北京盈时2013秋拍十二月揭幕

　　艺术品秋拍市场如火如荼，精彩不断。以博物馆级书画和瓷器精品见长的北京盈时，将在本季秋拍中呈现300余件书画精品，可谓出手不凡。

　　作为中国首家VIP会员制艺术品拍卖公司，此季北京盈时秋拍历经半年的精心筹备，有幸得到各界藏家的鼎力支持，臻品云集，星光璀璨。

　　本季秋拍三大专场中，除中国书画专场外，油画及当代艺术专场是盈时再度发力的项目，尤为值得关注的是，在本季秋拍将隆重推出“黄永玉精品专场”，这也是国内首次为黄永玉作品开辟专场的拍卖。据悉，北京盈时2013秋季拍卖会将于12月3日至5日在北京昆仑饭店举行预展，12月6日拍卖。

　　艺海撷英，中国书画中国梦

　　中国书画部分，北京盈时非常荣幸将呈现数件博物馆级佳构以飨藏家。最引人关注的一件作品堪属张大千《高士图》，此画题识丰富。且从构图，内容皆考虑周详，树木，人物经营位置构思精妙，人物的表现以数笔写就而神完气足。画家完成后钤印大千长寿与大风堂，该作传承有序，画中可见鉴藏印：滋新审定真迹。

张大千《高士图》

　　众所周知，从徐悲鸿开始，中国的中西结合美术探索历经近一个世纪的时间，几代人的努力，至吴冠中而蜚声世界，结出大成之果。此次征集到吴冠中的《山城夜色》大笔直刷，概括中的节奏和韵律使画面有流动感，淡灰色在黑色中流淌，而每一微小的空白都宣示不同的空间。黑灰中点缀的艳色是生命的灵光，在鳞次栉比的无尽世界中有广大旷邈的深远，厚重到冲破画面直逼目前。它不是写实的生动，是心象中的意象美，走入诗意，引人遐想。美丽中国的梦想在每个中国人的心中，吴冠中用自己的一生创造了一个完美的美丽中国的梦想。

吴冠中《山城夜色》

　　本季秋拍中还包括傅抱石《爱莲图》等众多名家精品。傅抱石的艺术追求超越唐宋，直追东晋顾恺之。傅氏用最粗犷的大笔也能在法度中泼洒，最精细的刻画也绝不匠气，物象是浑然天成的，而人物的表情忧郁而神秘，仿佛有千古之思。在画面的任何一个细节里都没有具体的雕琢，在不经意之间，每一点却又准确到生动微妙，在目力不及之处也没有败笔。而浑厚的墨色中尽显层次和光感，最浅淡处也是偶中的，空白处仿佛有空气在流动。这就是傅抱石的东方精神所在。据说张大千看了傅抱石的山水画，赞叹道：八百年来无此奇笔。一方面可以说明大千先生对傅抱石风格之推崇，另一方面是说傅氏在野逸、超神的东方笔墨中达到的泣鬼神之境。可以说傅抱石是近现代中国美术史上最具天才属性的大师。

　　盈艺满笥，向精彩致敬

　　本季秋拍北京盈时重启的油画拍卖专场，则特别根据当下市场的收藏热点做了相应布局，精心择选出油画及雕塑60件精品。在盈艺满笥——油画及当代艺术专场中，包括曾梵志的乱草系列、意趣高古的丁衍庸、关良这些艺术大师的油画佳构，在系统的学术梳理下，件件堪为明星之作。

　　曾梵志作为中国当代艺术标志性的人物， 2002年在《绿》、《无题》系列等作品中初露端倪，2003年则茁壮成长。并于他何香凝美术馆《看景》的个展上第一次公开亮相。因此，有论者以为曾氏是2003年才开始尝试这种新风格的。曾梵志的“乱草”是受他家庭院中紫藤枝杆的“刺激”而生发，此幅作品似乱非乱，更为清劲沉静，而它们的下面仿佛掩盖或隐藏着情欲，生命，历史乃至天地的秘密。

曾梵志《乱草系列》

　　丁衍庸画意高古，是中国现代美术的重要倡导者，油画宗野兽派大师马蒂斯，人体素描基础浑厚，色彩绚艳、线条简练，有“东方马蒂斯”之称。作品奇倔幽默、稚拙而奔放的特色。《无上清凉》为香港中文大学资深藏家所收藏，作为乔迁之喜直接得自画家本人所馈赠，悬挂卧室四十余年，绝少示人。并至今保存该画珍贵草图，极为难得。

丁衍庸《无上清凉》

　　本次油画及当代艺术专场拍卖囊括了众多重要艺术家的精品，北京盈时希望借此秋拍，在推介中国油画艺术发展趋向，培养新兴购买力量，引导当代艺术市场投资方向等方面，进行积极探索与有益尝试。北京盈时本季油画秋拍在拍品择选上，精心设置。这批作品无论在海外还是在内地，均拥有相当数量的拥趸者，势必会成为北京2013秋拍藏家追逐的热点。

　　黄永玉精品，大师时代到来

　　本季秋拍，北京盈时重槌首推“黄永玉精品专场”，这是中国拍卖业发展二十年来从未有过的震撼之举。其意义在于，中国收藏界终于把目光定位在当代巨匠和大师的聚焦点上，高端、顶级作品已和拍卖市场与时俱进。在中国艺术品收藏界，北京盈时首先高举了重视大师、推崇当代巨匠的旗帜，这是以文化复兴中国梦想中重要的举措。

　　此次专场推出的皆是黄老的精品之作，且这些精品皆得自北京融德画廊资深藏家。作品中，黄老以饱满的、拥抱时代生活的热情，使冷寂的中国水墨走进了热烈的色彩世界，如椽大笔挥写了当代美术的最强音，他所敲响的是振兴中华传统艺术精髓的百年大钟。而这一钟声在每个人心中余音袅袅。

　　中国古人历代擅画梅者繁多，而有冷逸、繁盛、峻峭之画面，将民族精神之审美寓意、现代之装饰性、水墨与色彩奏出如此交响旋律者，唯黄永玉。巨匠者，大师也。《田家梅》即是他的代表作。金碧辉煌的画面，色彩争奇斗艳，梅花的倔强曲折透出人生的蹉跎，经历近一个世纪的风霜而有铮铮傲骨，绽放出惊世骇俗的灿烂。在梅花的枝干中能看到他创作过程的动作，致广大、尽精微的细节彰显了他高超的技法功力和经年累月的技法积累。他以饱满热烈的诗人情怀拥抱当代世界，进入现代人的生命情感，展示出与传统、与古人完全不同的新世界，这是中国当代美术的最高学术成就，为当代美术史写下了弥足珍贵的新篇章。太平盛世，逢时之作。《田家梅》喻意了今日中国文化的辉煌，也是九旬老人对这个时代的祈愿。

黄永玉《田家梅》

　　九月菊花开，蟹肥酒香。黄永玉的《菊蟹》是他多种题材风格中很有代表性的一个类型。黄老曾在粉碎四人帮、举国欢庆之时画过菊酒蟹图，表达内心喜乐。欢宴之庆必有酒，酒酣畅饮之时可舒郁结之情，情性之所至，或晤言一室尽寄所托，或放浪形骸。菊酒是象征、隐喻，蟹肥更引发此情此景，画面采用欢乐喜庆充满表现力的橘红色，用准确劲利的线条勾勒，造型是生动的，色彩是和谐的。

黄永玉《菊蟹》

　　中国文人画的突出贡献在于将书画印融为一体，中国画的最高成就在于突破画面的表象感觉，将书法的布局之美转入内容的引申。它将矛盾性的主题传达给观众，使观众感受到在喜乐中的忧患和在吉庆中的深思，从美感的焕发进入更有意义的命运思考。黄永玉做到了，而这张《菊蟹》正是他表达冲突矛盾情感的代表作。细读题识，老人从阳澄湖之蟹的品牌效应说到今天的商业社会现象，进入对社会心态的嘲讽，走入对今日世风的思考，言辞犀利诙谐，令人回味。这张画深入解读之后，令人拍案惊奇！

　　北京盈时在黄永玉先生九十大展之际推出黄永玉艺术专场，将黄老精品以丰实的内容题材、全面的技法形式展示于收藏界，这是当代中国收藏界的盛举。北京盈时首先高举了重视大师、推崇当代巨匠的旗帜，这是文化复兴中国梦想中重要的举措。