芝加哥博物馆展毕加索与芝加哥百年渊源

毕加索《母与子》（1921）

　　芝加哥艺术博物馆当地时间2月20日举办“毕加索与芝加哥”专题展，通过250件馆藏及从费城艺术博物馆和芝加哥私人藏家手中挑选的毕加索各门类代表作，包括绘画、雕塑、版画、手稿、陶瓷等，回溯了这位20世纪的艺术巨匠与芝加哥的百年历史渊源。展览不仅呈现了毕加索在艺术上的卓越创造，同时也为观者讲述了自1913年现代艺术史上标志性事件“军械库艺术展”以来，芝加哥对毕加索投以的巨大关注与支持。

　　1913年的“军械库艺术展”展示了当时欧洲最具激进与先锋精神的艺术家的作品，这次展览使美国当时的艺术家、评论人、收藏家和文化机构真正触碰到现代艺术，并从此改变了美国艺术的面貌。与该展在纽约和波士顿的展场不同，芝加哥艺术博物馆是美国第一个向公众介绍展示马蒂斯、毕加索、杜尚等人作品的场所，自此之后，芝加哥对毕加索的关注与日俱增，1967年，这座城市迎来了第一件毕加索公共纪念雕塑。

　　“在美国接受和发展现代艺术的过程中，芝加哥毋庸置疑地发挥了早期关键性的作用”，芝加哥艺术博物馆现代艺术部策展人Stephanie D’Alessandro说，“毕加索就是一个例子，毕加索作品在美国艺术博物馆的第一次公开展示，第一个个展，第一个永久性展览都发生在芝加哥，并且全部发生于20世纪的前20年。这次展览见证了毕加索与这座城市的百年不解之缘。”

　　芝加哥艺术博物馆从19世纪20年代开始收藏毕加索的作品，最开始的收藏包括2件人物肖像和一件手稿；1926年，博物馆接到一件个人捐赠带有毕加索签名的蓝色时期重要绘画作品《老吉他手》(the Old Guitarist，1903-1904)；在接下来几十年的时间，博物馆的收藏日益扩大，这期间收藏的毕加索多件重要代表作有绘画《母与子》(1921)、《红色扶手椅中的女人》(1931)，立体主义雕塑《女人头像(Fernande)》(1909)以及毕加索三件最大尺寸作品模型——理查德中心雕塑(1964-1967)。博物馆还通过《turbulent Minotaur》(1933)、《洗脚的女人》(1944)等作品展示了毕加索源源不绝的创造力和高超的手绘技艺。毕加索蓝色时期仅有的三件珍贵蓝绿色蚀刻版画作品之一《节俭的一餐》(The Frugal Meal，1903)也在展览中亮相。这些博物馆珍藏的重要作品因为极易损坏而鲜少展出，观众可以借此机会一览艺术史上这些珍贵的杰作。