东京中央拍卖2013春拍中国书画专场拾英

拍卖日程安排

　　东京中央拍卖2013年春拍蓄势待发，敝社乘香港支社开业之喜，获各方文人墨客藏家支持，远道而来香港皇后大道中305-313永业中心道贺，更获西泠印社副社长、篆刻家童衍方先生相赠亲笔楹联一副，以“集大千世界、成叁万明珠”佳句贺敝社香港支社开业。

　　在2013年3月5日开拍的中国书画·楹联专场、中国古代书画专场中，对联实际上是文人墨客之间的小游戏，最考文人机敏才智，甚至靠对对子来定个江南才子之逸趣韵事。对对子是一个小游戏，当写成对联时，又是文人墨客可以互相比试学识的时候了。篆书体在一般人眼里形如天书，但每个读书人眼里，只要读读《说文解字》，就可马上认得出这些天书来，如这王福厂(1879-1960) 篆书八言对句[WY1] ，文人一读就知是“瞻洛观河径贤九塞 萃经襭史下逮百家”。认字，对文人墨客来说就是一个雅致的游戏。

王福厂 篆书八言对句 水墨纸本 立轴 对联 139×20.5cm 约2.6平尺×2

　　写对联在中国传统内可能是一种节日欢庆，招招喜气的节日活动，但是在文人墨客眼里，就是将小日子里发生的小琐事，找点灵光，就写几段对子来了，要是得良朋兴致，也来几联对子，那就有。对于文人墨客来说，对联就成为一种交流工具了，也成为表露心迹的方式，如何绍基行书七言对句，其极具个人味道的点划，更是将对联的意味点了出来。

何绍基 行书七言对句 水墨纸本 对联 127.5×26cm 约3平尺×2。

　　对皇公贵胄而言，对对子也是一种心迹表露，只是作为一国之君，或许就不能够如他们那边随心所欲了，国君之言，即使是小小一言，都能掀起风雨，每一句都是分量，光绪 行书七言对句[WY3] 、乾隆 行书七言联[WY4] 看但是有时候分量太重，倒是不能畅所欲言了，天子的后代，成为平民百姓后，倒是写得风起云涌，看爱新觉罗·溥杰行书七言对句，不就正是如此吗？

光绪行书七言对句 水墨纸本对联 133×31.5cm 约3.8平尺×2

　　而到了近代，文人留笔墨还笔墨债时，也是写几对对联最为适合，写画花功夫，写诗词靠心机，倒是写起几对对联，见笔墨功夫之余，又不需绞尽脑计，对写家而已，这也是最好的展示自己才华的方式，尤其是那些字体独体的写家，最最在对联得利范曾行书七言对句 ，就是如此了。

范曾行书七言对句 水墨纸本对联 136×32cm 约3.9平尺×2

　　今回有幸收得各个时代人物各种特色对联，不妨近而观之，好好体会对联的妙处，而体会完此妙处，不知有否撩起诸君文人雅士那般谈诗论句的兴致呢？

　　本回春拍中国古书画专场征集得多件文人雅士共赏佳作的同时，也似乎在书画背后征集得出一个个藏家藏画的故事。今日难得，将百年珍藏于他乡、凝聚藏家爱念的佳作，都收在本回春拍中了。　　不妨先讲讲日本藏家和宋元古画的故事吧。早在宋元，松所、牧溪、禅月等画家之作，便进入了日本各大寺庙神社中，成为镇寺之形象了，每个进入寺庙祈福的人都相信，这些从海外飘洋而来的罗汉，当真具有法力，见这些罗汉像便知为什么他们会笃信不疑了，传禅月 枯木罗汉，此作传为元人禅月之作，罗汉的神态极为传神，且惟妙惟肖，观之罗汉眉宇，眉宇间带着股子我们当代不能看得到的气势，古人的绘画风格，尤其是道释题材，令观者带有敬畏感，是当时画家最为热衷探索的方向，尽管不是慈眉善目，但在枯木之下，罗汉眉宇间凝聚着凡人所不有的威而不严，韧而不硬的气势，令人过目难忘。

　　还有传李公麟罗汉，目光如剑的人面兽身着赤衣盘坐在一堆良草中央，外露的左脚甲尖长且锋锐，棕褐色的两手衬托着下颚露出一副深思熟虑的神态。身后那棵古老却已无生命力的枯树将本是阴霾的空森描绘的更是暗黑诡异。塬作持有人极为珍重此画，曾打算再裱此画，为此特意联络京都帝室博物馆，更托人联络最后的修裱师，为此事更是多番联系专家，可见藏家对此画之重视，也是由于这种重视，这些罗汉画被保存了不知多少岁月年才得以重现人间。实际上最早的中日交流就是宗教信仰的传播，道释画有可能是最早被珍藏的一批古画。

　　陆信忠南宋仕女图，细细观之，倒是有观音的气质，或许就是仕女身旁的莲花太清新之故吧，令观音少了几分严肃，多了几分活气。

陆信忠 南宋 仕女图设色绢本 立轴128.5×75cm 约8.7平尺

　　实际上日本藏家所收的宋画不仅仅是道释画，还有清新的主题，如此佚名宋元莲花饰瓶图，花之描绘极为大气，见荷花设色淡丽，用色素雅，虽仅有两色，但白红色交错搭配，且白荷中能见淡淡素青色在过渡，且在花瓣见细笔勾描花瓣纹络，而顺荷花而下，荷叶也是细笔勾描出脉络，而勾描最为精细之处，乃花瓶中的纹饰，每笔都可见宋代大师手笔。日本藏家少在画中题跋，本来就没有中国文人题跋赠兴这种习惯，但此藏家因太喜欢这幅画，故留下了自己的题跋，甚至记录下购得画的时间，这也是日本藏家藏画的一轶事了。

　　日本藏家本来就是爱画如命，将中国的古画一收就收藏得如传家之宝世代相传也不足为奇，甚至藏家将残画角书都精心收集，雪舟、苏东坡等 日中书画集粹，为古写经和古书画墨宝集合帖，汇集各种作品131件。除日本天皇、皇后、弘法大师、一休等人的墨宝之外，尚有雪溪(王庭筠)、黄山谷(黄庭坚)、赵孟頫、文征明和王谷祥等唐土名家的珍稀墨迹。

　　还有两朝合璧连珠画册亦是如此，甚至是作为一个家族精神价值般保存，为“友汉居”塬藏的古代书画家作品合帖，收入绘画 10件。含王渊、李贲、夏圭、唐寅、易元吉等名家之墨迹。后该品为南纪德川家所藏，纪伊德川家甚至编目《纪州德川家藏品展图录》记载这件传家之宝。

　　沈铨去日本文化交流了那么段时间，就开启了一个花鸟写实之极的南苹派，把他大部分佳作都留在了异邦。看沈铨 双鹿图，小小一扇面内，见双鹿于岸边凝望远方，水奔腾可见细碎浪花，老松可见松枝细密，而双鹿则连体上绒毛都刻画清晰，甚至随风飘动，可见这位渡日数载却成就出日本南苹写实派教祖沈铨之功力。有些作品是东渡过海，但是有些作品则是东洋求画者特意跑到画家门前求画：沈周文征明的作品，对日本人来说，一笔一划值千金，除了本身大师之作就是值得这个价之外，尤其是文徵明之作难求，骨子里有种传统思想，实在不喜欢和外邦人交流，所以日本人只能辗转托人，此文征明 行书洞箫歌，自然得费不少苦心，观之其作，用笔一如既往挥洒，但少见感笔皴擦和飞白，虽有层次但不见粗简结合，而是每笔都见细心经营，一时间雅致的调子就出来了，可见不是随性之作，或许就是文征明和某位要人的雅债了，得好好经营方可赠君子。