引进国际艺术展不只是一时围观

戴花环的少年头像（石灰石）塞浦路斯古典时期公元前5世纪中期 水生生物大浅盘（镀铅陶器）伯纳德·帕里希 约1575年

　　乳白色的高大廊柱矗立其间，除了没有高高的台阶，美国纽约大都会艺术博物馆仿佛被“搬到”了中国国家博物馆[微博]。

　　由中国国家博物馆携手美国纽约大都会艺术博物馆共同举办的“道法自然——大都会艺术博物馆精品展”，2月1日至5月9日与中国观众见面。绘画、雕塑、摄影、陶瓷、银器、石器、铜器等127件艺术珍品，纵贯古今，涵盖了4000年来描绘自然景观及百态生灵的经典之作；纵横东西，不论古巴比伦文明还是现代美国文化都有所涉及。

　　成立于1870年的美国纽约大都会艺术博物馆广为世人所熟知，拥有近200万件来自世界各地的藏品，百科全书式的馆藏跨越不同的历史、地理和艺术媒介，被誉为“真正的全球博物馆”。

　　那么，除了漂洋过海的精美展品，这座世界驰名的艺术博物馆，还能给中国观众带来什么呢？

　　以“自然”为道行走艺术史

　　来到中国国家博物馆，走进“大都会艺术博物馆精品展”，展厅分列两侧，“理想化的自然”、“人与自然”、“自然生灵”、“花卉与花园”、“镜头中的自然”、“大地与天空”、“水的世界”共7个章节，按时间顺序，表达着艺术家眼中不同层次与面貌的自然，或深沉宏伟，或灵动自然，或静谧安宁，都彰显出人们对自然的热爱和思考。

　　对于许多中国的艺术爱好者来说，能在家门口近距离目睹诸多名家的杰作，自然是绝好的机会。其中，令人关注的作品如伦勃朗1654年的代表作《芙罗拉》，他以其深爱的逝去的妻子撒丝基亚为原型，描绘了主管春天、花卉和爱情的女神形象。高更的作品《沐浴中的塔希提妇女》和雷诺阿的油画《海滩上的人》创作于同一年，却反映了不同文化与社会背景下女性迥异的生活状态，两相对照，别有韵味。最令人瞩目的可能要数凡·高的《柏树》(1889)，这幅作品描绘了普罗旺斯的一棵柏树，画面色彩浓烈，充斥着驿动不安的激情，在凡·高看来，这种树“线条和比例与埃及的方尖碑一样优美动人”。

　　而以动物为主题的“自然生灵”章节中，既有来自古代美索不达米亚的青铜牛头作品，也有20世纪质地光滑的北极熊大理石雕塑，还有在西方被誉为“百兽之王”的狮子形象频频出现，鸟类则作为一个小专题特别呈现。旁边，“水的世界”聚焦于海景、瀑布、河流和其他水体景观，同时展现了水生环境中各种鱼类和其他动物的形象。

　　“可以预见，本次展览的展品数量与学术深度将带来轰动性的效应。”中国国家博物馆馆长吕章申说，以前，许多中国观众曾通过出版物认识和了解这些伟大的艺术品，而这次经由展览使他们在国内就能够亲身感受和欣赏到原作的魅力。这对于文化传播与艺术普及将起到重要的推动作用。

　　从“一时围观”到深度对话

　　其实，自中国国家博物馆新馆落成以来，就一直致力于国际艺术精品展的引进：与德国3家国立博物馆举办的“启蒙的艺术”，与大英博物馆、维多利亚与阿尔伯特博物馆举办的“瓷之韵”，与意大利文化遗产活动部举办的“佛罗伦萨与文艺复兴”等展览，都获得了不错的反响。

　　与观众有机会在中国看到该馆重量级艺术品的“一时围观”相比，国际博物馆界同仁之间有更多持久深入的对话和交流也许更为重要。

　　这种对话和交流首先体现在这次展览的命名上。本次展览展现了大地与天空、植物和动物、花园及农田等风格迥异的自然景观，起初被称作“大地、海洋和天空”。展览来到中国后，考虑到文化氛围的差异，更考虑到中国艺术发展历程也与自然息息相关，最终改名为出自老子《道德经》的“道法自然”。展览的策展人彼得·巴内特说：“纵观世界艺术史，无数艺术家皆从‘自然’源泉汲取营养、获得启示。由于大都会艺术博物馆收藏有诸多优秀亚洲艺术作品，因此我们深知中国文化对于‘自然’主题有着何等敏锐的洞察力，现在的展览名称充分应和了中国人的自然观。借由这个展览，大家可以了解中西自然传统之中的相通之处和不同之处。”

　　此外，展陈思路和策展模式的借鉴也在本次合作中体现。大都会艺术博物馆被誉为“真正的全球博物馆”，不仅因为它的藏品来自世界各地，还因为博物馆的影响也遍布全球。大都会的学者奔波于世界各地开展研究，同时也为世界的学者在纽约考察提供机会。每年，大都会艺术博物馆都会向各类海外机构出借数千件藏品以供交流。此次和中国国家博物馆的联姻也是得益于双方在2012年签署的《合作谅解备忘录》，在藏品保护、陈列展示、学术研究、信息共享、社会教育、推广宣传以及合作出版等领域展开交流与合作。“大都会艺术博物馆是一家综合性博物馆，荟萃了不同时代、不同地域的艺术品。我们在收藏世界各地艺术品的同时，理应将丰富的馆藏与各国观众分享，这也正是举办此展的目的所在。”大都会艺术博物馆馆长康柏堂说。

　　这样的深度合作，折射出中国的博物馆在迈向有世界影响力大馆的路上不懈的努力。