《城市突变:1944年至2013年拉丁美洲摄影》(Urbes Mutantes: Latin American Photography 1944–2013)展览以“突变的”、剧烈变形的以及偶尔混乱的拉美城市为焦点,将突出展现这几十年拉美政治和社会动荡中街头摄影所描绘记录下的城市风貌。展览特别突出了20世纪50年代以后的建筑、文化和社会迎接变革的能力,这个时期现代主义的艺术理论和创作方针开始风行于整个拉丁美洲,其中包括的大师有保罗·加斯帕里尼(Paolo Gasparini)、杰拉尔多·德·巴罗斯(Geraldo de Barros)、奥拉西奥·科波拉(Horacio Coppla)和福内尔·佛朗哥(Fernell Franco),以及一些其他重新被发现的艺术家的重要作品。这些照片探索拉美城市的许多重要的方面,从夜生活到街头流行文化,从群众运动到政治示威活动,它们都表现出了某种共性;当受国际影响的现代主义建筑被置于传统的本地建筑之间时,又呈现出了鲜明的对比与不同。
整个展览按照片中的内容分为几个不同的部分,其中包括对公共空间作为抗议平台的探索、对街头流行文化的解读,对人们心目中贫穷面孔的展示,以及其他的种种城市特征。这些具有鲜明地域、文化、历史和社会特征的都市摄影作品捕捉到了这些城市转瞬即逝间的情态,揭示了自二十世纪中叶起“现代性”潮流给这个地区所带来的美学、理想与希望。本次展览有意模糊打破各种摄影艺术流派界限,将艺术摄影、新闻摄影、纪录摄影熔为一炉,展示出该地区悠久的摄影史的厚度与深度。
本次展出的藏品来源于莱蒂西亚和斯坦尼斯·托夫斯基(Leticia and Stanislas)夫妇的藏集,于2013年在哥伦比亚波哥大市的共和国银行美术馆( Museo de Arte del Banco de la República)首次展出。这次展览是由亚历克西斯·法布里(Alexis Fabry)和玛丽亚·威尔(Maria Wills)共同策划完成。