福州新闻网讯 12日,“着色雕塑作品展”在福建省美术馆开幕,一批来自中央美术学院[微博]雕塑系教授隋建国和其学生的着色雕塑作品,不仅让榕城观众眼界大开,更颠覆了人们对雕塑是单色的传统观念,人们惊呼:“雕塑原来是多彩的呀!”
还原雕塑作品本来色彩
12日,记者在省美术馆看到,展出的20余件雕塑作品皆出手不凡,作者个个在当代中国雕塑界声名响亮:隋建国、向京、卢征远、瞿广慈[微博]、陈文令、卓凡等等。
与传统雕塑作品是单色的不同,此次展出的作品全都披上了华彩。中央美术学院博士、策展人刘礼宾告诉记者:“‘着色雕塑’并不是对源远流长的中外雕塑艺术的创新与颠覆,而是回归。事实上,经典雕塑作品《大卫》《断臂维纳斯》等原本都是有颜色的,只是随着时光的流转,无情的岁月侵蚀了作品本身的颜色。包括我们中国古代石窟佛像原本也都是有着绚丽色彩的,只是长期遭受大自然的风化,给人们造成了雕塑是单色的错觉。”
着色雕塑表现力丰富
着色雕塑表现力自然更加丰富。刘礼宾总结说:“着色可以描画时代痕迹,激活人们对特定时代的色彩记忆;可以是一种瞪视现实的态度,将‘人’的细节暴露无遗;可以是一种消除形体重量感的方法,使雕塑作品向上漂浮;还可以是一种解构的态度,由此展现看似真实、其实充满荒谬与误解的现实。”
在刘博士的讲解中,人们对着色雕塑有了更好的理解,如《时尚农民八兄弟》中的老大,身穿西服,一条黄灿灿的领带显得格外刺眼,一下就将改革开放初期,刚富起来的农民兄弟形象鲜活地立在观众眼前。再看由大理石制成的“气球”,披上了红、黄、橙、绿等糖果色,一下子就轻盈了起来——而这些气球,成年人双手拿起来都费力。
福建作者很给力
在12日展出的作品中,《幸福生活》给人们留下了深刻的印象。在这件作品中,拟人化的猪小姐,穿着超短裙,扎着马尾巴,挎着小坤包,咧着嘴直乐。最让人莞尔的是,这猪小姐放在嘴边的“猪爪”,居然还擦着与衣服同色的指甲油!
《幸福生活》的作者陈文今是福建人,从泉州考入中央美术学院,毕业后,如今生活、工作在北京。此外,创作《孔雀》的向京、《机械手》的卓凡也是从福建走出去的八闽之子。