北京匡时2013秋拍当代水墨专场继续遵循市场热点和学术价值两条主线,精心遴选百余幅低价格、高潜力的拍品,十分值得关注。
中国传统绘画中的水墨,形成于盛中唐,与禅宗的崛起同时,《山水诀》说,“夫画道之中,水墨最为上,肇自然之性,成造化之功”。可见水墨在传达禅宗之静,道家之无上自有其独到的哲学内蕴。但道禅哲学毕竟是古代哲学,但未必适应当今之需要。从二十世纪初期始,至五、六十年代到达顶峰的写生思潮,以西方客观写实和素描式的观察方式和表现方式入手,带来一股来自生活与现实的新风貌,彻底改变了中国画的发展方向和基本面貌。
贾又福 (b.1942) 云开太行 纸本镜心 69×139cm
贾又福以"黑"著称的山水画,有独特的样貌和风格, 太行山特有的气度、风姿、性情 ,使他神往、陶醉,为此他曾20多次深入太行山。《云开太行》更是其代表作,运用深远、高远之法,夸张了山形的碑铭感,崇高感和阴面山的量感,用强烈的朱红色泻染逆光,形式感极强,语言纯化,山脊线上行走的牧民和老牛被强光所照耀,成为画面的点睛之笔,并强化了宁静和压抑,黑白灰的对比与分割,使画境显得深邃和神秘。
何家英(b.1957)闲云 纸本镜心 69.5×84cm出版:《当代中国画名家亲鉴精品真迹》何家英卷,P77。
何家英常以北方城市女子入画,《闲云》创作于九十年代的精品之作。可以看出何家英对西方艺术的学习并非仅限于古典领域,经典的西方现代艺术品同样是其学习与研究的对象。通过吸收西方艺术的养份,何家英的绘画摆脱了文革时期的窠臼,创造出新时期的现代女性形象,透露出丰富的情感,于单纯中蕴含着优雅;较之于中国传统绘画中的女性形象,则显得更加真实、健康与自然。其笔下的女性形象在中国绘画史上是全新的,然而又充分体现了东方美学中的静穆之美。
周思聪(1939-1996)卖玩具老人 纸本镜心 68×68.5cm出版:《遗墨-思聪》P106,河北美术出版社,2011年。
卢沉(1935-2004)人物春雨街头 纸本镜心 68×68cm出版:《遗墨-卢沉》P108,河北美术出版社,2011年。
20 世纪水墨人物画的变革和发展是非常有成就的,其中一个重要的变化就是三四十年代徐悲鸿、蒋兆和开创的写实主义新画风。建国后,水墨人物画再度大兴,在这一进程中,周思聪、卢沉起到了承前启后的作用,在两位艺术伉俪的不懈努力下,培养出了一大批用传统的笔墨语言直面生活,同时融汇了西方现代构成艺术,又关注中国审美文化的优秀艺术家。
任重(b.1976)秋江品茗图 绢本镜心 2013年作 69.5×47cm任重工笔作品《秋江品茗图》其精丽处在设色,精辟处在笔墨,精到处在奇巧布置,画面渊雅静穆、高古清逸。江水浩瀚无边,一片苍茫。
薛亮 (b.1956) 黔山生态图 纸本镜心 2007年作 96.5×180cm
薛亮工笔山水《黔山生态图》,其山水画构图独特,绿意昂然,近处山景松林飞瀑,中景山谷平原,阡陌良田,远山烟霭雾绕,整幅作品意象深远,空幽宁静,线条自然,充满大自然灵气而富想象力的梦幻山水画风,给人以视觉的震撼。薛亮以其独特的审美观和思维方式,创造了赢得了“江南鬼才”之雅誉。
陈佩秋 (b.1922) 浓荫赤羽 诗堂:15×64cm 本幅:107×64cm出版:《中国书画》2005年7月刊,P74。
当代水墨虽仍以宣纸毛笔水墨而为之,以西方式焦点透视的观察方式和光影素描式思维方式和写生方式去进行,其当代性不限于风格、语言、形式上的原创,还应当包括思想和精神的价值,与传统绘画距离太大。有笔墨修养和笔墨思维的国画家,大多也在长期的习画过程中形成了自己的笔墨习惯,这些笔墨习惯与特定的题材表现相适应,与特定的题材选择相和谐,最终形成了中国现当代绘画的未来方向。