奥地利油画家寄情中国山水数十载 受道教文化影响

图为第三届杭州中国画双年展。 李晨韵 摄 图为第三届杭州中国画双年展。 李晨韵 摄

　　中新网杭州12月24日电(见习记者 施佳秀)“画画的灵魂就是生命力。”在中国学画数十载的奥地利油画家玫瑰24日在第三届杭州中国画双年展上接受中新社记者采访时称，中国的道教文化激发了她绘画的灵感，道教的天人合一精神体现了绘画的生命力，而这正是绘画的灵魂。

　　当日，来自海内外的36位顶尖中国画艺术家的500余幅作品参展，玫瑰的13幅中国山水画就在其中。

　　“整体感觉比较灵动，色彩丰富，有灵气。”来自浙江绍兴看展的油画系研究生陈一臻欣赏玫瑰画作时感叹，外国的画家能够画出中国山水画的精髓不容易，这些画作反映了当地的气息，人物对于生活的向往，极具生命力。

　　“中国文化强调朴素，用最简单的材料表达最高的境界。”自奥地利来中国学习传统水墨艺术至今，玫瑰已在中国呆了二十一年，“中国的山水画表达了大自然的生命力，这是很高的境界。”

　　对于中国画作与外国的不同，玫瑰深有感触。她将自己在奥地利、芬兰学画的经历与中国相结合提出，西方的画作表达信仰，崇尚神明交流，后期深受中国画作启发，开始讲求科学、意境与文化。

　　玫瑰对道教颇有研究，因为一次偶然的机会，她在奥地利看了《道德经》，深受老子思想的启发，认为绘画应该崇尚天人合一，“人跟大自然是兄弟姐妹的关系。”

　　“画山水画对我来说是最难的。”玫瑰告诉记者，与西方油画不同，中国的山水画很多需要留白，给人许多幻想空间。她指着一幅《绍兴大香林》的画作称，“这是在画室画的，加了一些幻想的东西进去。”

　　“画画的灵魂就是生命力，画画就是为了表达生命力。”玫瑰表示，当代西方人颠覆传统的艺术过于求新求变，使得他们遗失了艺术上根本的东西，中国文人画的精神追求正是她的渴求，它帮她找到了艺术之根——那种与自然相契、与天地相往来的艺术精神。

　　“这种境界，不仅促我在艺术上孜孜以求，深入实践，更使我将绘画艺术看成是一个修行悟道的载体，将艺术与整个生活融合起来。”玫瑰说。(完)