俗所能也。”

　　白玉蟾长于诗文，《白玉蟾全集》收录了诗1200多首、词30多首，或应酬急就，或酒后放歌，或旅居题壁，或弟子问道，或伏案著述，所言有抒情言志，有写景状物，有求道修炼，还有家国情怀等，如抨击时弊之句“英雄受凄凉，娇娭饱粱肉”(《秋辞赋》其六)等。他的诗歌千姿百态，美不胜收。清代王时宇赞曰：“再三读之，其诗文之雄博瑰奇，诚如真人所云‘世间有字之书，无不读者’，于是，知真人固天仙才子。”

　　三、尚意墨韵

　　汉以降，人们已经应用纸张书写，但是由于沿海气候潮湿，纸张不易保存，自汉到唐几百年间，岭南地区都没有书法家墨迹传世。至宋代，岭南地区虽然有数人载于典籍，但有墨迹传世者，仅有潮州刘昉、雷州白玉蟾而已。不是以书画家身份行世的刘昉其墨迹意义并不大，而横空出世的白玉蟾在岭南绘画史、书法史上有着很高的地位，给沉寂远古的岭南地区书画艺术开创了新篇章。叶恭绰有言：“宋道士白玉蟾，琼州人。书法造诣甚高。书迹传世仅三，一存于北平故宫；一存关伯衡家；一存其沪寓。均作行草书，字大寸许，笔势酷肖陈抟云。”此中所言书迹仅三件，为行书《仙庐峰六咏》(现藏于上海博物馆)、行草《足轩铭》(现藏于北京故宫博物院)和草书《天朗气清诗》(现藏于台北故宫博物院)。

　　行书《仙庐峰六咏》，即叶恭绰旧藏本，曾刊于日本《中国书道全集》，自书七言绝句六首，纸本手卷，纵31.5厘米、横157.4厘米。此作分别吟咏庐山丹光亭、藏丹岩、梯云栈、听鹤台、宣诏石、整衣坛六景。该诗卷写得闲淡清爽，恬静自得，娓娓道来，可见淡定雅致心性。有论者评道：“写得天骨开张，字势雄强，结体奇峭，骨力劲拔，将颜筋柳骨同《瘗鹤铭》的清高闲淡、舒展奇逸融为一体，显得气格十分高古。”麦华三云：“然以陈抟临石门册子集联‘开张天岸马，奇逸人中龙’十字观之，则玉蟾笔意，不难想象得之，康有为得法于陈抟，上追《石门铭》，书名遍中外，论者尊为碑派泰斗，而白玉蟾于数百年前，开写碑风气于先，康氏集大成于后，可谓后先辉映矣。”《仙庐峰六咏》款署“紫清白玉蟾”，款字不忘炫耀皇帝之恩典，方外之白玉蟾所谓的“米大功名何足数”(《将进酒》)难以置信。谁言神仙没有好名之俗念？

　　行草《足轩铭》卷为纸本，纵32.5厘米，横81.5厘米，此作共22行195字，为白玉蟾给友人周耎长高士所书。卷中语云“宝庆丙戌(1226年)万事足”，白玉蟾时年92岁。此诗卷笔势劲健清爽，肆意纵横，一任自然，满纸灵气，笔断意连间气韵流贯，结体放逸舒展而不失稳健，为白玉蟾的代表作。顾复《平生壮观》录云：“其草书锋正颖圆如怀素。诗词亦工，留在人间诵说无斁，神仙不能免好名之习哉！”

　　草书《天朗气清》四言诗卷，纸本墨迹，纵24.5厘米，横52.5厘米，全诗11行共50字，款署“玉蟾”，见载于台湾《故宫历代法书全集》。白玉蟾学问宏富、道行高深，自然笔下气象超然脱俗，非同凡响。白玉蟾此四言诗卷洋溢着清逸的道气，令人读之俗虑顿消。其草法源于唐怀素，取势纵逸，激荡奇崛，随心所欲。马宗霍《书林纪事》云：“宋真人白玉蟾，蓬头跣足，一衲弊甚，而神清气爽，喜饮酒，不见其醉；随身无片纸，落笔满四方，大字草书若神龙飞动。”刘正成《中国书法鉴赏大辞典》录云：“清爽疏朗，和谐统一。似龙蛇飞动，如龙翔凤翥。虽字字点画不相连引，却有笔断意连之意。虽线条多圆转流丽，却有折锋以阻其流之境。线条的旋律流动，以其清轻之笔，如高山流水，有清泉洗心之感；回环往复，有白云怡意之趣……在章法上，或大小相间，或自由穿插，俯仰依让，各有情态，或将繁复环绕的笔画一以贯之，或左挥右洒以气贯注。”

　　美学思想的解放带来了创作的全面释怀。宋人书法思想崇尚意趣的表现，无论是理论还是创作，都叛逆了唐人“尚法”的艺术主张。坡翁主张“意造无法”，尽情得意，以至忘形。创作思维变易，艺术形态也随之改变，坡翁肥腴、山谷抖擞、元章刷字等，实则是时代美学思想的印记。唐之《祭侄稿》，鲁公即便悲恨交加，血泪倾诉，还是能秉“法”而书，“法”为至尊，情再滥仍然是以理抑情。“诗人心与物俱化，对景无思诗自成”(《武夷有感·约束》)的白玉蟾美学观就是“诗不求工贵适情”(《景泰山送友人》)，任兴所适，意韵妙生。老子说：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”崇尚自然乃是道家的思想根本。艺文相通，书为心画，这也体现出了宋人尚意的美学思想。

　　艺而不道者乃俗，乃道而艺者为雅。韵，俗者不可读，“笔间哪可得”？以形质而求姿媚、形似、逼真，乃技；以神似、意气、妙理而求形外，是可表韵也。是故，韵之色、味清雅淡泊、萧散简远，味蕴含蓄其中，着意遗形，笔简意赅，当为胸次高超者之所为。儒、释、道三教合一的哲学思想加速了艺术韵味的发酵和表现，韵味是儒、释、道思想融会的审美观里不可缺少的因素。白玉蟾虽然没有论述书法的诗文，但其论画诗歌也反映出了他的艺术精神追求。白玉蟾歌云：“不兴饮尽孙权酒，正欲画屏笔脱手。一点凝墨状生蝇，剔之不飞心始惊。献之兴来拈起笔，笔如解飞自钩掣。戏染松烟作牸牛，脱似偃角眠沙丘。萧贲深得鹤三昧，胸中不与造化碍。一幅素绢如片天，雪翎欲起凌苍烟。……仁老胸中有雪月，画出梅花更清绝。鲁直嗅之嫌无香，幻出江南烟水乡。……古人去后无人学，学者往往得皮壳。鬼神却易狗马难，匠世未能窥一斑。见君丹青与水墨，下笔剜出心中画。一发才精百发精，留取后世不死名。”(《画中众仙歌》)研艺悟道，尚意一“幻”字“与物俱化”，道家思想至理也。从“一发才精百发精，留取后世不死名”中，更可读出白玉蟾的执着追求和自信。清代金农《冬心画梅题记》云：“白玉蟾善画梅，梅枝戌削，几类荆棘，著花甚繁，寒葩冻萼，不知有世上人。”陈永正《岭南书法史》言“白玉蟾亦善画竹，书画同源，故白氏当吸取画法入书，其草圆美处当似梅瓣，劲峭处当如梅枝竹干”。

　　宋代士大夫于禅理沉浸很深，表现出的不只是意趣跳跃，还有那份清空适逸。葛兆光《禅宗与中国文化》这样说道：“文人士大夫向禅宗的靠拢，禅宗的思维方式渗入士大夫的艺术创作，使中国文学艺术创作上越来越强调‘意’———即作品的形象中所蕴藏的情感与哲理，越来越追求创作构思时的自由无羁。”万物混化，物我同一，提笔作书，笔下之法则随着情感的放纵，“法”递进为“情”，“情”里蕴禅含道。白玉蟾草书入晋格，得“二王”遗韵，承怀素、张旭衣钵，受黄山谷影响极深，笔墨气象所传递的信息也正好吻合了宋人无拘无束的自由精神追求。“无意于佳”乃是士大夫艺术精神的有意而为，而道家思想“道法自然”，庄子有言“以神遇不以目视”，白玉蟾本是心灵崇尚。黄山谷有诗《题子瞻墨竹》表达了这般思想：“眼入毫端写竹真，枝掀叶举是精神。因知幻化出无象，问取人间老斫轮。”黄山谷论画好用“幻”字，道意禅理也。白玉蟾亦然，诗录：“世间此画知有无，幻出栖雁三四只”(《赠郭承务芦雁》)，又如“画到妙处手应心，心匠巧甚机智深”(《赠画鱼者》)的见解，这与黄山谷“心不知手，手不知心”的思想如出一辙。手之技巧能充分表达心之所思，心手相应，“得之于手而应于心”，故能忘我，了然于口于手。化物于心，适情尽兴，“于物无相”自然丘壑在胸，当会胸有成竹。

　　白玉蟾传世书迹虽仅为三件，却为远古蛮夷岭南地区带来了清爽之气。黄宾虹对白玉蟾的书艺给予了高度的评价，其《题白玉蟾》云：“神灵护翰墨，不胫走南北。展卷惊龙蛇，张颠变逊色。”曹宝麟论白玉蟾：“上承张旭和怀素，下开明代草书风气。其书点画流走，笔势矫健，可以称得上是黄庭坚后一人。”