傅抱石作品鉴定：识画先认人

傅抱石作品鉴定：识画先认人

　　近年来，在各种重要艺术品拍卖会上，我国著名国画大师、原江苏省国画院院长傅抱石的作品一直被称为“龙头股”，拍卖价往往高达上百万甚至逾千万元。但因真迹难寻，一些人铤而走险造假，所以经常有收藏爱好者上当受骗。那么到底如何鉴定“傅画”的真伪呢？

　　识画先认人

　　江苏省傅抱石纪念馆馆长徐善先生从上个世纪60年代就开始研究“傅画”。徐善说，要鉴定傅抱石的作品，首先要对傅抱石的作品有深刻的认识，至少要对傅抱石先生的生平和艺术活动、艺术创作有所了解。

　　傅抱石生于1904年，卒于1965年，约1923年自号“抱石斋主人”。1981年金陵书画社出版《傅抱石画集》开首的山水四条屏，可能是目前存世的傅抱石最早的作品。

　　傅抱石1934 年留学日本，期间在东京举办了首次个人画展，展出作品约170余件，1935年7月回国，约有五、六十件作品留在了日本；1936年在江西南昌举办画 展；1942年在重庆夫子池励志社大厦举办了著名的壬午重庆画展；以后又分别在重庆、成都、昆明、南昌、上海等地举办画展。据统计，1949年以前傅抱石举办的大小画展不下10次，问世作品千件以上。作品大部分被当时的各国外交使节、外国友人、国内收藏家和当时政界、文化界要人收藏。

　　1949年以后，傅抱石创作力不减，当时出版的《写生画集》就有不下五种之多。1961年他还在南京等地举办傅抱石东北写生画展。在其最后的16年艺术创作活动中，问世作品也达千件以上。

　　莫轻信印章和款识

　　在过去的书画鉴定中，印章和款识似乎是较有力的旁证，但随着时代的发展、技术的进步，这些已经成为过去。专家提醒收藏爱好者，在对傅抱石画作进行鉴定时，切不可轻信印章和款识。

　　徐善介绍，两年前，有一个地方举办的“傅抱石金刚坡时期作品特展”宣称一下子要展出65件作品。后来经专家鉴定，展出的作品竟然都是膺品，但如果仅凭印章和款识辨别，这些作品都能蒙混过关。

　　专家说，目前照相制版的印章以手工加盖后已无法鉴定真伪。经常用印章的书画家都有体会：一方印章，即便是真品，因用印时的手法、环境、衬垫、时间不同都可能印出不尽相同的印迹，所以即便在照相制版技术应用前，印章对鉴别作品来说也只能是个参考。

　　款识也没有很大的佐证力量。特别对穷款(很少的落款)或题识不多的款书，收藏者在鉴定时要十分小心才行，如傅抱石四十年代前后喜用的篆书款就被很多造假者模仿。

　　“傅画”用纸独特

　　与印章和款识相比，作画用纸对鉴定傅抱石的作品真假有更大的意义。

　　徐善介绍，傅抱石比较喜欢用墨色反映好且厚实的纸，皮纸就符合这个标准。

　　据考证，傅抱石用的皮纸，抗战前后多是贵州、四川产的“土纸”。

　　傅抱石喜欢用较厚实的纸张，因为较厚实的纸张才“吃得消”他独特的用笔方式：下笔重，速度快，猛刷猛扫，反复加工等。傅抱石用的部分纸张厚度如同托裱的镜片。

　　皮纸较厚，可以比较容易揭开，一分为二，乃至一分为三。但这类纸张尺幅都不很大，且没有一定的尺寸规范，显然都产自民间作坊。傅抱石曾利用皮纸的这一特性，画完之后将作品一揭为二，这样，上面的一层原作便产生了一种特别明快、水淋的感觉。有时傅抱石会把第二层也加工成画。我们有时在某些画册上看到两张几乎一模一样的傅抱石作品，只是墨色感觉相异，就属这种情况。

　　徐善最后强调：值得注意的是，除了这种“揭纸”情况之外，傅抱石画中造型和笔墨几乎完全一样的人物是不存在的，山、水、树、石部分的“克隆”则更不可能。