黄洋爱讲故事,用版画,也用文字。
“室内有物叹息,如泣如诉。熄烛近前,展陈作品一一列数,见《北方电气》画前,微焰爬框而上,及至中央乃止。灵火烁烁,相视无言。”
4月18日,黄洋个展《深·圳·火·电·塔》在五原路212弄内的元画廊开幕当日,他在朋友圈发了这么一条“新聊斋”。再看下去,原来也是邀好友前来观展的趣味“软文”一则。
灵火烁烁,实则源自他贴在画框上的反射金片。其人其作的精气神韵,以这种别致得有些顽皮的方式呈现出来。
“来看展览的人毕竟有限,通过微信与更多人互动,也是展览的一部分。”黄洋说。看现场,来宾签名册原来也是一件体现互动的版画作品,而现场的拓印,更有些吸引观众参与的行为艺术的意味。
微信小文中把自己的作品塑为夜里叹息的鬼魅,倒是与黄洋版画作品颇为光怪陆离和魔幻的视觉风格颇为贴合。
聊起来,他的版画创作理念并不像构图那样复杂。1931年鲁迅发起的新兴木刻运动,是他想追随和延续的,他希望作为自己少年生活记忆的版画和黑白漫画这类视觉形式,能以独立的形态和内涵得到呈现,而不是被视为工艺。
作品《眾妙之门》的创作底样,是一块斑驳老化的墙皮。艺术家拓下墙皮的样态,再用雕版拓印来创作。门的形态取自天然,而制版时的雕琢,又以即兴为主。黄洋认为版画上的纹路与形象因为随机所以独立,给观众更自由的空间去理解和想象。
他随《眾妙之门》附上一篇短文,讲了H教授给祖传老房子治疗的故事。与版画一样,故事也同样有即兴和随机的成分,“我下一次讲的,或者观众来讲,都会是不同的故事。”
与赵晔合作的木刻动画作品《采薇》、《眾妙之门》与其他作品之间,也依凭个人与历史、现实与梦境、即兴与传承而彼此延续生发。
构成黄洋的“自我”的家乡、历史和梦,用具象的方式消解抽象,正如他用绵密的线条、色块来消解视觉——反视觉。
赋予版画作品独立性,赋予艺术家和观众解读和拓展的权力,朴拙的版画确实被引向了不一样的领域。
《深·圳·火·电·塔》,是黄洋梦中路人的一句话,是机缘,也有联络古今的意象和联想。展览将持续至5月18日。