拍卖会背后的艺术真相

赵无极作品

　　年底各个拍卖会开始热闹起来。拍卖现场背后也让人们看到了艺术品市场的种种现状。现当代艺术品频频流拍，国外艺术品被热捧，离世艺术家作品拍出天价，都让人们的心中多了几分思索。

　　现当代艺术品出现低谷很正常

　　在近期的拍卖会上，曾经演绎了辉煌的现当代艺术品却出现颓势。12月1日举行的北京保利2013秋季拍卖会“现当代艺术夜场”和苏富比北京现当代中国艺术品拍卖会上，现当代艺术品的拍卖形势都不是很好。

　　特别是在苏富比北京现当代中国艺术品拍卖会上，多次出现曾经很有市场的现当代艺术品的流拍，何多苓的《欢欢》、周春芽的《枇杷树下》《行走的人体》《太湖石》、刘野的《安徒生》、严培明的《肖像农民》《头像》、朱乃正的《花卉》、刘炜的《猴子NO.2》等多件当代艺术作品全都遭遇流拍。因此，很多人开始关注现当代艺术品的市场何时才能回暖。甚至有人开始担心，现当代艺术品是不是真的跌入低谷，难有春天了。

　　“用拍卖市场的状况去衡量现当代艺术品的价值是不客观的。”对于很多人的担心，西安美院讲师、现当代艺术家武小川表示大家不需要这样想。在武小川看来，艺术品有艺术品的发展规律，而拍卖市场则有拍卖市场的波动和起伏，“艺术家在艺术品的生成领域，自然有其价值评判标准。而拍卖会是流通的领域，也会有它的规则。这两者不能相提并论。”武小川说。和武小川一样，西安美术学院副院长、博导贺丹对于这些说法也不赞同，“拍卖价格不会像我们想象的那样会持续上涨，现当代艺术品在2007年和2008年是高潮期，现在出现低谷也符合事物的发展规律。”贺丹表示，现在不仅仅是现当代艺术品在流拍，一些古典的艺术品也在流拍，“就连齐白石的作品也会流拍，所以这些作品的流拍不是说现当代艺术品不行了，而是和现在的经济和市场有关。”贺丹分析，中国的藏家在刚开始接触现当代艺术品的时候有个热情期，现在大家都开始冷静，抱着观望的态度来看这些艺术品也很正常。

　　“很多人看到曾经卖几个亿的作品现在价格下跌，就觉得要出大问题了，其实曾经的高价就是泡沫，现在下降了才正常。”贺丹说。

　　艺术家离世价格就涨是误区

　　在何多苓、周春芽、刘野、严培明、朱乃正等人的作品流拍时，赵无极的作品却拍出了天价。苏富比拍卖会的最高成交额出自赵无极的《抽象》，该作品以7600万元落槌，刷新赵无极个人世界拍卖纪录。赵无极的另外一件作品《抽象山水27.08.91》也以3800万元落槌。因此很多人觉得以前人们所说的艺术家只有离世之后，作品才会卖出高价的说法是正确的，然而在贺丹看来并非如此，“艺术家的离世可能会对他的作品的价格有一些影响，但是关系不大。对于拍卖市场来说，艺术品的价格有时候和艺术家没有关系，主要是市场的运作。赵无极的作品大多数在其家人手里，现在国内市场有他作品的人，肯定要通过运作往上推一下价格。”贺丹认为这才是主要原因。

　　“赵无极是国际上非常有影响的艺术家，他的作品拍出这样的高价主要还是有价值、有上涨空间。”在武小川看来，艺术家的去世与否和其作品的价值关系不会很大。

　　中国需要国外大师作品

　　在各大拍卖会上，国内的艺术家们似乎感到了些许严寒，而来自国外的作品却依旧受到热捧。在近日的拍卖会上，继以2816万美元拍下毕加索的《两个小孩》后不久，国际拍卖场上当代艺术品又连创新高。11月12日的纽约佳士得夜场，弗兰西斯·培根的作品《弗洛伊德肖像画习作》以1.424亿美元的价格成交，超过了2012年由爱德华·蒙克的《尖叫》创下的1.199亿美元的历史纪录；杰夫·昆斯的《橙色气球狗》也以5800万美元创下在世艺术家作品最高成交价；安迪·沃霍尔的《可口可乐3》则以5730万美元成为史上最贵的一瓶“可乐”。

　　“在我看来这是很正常的现象，这是中国收藏家必然的趋势。我们国家在收藏艺术品这块和国力不相符，比如日本、韩国就有很多外国大师的原作，而在中国基本上很难见到大师的原作，更不要说办个展览了。因此现在中国的收藏家回过头来再拍大师们的作品是一件好事情，这是趋向国际化的表现，是一种进步。”贺丹表示中国需要大师们的作品。

　　作者：赵媛