老铁壶收藏价值在于纯手工制作

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　　收藏的核心内容是看“堂口”和堂口里的釜师

　　收藏日本老壶，“堂口”和堂口里的釜师是离不开的核心内容，特别是名釜师。日本老铁壶的堂号百余名，尤以京都地区的老堂号为主流。东京中央拍卖相关专业人士说，“京都壶是类似于中国陶瓷领域的官窑，南部壶则是类似于民窑。” 有行内人士认为，日本老铁壶收藏价值源于其纯手工制作，每一把都具有唯一性。

　　■收藏周刊记者 梁志钦

　　实习生 孙林 曾树刚

　　中国铁壶制作没广泛发展因大量使用陶瓷

　　据《铁壶之最》书中所载，日本第一个发明铁壶的人应该是“三世清水家族的小泉仁左卫门，当时他将汤釜的体积缩小并将其使用在茶道上，将把手与壶嘴加在汤釜上，也因为这样的改良，让他成为第一个发明铁壶的人，开始铁壶的制作”。

　　但也有另一说法，铁釜在我国有文字记载的历史，可以追溯到秦汉。而特别在唐宋时期，经茶圣陆羽的推广，当时十分盛行煮茶式。而铁釜(时名为“汤釜”)是当时中国茶道里十分流行的一种煮水器具。在唐宋时期与日本日益频繁的文化交流中，制釜工艺跟着绿茶树种与制茶方法、茶道一起给日本僧人带回日本。而且在相当长的一段时间，并没有对铁釜进行改造，只是遵循他们在中国学到的制造方法、使用方式延续着。

　　有行内人士认为，日本老铁壶收藏价值源于其纯手工制作，所采用的失蜡法工艺遵循“一模一壶”的传统，失蜡法的好处是不需要在砂模成型后拖出内模，不会有任何的脱模线与浇铸孔，整个作品玲珑剔透。用这种方式做出的铁壶，每一把都具有唯一性，即使是同一个制壶师做出来的壶也不可能一模一样。

　　而中国则自唐代以后，日常饮食用铁器大多被陶瓷所代替，因此，铁壶的制作并没有得到广泛发展。而日本铁壶的发展，也跟其对外开放有关。

　　铁壶专家吴文山认为，“日本铁壶制作得益于当时的工业革命，一些机械化的设备开始有了，再加上日本明治维新的社会改革后经济复苏了，同时也吸收欧洲的思想文化和先进的工艺技术。当时的欧洲正好是巴洛克艺术的鼎盛时期，因此，那种富丽繁华而又精美细腻的装饰风格便被应用到铁壶上，所以，不难理解为什么那个时候出现了众多措金银的铁壶。”

　　现在很多说南部壶也有堂口，那是忽悠人的

　　现在我们所了解到的日本老壶，主要分两类，一类为京都壶，一为南部壶(南部不是地理意义上的南部，而是指日本历史上被姓“南部”的氏族统管的地域)，东京中央拍卖相关专业人士说，“京都壶是类似于中国陶瓷领域的官窑，南部壶则是类似于民窑。”京都壶多为皇族、贵族等级的人使用，而南部壶则更多是日用民用铁器。

　　吴文山介绍，京都壶属于手工壶，有堂口。而南部铁壶多是较为实用的素壶，没多少装饰性。“现在很多说南部壶也有堂口，那是忽悠人的。”

　　从日本本州岛的岩手县北部的盛冈地区到南部的石卷地区，是日本铁器制品的密集地。其中在南部的石卷地区，铁器工坊更是星罗密布。因此在日本南部，铁器这个词被用于泛指铁器制品。在众多的铁器制品中，铁壶最具有代表性。自古以来，好的铁壶，非机械生产，而是一直沿用从江户时代传承下来的铸模，一把一把都是匠人精心手工打造而成的。

　　据文献记载，铁瓶一词最早出现在日本的江户时代(1780年代)，也就是中国清代乾隆年间，由此可见日本铁壶大约形成的时期就在此间。江户时代是德川幕府统治日本的年代，从1603年至1867年的“大政奉还”，是日本封建统治的最后一个时代。

　　日本铁壶在日本茶道中起初称为铁釜，釜是没有提梁和壶嘴的，煮沸的水要用小竹勺舀出来，就像我们今天从汤盆里往外舀汤。由于这样用起来很不方便，工匠们把铁釜的一面造出了一个向外倒水的壶嘴，俗称为“流”，又在釜的上面安了一个能将釜提起来的提梁，这样再用这种铁器皿煮水、倒水、清理釜底就大大便利了，这样的铁容器就是铁瓶或急须，也就是现在的铁壶。

　　中国最早的铁壶收藏始于台湾

　　而铁壶是如何在中国兴起的呢？据了解，在十多年前，在欧洲的一些博物馆中所藏有的几十把日本的精美铁壶，后被中国台湾人发现，他们认为是有投资价值的藏品。因为日本老铁壶在“二战”之前便停止生产，大部分铁资源均被投入到军事中去，因此，这种断代的老铁壶有不可再生性且市面上较为稀缺，熟知老铁壶的人也不多，有开发的前景。台湾有一批国学修养较高和一批具有商业投资理念的人，他们一起发掘这种具有历史传统价值的藏品。

　　吴文山说：“日本明治维新时期，日本出口到欧洲的铁壶做得极为精美，均出自名家堂口的名师之手，藏六和安之介尤为突出。因此，中国最早的铁壶收藏便始于台湾，而当时发现铁壶价值的这批人开始各处收集有价值的老铁壶，由于曾受日本殖民影响，台湾当地也有不少的铁壶。”

　　台湾的这些学者，先后出版了三本巨著：《铁壶之最》、《铁壶大全》和《铁壶印鉴》，梳理了铁壶的历史。有了历史的依托，铁壶开始进入拍卖行和展览会。一开始铁壶在中国大陆并不受人追捧，早期拍卖会大概只能拍到三四千元，但之后逐渐被人所知晓，价格也开始上升到几十万了。当有利益可寻时，便有许多人开始收藏或有工坊开始制作铁壶。

　　老壶堂口历史脉络

　　收藏日本老壶，“堂口”和堂口里的釜师是离不开的核心内容，特别是名釜师。日本的老铁壶的堂号百余名，尤以京都地区的老堂号为主流。

　　龙文堂名师有安之介、大国、上田照房、井上。龟文堂名师有波多野正平、梅泉、铃木光重、淡海秀光。藏六堂出现了4世代藏六和西垣一瑳。

　　就像紫砂有花货和光货，花货就是龙文堂系统，光货(又叫素壶)多出自金寿堂系统，现在的欧洲的亚洲民艺馆还收藏着金寿堂的雨宫作品，看得出金寿堂的历史地位。金寿堂(素壶系统)有金青堂、金观堂、金玉堂、金荣堂、金龟堂、云色堂等支柱堂号。这个系统中的光玉堂是素壶中的精品堂号，是少数能做金工的堂号之一。光宝堂、永宝堂、菊光堂、山玄堂也是金工大家，金工师茂光的作品，堪比龙文堂系统的金龙堂的梅隆轩。龙文堂系统的堂口很多，比如金龙堂就是龙文堂针对高端客户产生的，就像丰田里的雷克萨斯，其他和龙文堂有关或代工的堂号有青龙堂、光龙堂、旭龙堂、万龙堂、信龙堂、山龙堂、地龙堂、龙善堂、龙虎堂、龙方堂、晴寿堂、瑞云堂、龙云堂、金祥堂。

　　金工系收藏热点名人有梅隆轩(金工师)、茂光(金工师)、宗先作(金工师)、安之介(釜师)、大国(釜师)、上田照房(釜师)、雨宫宗兵卫(釜师)等等。

　　失蜡法

　　失蜡法亦称“去蜡法”或“走蜡法”，是雕塑制作技法之一。专用于铸造铜像。是一种精密熔模铸造方法。先将蜡或其他易熔材料熔化制成蜡胎，安上浇注系统(浇、冒口)，做上芯模和外模，经过烘干焙烧，将蜡胎熔化除去，故得此称呼。

　　失蜡法通常用以铸造复杂的雕塑和青铜器。中国古代采用粘土砂子和马粪稻草或青砖灰和牛粪等做铸型。欧洲传统方法用石膏、砂子、耐火粉。现代熔模铸造在20世纪40年代初形成，主要采用石英砂水玻璃型壳及硅酸乙酯和硅溶胶型壳，但只适用于小型铸件。

　　——摘自《中国美术大辞典》和《中国美术百科全书》