张大千齐白石部分作品首次回家

　　昨天，在中国美术馆的展厅里，牛津大学教授、著名东方美术史学家96岁高龄的苏立文（右）向观众介绍自己收藏的画作。

　　本报记者 饶强摄

　　本报记者 陈涛

　　这是中国美术馆首次为美术史学者举办展览，也是国家近现代美术研究中心成立后举办的首个学术展。展览的主人是首位向世界介绍20世纪中国美术的西方学者苏立文。昨起，远渡重洋来到北京的数百件图片、手稿、作品和视频，齐齐亮相“苏立文与20世纪中国美术”学术研究展。它们之中，既有齐白石、张大千、林风眠、吴作人、李可染、吴冠中等名家作品，在游历海外多年以后，首次“回家”展出；也有宋庆龄、徐悲鸿、庞薰琹、丁聪等历史名人，与苏立文这位外国友人的书信往来与合影。“每一个物件背后都有一段说不完的历史。”96岁高龄的苏立文说。

　　昨天的开幕式更像一个老友聚会。李可染夫人、92岁的邹佩珠来了；与苏立文有过同事之谊、88岁的央美教授金维诺来了；被苏立文称为“最好的中国朋友”庞薰琹之女庞涛也来了；同为美术史学者、年近七旬的万青力从香港赶了过来。当主办方将一束鲜花送到他怀里时，老人稍稍怔了几秒，很快缓过神来——原来，中国的朋友们给他这位牛津大学教授献上教师节的祝福。

　　步入美术馆五层展厅，如同回到70年前的中国。“你会发现除了我这个老外，他们都是中国人。”苏立文指着展览前言部分一幅他的中国夫人吴环的肖像油画笑言。据他介绍，为了给吴环绘出一张迷人肖像，庞薰琹动用了自己全部的油彩储备。“要不是吴环介绍我认识中国的艺术家朋友，我永远只能被当成一个老外而已。”苏立文所指的艺术家即包括张大千、傅抱石、庞薰琹、丁聪、吴作人、叶浅予、张光宇、郁风、雷圭元等名家，他与这些人建立了深厚的友谊，由此走进中国美术史。

　　据中国美术馆馆长范迪安介绍，20世纪前半叶，中国艺术家前往西方求知探艺者众，西方学界却对正在发生着变革的中国美术却知之甚少，交流失去平衡。恰在此时，1940年以国际红十字会志愿者身份来到中国的苏立文，在今后的岁月里充当起“东西方美术交流的使者和桥梁”。七十余载，不遗余力。

　　苏立文将吕斯百创作于1940年的速写《日军轰炸后的重庆》，引为自己走上美术道路的指路灯。与之相毗邻的是苏立文创作于1942年的“在前蜀王建墓外的速写”。当年，他曾参与了前期发掘测绘工作，且就此在《伦敦画报》上发表了首篇关于中国艺术的文章。

　　展览中很大一部分为苏立文夫妇的绘画藏品，大部分为在与中国艺术家交往过程中获得的赠品。其中，包括张大千的《老梅新发》、齐白石的《画树成林图》、吴冠中的《无锡太湖》等珍品。无论在西方的博物馆还是私人收藏中，这都是独一份的、不可复得的藏品，它们曾被欧美多家博物馆邀请展出，此次属于首次“回家”展出。

　　据悉，展览将持续至10月8日。

　　延伸阅读

　　艺术圈的“埃德加·斯诺”

　　伴随这个展览和苏立文的到来，20世纪中国美术研究的诸多往事就此翻开。由于他曾以亲历者的身份走进20世纪中国美术，而后回到英国后，又通过中国友人收集、研究中国现代艺术史，并最终汇聚成《20世纪中国艺术》这本极富突破性的著作。“如果没有他，20世纪中国美术史将难以在世界学术领域占据一席之地。”范迪安说，这个展览其实也是对苏立文的致谢。

　　此等经历和作为，让人难免将他与“埃德加·斯诺”联系起来——斯诺是第一个采访红区的西方记者，并撰写出《西行漫记》一书向西方介绍中国革命。苏立文说，自己最难忘的经历都留在了中国——吴作人去过甘肃、青海和西昌后，特意赠送给苏立文夫妇一张描绘当地市集情景的油画稿；丁聪去过四川少数民族地区后，曾赠给他一批线描作品；关山月还与他上过交换课，前者教后者国画，后者教前者英语；吴冠中的《无锡太湖》，还是苏立文到其工作室拜访时，遵主人吩咐从三件作品里挑选的一件礼物。

　　“我还记得庞薰琹早在新中国成立之初，就写信告诉我，赵无极将来会大有前途。那是一代才气与眼光兼具的艺术家。”苏立文感慨地说，不同于西方的自由主义，中国的艺术同行们讲求“两个忠诚”，其一为忠诚于自己的艺术天赋；其二是忠诚于国家和社会，其中颇有冲突和张力，这就塑造了他们独特的前沿性与魅力。