2013年12月24日,荣宝斋上海2013年秋季拍卖会于上海浦东香格里拉大酒店继续举行。在上午举行的陈复礼等公私珍藏专场中,黄胄《塔吉克舞》以100万起拍,最终以190万落槌,作品尺寸:93×53.5cm;估价:RMB 1,500,000-2,500,000。
黄胄《塔吉克舞》赏析
黄胄先生的艺术扎根于新时代的精神与生活,在前无古人的“边疆”题材的创作领域之中致力于拓展与创造,同时打破了中国画的就有陈规和羁绊,将中国画的传统进一步革新为深入生活、贴近现实、紧扣时代脉搏的旋律;在他的艺术语言中,独创性地把速写的观察和表现手法引入到中国画的创作之中,既创造了崭新的笔墨手法和作品意境,具有极强的现实感召力,又在艺术观念上独树一帜,对中国画的发展起到了明确的推动作用。
文革之后,黄胄生了场大病。但是他从没放弃过画笔,而且笔墨更加老辣,线条愈发简练率性。1984年绘制了此帧《塔吉克舞》。塔吉克族主要居住在新疆地区,这是一个能歌善舞的民族,文化艺术活动丰富多彩,他们的舞蹈也是远近闻名的,举凡该族的男女,仿佛生来就会跳舞一般,他们的舞姿和谐优美,令人称羡。
黄胄的笔墨长于叙事,长于情节性描绘,在他的画面娓娓道来的情境中,象征性的意味和纯粹的笔墨情趣分外动人。画上维吾尔族小伙子吹奏着鹰骨笛翩翩起舞,老汉打着手鼓,另一个小伙弹奏着冬不拉,陶醉在音乐和曼妙的舞姿中,好一副喜庆的形象。画面人物的动态捕捉的特别到位,一屈一伸,一倾一侧,脚步的姿势轻盈欢快,和小伙子形成了完美的呼应。整体感觉和细节刻画均有独到之处,表现出黄胄在人物刻画上的深厚功力。
黄胄在绘画中多用复线,以复线来追求动势。在《塔吉克舞》中,画的上半部分相对来说是静的,下半部分则以错综复杂的线条构成,具有强烈的动感。这些墨线并不像传统人物画线描—样追求笔笔到位,而是着重表现画面的整体气势和力度。这些看似不经意的复线,其实体现了画家的匠心,在整个动势中很有秩序,很符合实际中的视觉效果。同时,画家又借鉴了传统笔法中的虚实、疏密、聚散、呼应等技巧,使这些线条看似草草而就,其实却是虚实有致、繁简得当,很有韵律感与节奏感。黄胄在这幅画中通过对复线的娴熟使用,增强了画面的张力,墨、线交融,线条纷披,使整个画面气势逼人、韵味十足,呈现出丰实酣畅的艺术效果。
黄胄笔下的人物多热情奔放、乐观进取,反映了黄胄乐观的理想主义情怀。黄胄的艺术作品在上世纪六七十年代“文艺为工农兵服务”的政策号召下,把表现生活作为其创作的主旋律。作为红色时代的艺术品,黄胄则更有他个人的特征,笔简意到,惟妙惟肖。《塔吉克舞》表现了民族生活的丰富多彩,属于这一阶段的精品之作。黄胄以他独特的艺术语言,记录了边疆风情,也记录了一段历史时期,一段蹉跎岁月。