艺博会进入混沌期：冷板凳or香饽饽

艺博会“混沌期”冷板凳or香饽饽？

　　CAS在某种程度上说是海外流行的酒店型艺术博览会在上海的一种试水，与传统艺博会多在艺术展馆举办不同，CAS将展示艺术品的区域选在了高端酒店的客房里。

　　上海当代展在2013年的停办让这一整年的上海艺博会市场失分不少。但也正是在这一年，一个来自台湾的城市艺博会品牌在上海悄然兴起。2013年11月底第三届城市艺术博览会(CAS)再次在沪开幕，距此前5月份举办的第二届仅仅相隔了短短半年，这让在海外艺博会冲击下略显窘迫的内地艺术博览会市场变得有些令人看不懂了。

　　艺博会=农贸市场？

　　艺博会在中国内地的发展已经有20多年了，一个个艺博会停办，一个个艺博会加入，让国内艺术品市场始终处在一个“自娱自乐”的循环中。组织混乱、粗糙布展、与当代艺术不相干的展位(瓷器、家具)等，纯属看热闹的观众让现场混乱得如同集市……这些都是内地艺博会遭遇诟病之处。

　　当代艺术家、批评家及策展人徐子林直率地指出：“在全球艺术市场的目光投向亚洲的时候，上海并没有做好准备，或者说也不知道如何做准备。而香港则奋起直追，如今成了亚洲艺术市场中心的不二选择。办好一个国际化的艺术博览会，绝非像”有关部门“认为的那样--博览会就是一张准入牌照，交给谁都可以经营的小生意。在这种思想下，已经举办11年的上海艺博会，堪称中国大陆地区的老牌艺博会，可是做得真的很烂，十几年过去了，一直坚持走农贸市场路线，年年办得灰头土脸。”

　　“赵涌在线”、“泓盛拍卖”创始人、董事长赵涌也表示：“任何形式的艺博会成功都需要相当大的文化积累，成功的艺博会模式表面上看似容易复制，等到了真正运营的时候就会发现，很多细节无法做到。”

　　一个典型的对比正是近年风生水起的香港艺博会：38个国家的266家画廊参展，仅开幕式就有超过1万人出席，展会期间参观总人数多达6.7万人。这些耀眼的数据彻底将内地艺博会送上了冷板凳。

　　CAS：走精准定位市场

　　CAS在某种程度上说是海外流行的酒店型艺术博览会在上海的一种试水，与传统艺博会多在艺术展馆举办不同是，CAS将展示艺术品的区域选在了高端酒店的客房里。

　　“‘酒店型’艺博会相对其他艺博会启动成本节省很多，且酒店客房自然形成的良好洽谈氛围，客房内如同居家一般的艺术摆放给参观者多了一些参考，有效地提高了艺术品的成交机会。”CAS艺术总监韩琼介绍说。

　　赵涌则告诉记者：“各个层次的人群有着不同的艺术消费需求，只要定位抓得准确，就会有人来购买。”据了解，CAS上每家画廊所承担的展位费为2～3万元，由于CAS的定位是消费艺术和家庭收藏，所选艺术品基本都是小型的，单件作品价位在几千到十几万不等，一个展位的作品一辆面包车就能够全部运来，且酒店客房白天用于陈列，晚上则成为参展画廊的住处，再加上有酒店送的早餐，使得参展费用大大降低。通过CAS组委会的统计，四天展期内，参展的40家机构迎来了6000人，销售额保守估计1500万人民币，90%以上的画廊都有成交，主力销售作品价位集中在3万元以下。

　　韩琼说：“大家都觉得艺术品赚钱快，但是能不能将每个平台背后的资源进行整合很关键。因此，我们比第二届多了线上竞拍环节。”

　　这一线上竞拍环节系与赵涌在线合作，在展会结束当天的最后6个小时将所有画廊筛选出的126件作品进行了在线拍卖，为展会带来了额外的十余万元成交金额。与在线拍卖的合作也可以说是当代艺术博览会的一种新尝试。

　　“这次合作赵涌在线挂拍卖全免费，从各家画廊提供的300件作品中选择了126件上拍，并且每件作品上面都直接挂着画廊信息联系方式。未来我们希望能将这一合作常态化，将始终为CAS提供免费的线上拍卖服务。”赵涌表示。

　　《投资有道》(以下简称投)：酒店型艺博会所面向的藏家群有哪些？又是如何能够吸引到这么多买家前来并且形成交易的？

　　韩琼(以下简称韩)：CAS主要面向的是家庭收藏群体，这部分人群在一线城市有很多，有一定的经济基础和文化涵养，但大多没有接触过艺术品收藏，所以我们的另一个目的就是培养这些人的艺术收藏意识。CAS上的艺术品大多可以作为家庭装饰使用，又具有一定的升值潜力，所以是最好的投资理财产品和入门学习型艺术品。等到CAS发展成为一个专业？别的艺博会的时候，相信不少藏家也会和我们一道升级为专业藏家的。

　　而本届最重要的藏家群体则是一群来自江浙地区的企业家，他们的购买行为极为审慎，都是在参观了几天之后才出手，购买的总额更是接近百万元，作品内容涉及油画、水彩、玻璃、雕塑等。国人的消费观念是非常含蓄的，所以我们让参展画廊在每件作品旁标注了价格，很多初入门的人因为不懂艺术品，故而不好意思问价，有了这个小小的举措，让很多人在看到心仪的作品时能够先在心里做个衡量，再开口讨价还价就不难了。

　　《投》：本届展会最大的成效在哪里？

　　韩：几次活动下来，参展画廊对活动的评价越来越好，更是吸引来了包括张振宇在内的专业级藏家前来，相信不久后一些专业级画廊也会进来，这是一个发展的过程。艺博会本身就是一个藏家、画廊、学者互相交流的平台，这里面有很多展品被参展画廊老板交流走了。很多人都在这里得到了意想不到的收获。例如，一家意大利画廊，每件玻璃艺术品都在十万元以上，虽然最后只卖掉了一件，但最后在展览现场被上海自由贸易区看中，并达成协议，所有玻璃留在自贸区展览和销售，不失为一个意外的收获。

　　《投》：本届CAS在画廊选取上做了哪些调整？艺术品的选取上有没有什么标准？

　　韩：与前两届相比，博览会上台湾画廊比重下降了很多，而江浙沪的画廊占到了40%，说明我们得到了越来越多的本地画廊认可。我们还有意识的加重了艺术衍生品的展位，这也是一种顺应大趋势的做法，相信随着艺术衍生品开发的日渐成熟以及文创产业的加强，艺术博览会外围应该会形成一个与专业化相辅助的艺术衍生品博览会。

　　本次参展的画廊中，青年艺术家的作品占了很大的比重，一是因为很多人看好青年艺术家市场，觉得趁这个时候抄底是最好的，赚钱也是最不经意的；另外一个原因是我们需要给年轻的艺术家一个成长的平台。

　　《投》：做展会最重要的是邀请到足够的客户，CAS在这方面是怎么做的？

　　韩：几次博览会的vip参观者大多是各个画廊的老顾客，在搭建平台的时候我们要适当的控制人数，人数超标会导致酒店硬件损耗的加速，所以要保证邀请到有效的消费人群，例如，针对贵族学校的家长发送vip卡，或者是向合作的私人银行vip客户提供参观门票，给到特定的机构有时候会事半功倍。

　　而组委会本身确实很难接触到这部分人群的数据，我们今年尝试着去收集这些人的信息，所以我们这次投入了近20万元，建立了购物即可换取礼品、抽奖等活动，方法虽然好，但操作起来难度仍然不小。