点翠头面不是奢侈的表现 是艺术的需要

“点翠”头面不是奢侈的表现 是艺术的需要 “点翠”头面不是奢侈的表现 是艺术的需要

　　原标题：“点翠”头面在戏曲舞台其实是个稀罕物

　　津门程派名角儿刘桂娟的一张照片和寥寥数语，引发的一场关乎艺术与环保之争，甚至大有上升至艺术存亡之势。梳理海量信息，这一为京剧带来“前所未有”舆论关注的骂战似乎难以从社会层面来解读，不过身处其中的京剧人自己却极为理性，中国戏曲学院教授傅谨一句“生物链的断裂固然可怕，但文化传承的命脉断了，不是也很可惜吗”道出了并未过多发声的戏曲人的潜台词。

　　“点翠”不是奢侈的表现，是艺术的需要

　　虽然事件发端于旦角儿，但“点翠”并不仅仅是旦角儿的专利。京剧谭门第六代传人谭孝曾称，“我演《碰碑》时戴的盔头是我祖父谭富英当年用过的，那上面也用‘点翠’做了点缀。‘点翠’在老戏班里用得很普遍，那时还没有环保的概念，‘点翠’的价格也不像现在这么高，凡是挑班的青衣几乎都有。因为常年不褪色，舞台上既漂亮，又是戏里角色的需要，第三层意思才是角儿身份的象征。”在清朝贵族女性的头饰中，“点翠”也十分常见，《红楼梦》中亦有关于赤金点翠麒麟的描述。虽然“点翠”头面和现在大量应用的“点绸”头面对于一般观众而言，并不能一眼辨识，但谭孝曾说，“有时你会觉得演员舞台气质间差别很大，但又说不出为什么，其实这或许跟‘点翠’头面有关。就如同我现在演《定军山》穿的是我爷爷当年的靠，别看是这么多年的老物件，但现在新做的和它比就很逊色，一眼就能看出绣活不讲究，黄色也不正。还有叶盛兰先生在《群英会》中用的翎子为什么那么传神，那需要从活雉鸡上拔下来，现在舞台上用的长度不够，更不够柔软，这都直接影响到舞台呈现的效果。包括‘点翠’在内的京剧服饰，不是演员奢侈的表现，而是实实在在艺术的需要。”

　　你可以禁止象牙贸易，但不能否认牙雕是艺术品

　　在中国戏曲学院教授傅谨看来，“‘点翠’是传统文化发展中追求艺术精致之美的过程中找到的一种特殊工艺，要让其完全符合现代人的观念是不可能的。我很尊重那些保护环境的人，但环保不能极端化，更不应有非理性的表达。就如同你可以禁止象牙贸易，但不能否认牙雕是精美的艺术品一样。京剧之美是一点一滴累积而成的，‘点翠’则是艺术家追求完美的一种表现形式。如果再极端点，丝绸制作中的抽丝环节也很残忍，是不是我们就不穿丝绸了？对于如何保持传统文化的精美，国家应有相应的政策，不能只保护动物，不保护文化。生物链的断裂固然可怕，但文化传承的命脉断了，不是也很可惜吗！”

　　其实只有一副点翠头面的戏曲院团不在少数。正如刘桂娟所说，虽然戏曲界中不乏自掏腰包购买者，但能够头戴剧院购买的点翠头面光鲜登场的演员仅限于名角儿，而且还要视角色而定。因此舞台上点翠头面其实是个稀罕物，它的使用频率远不及网友臆想中的能够造成大量的杀戮。当然不是说个体生命不值得尊重，但生物链断裂的论断也未免有些危言耸听。此外，如今剧装厂大量生产的“点绸”头面，作为“点翠”头面的替代品，它的价格，同“点翠”相比几乎可以忽略不计了，更谈不上对翠鸟的伤害了。因此，“点翠威胁论“其实大可不必。

　　而对于现今在剧团中大量无缘“点翠”头面的青年演员，北京京剧院副院长刘宇宸说，“如果说没有‘点翠’头面是退而求其次，那么演员将更多的精力放在四功五法上不是更好吗，毕竟服饰只是锦上添花。”

　　京剧人曾力挺仿生皮京胡

　　“点翠”与“环保”之争，究竟是舆论“找茬儿”还是所谓的“京剧人故步自封”？这恐怕一时尚难有结论。但有一个实例恐怕能为京剧人正名。近些年高分子聚合物材料代替蛇皮蒙制京胡的“仿生皮”京胡的出现，既是传统艺术的技术革新，更是从业者观念的革新。2010年5月，一台《仿生皮京胡演奏会》上演，虽然并不讳言仿生皮与蛇皮的音色尚有差距，但京胡演奏家燕守平以及叶少兰、刘长瑜、谭孝曾、于魁智、李胜素、袁慧琴、孟广禄、杜镇杰、迟小秋等诸多京剧名家，不计报酬和出场顺序轮番登台，为的就是身体力行地支持这项技术革新的环保事业。文/本报记者 郭佳

　　点翠头面风波

　　天津青年京剧团程派青衣、梅花奖获得者刘桂娟日前发了条图文微博，称，“这一头点翠头面，十几年前买的，花了12万银两，今天即使是40多万人民币也买不到了，80只翠鸟翅膀下的一点点羽毛，经过点翠师傅的加工，变成有流动光泽的头面，永不褪色。”此微博发出后，引起了一些动物爱好者的强烈不满，有人说她炫富，有人说她残忍。

　　对此，刘桂娟24日接受记者采访时回应说，点翠头面不是她个人的财产，因此不存在炫富；从戏曲诞生那一天起，点翠头面就有，国内各院团都买；在京剧这门艺术中，戴点翠头面合法又合规。

　　一位业内人士告诉记者，国内各大京剧院团，都买有点翠头面，少则几个，多则十几个，而价格也不菲，少则十几万元，多则几十万元，一些主演和名角都有自己专用的点翠头面。文/新华