当代艺术家与国际大师对话

艺术家徐唯辛在“展洲国际”艺术家工作室创作

　　靳苗

　　北京不乏艺术园区，环铁、798、草场地、宋庄等，不过大都集中在东北部。而北京西南部，却鲜有大规模艺术创作基地。正是基于这种考虑，位于房山的展洲国际艺术区应运而生。

　　6月15日，随着在展洲国际艺术区举办的“穷尽：德国新表现主义当代艺术展”的开幕，一个新艺术园区在北京西南部落成了，这在某种意义上改变了北京艺术生态的格局。这个展览应该是近年来中国当代艺术界一个非常重要的展览。本次展览第一次将伊门多夫、巴塞利兹、基弗、彭克、波尔克、吕佩尔兹这些国际级的新表现主义大师在同一个展览上集中亮相。如此之多的新表现主义精品杰作同时呈现，这在中国可以说是第一次，在国际上也比较少见。

　　“展洲”是中国首家学院派油画艺术集聚区，园区分为两块，一块为专业艺术展览馆，另一块为艺术家工作室，目前已有100余位艺术家入驻。艺术区聘请艺术界资深专家、评论家组建专业学术委员会，同时与多个国际著名艺术机构合作，引进国际顶级艺术品，并实行艺术家准入制度。凡进驻“展洲”的艺术家，首先必须通过艺委会的考评通过。目前能够进驻“展洲”的艺术家，大部分是来自以中央美院、中国美院等艺术院校，并在艺术探索上取得了一定的成就。艺术家的构成是“展洲”区别于其他艺术区的显著标志。“展洲”还推行学术、收藏互动的收藏会员机制，通过与艺术家的广泛交流，提升审美水准，为艺术品爱好者提供独特的鉴赏、收藏的机会。

　　7月6日，由展洲国际艺术区举办的“德国新表现主义当代艺术精品展”在中华世纪坛展出，除了德国新表现主义最具有代表性的作品，策展人还有意识地将12位中国艺术家的20多幅作品用特殊的布展方式形成中西方的对话，这也是中国艺术家与德国新表现主义大师的首次对话。 

　　在展出的作品里，中国艺术家曹吉冈的作品和德国新表现主义大师的作品放在一起毫不逊色。曹吉冈绘画的表现对象多是山和石，这也是中国传统绘画中的重要题材，对传统的“借用”是他的创作方式。杜春辉的作品包含了山水意象，但又不同于一般的山水表现，画面中黑白关系处理得非常大气，而且光感很好，画面构图宏大，有气势。隐逸是中国几千年传统文化中一个独特而永恒的主题，是古代文人面临生存困境时，为调和个人与现实的矛盾而不断追求的一种情怀。这种在现实中难以实现的情怀在杜春辉的作品《烟云》中得以表现。宋学智的《尘之尘，世之世，土之土》向人们表达了艺术家对人性的深度探寻。画面由人物、工业钳、听诊器、镜子、手镯等组成。人物面部由精美的面具构成，各式各样的镜子，代表了浮华尘世扑朔迷离，听诊器象征着对人类内在心灵的探寻。宋学智用综合材料对人性进行了深入的思考与探寻，展现了综合材料表现的诸多可能性。孙国庆作品中所表现的形象大多是一些饱经岁月磨炼、风雨沧桑的物体，千年老城墙、工业文明的废墟、严重腐蚀的物质表面等，作品反复地表现同一个主题：“世界不是永恒的，万物都在不停地流逝。”李学峰注重从中国民间木版画、石刻、唐卡中获取艺术养分，他从材料美感入手，准确地把握新的绘画语言结构。

　　“展洲”举办的国际美术大展，从策展的理念、思路及参展作品、展陈方式到展览运作，整个展览体系无疑都呈现出一种大气磅礴的国际化视野，观后令人有站在世界艺术史高峰那种登高望远的激动之感。目前，中国当代艺术正面临着新材料、新媒体与新技术突飞猛进的新局面，这两个展览必然会推动中国当代艺术向纵深发展，对中国当代艺术的提升有着非常大的推动力。