中国艺术研究院中国画院第三届院展开幕

　　2014年7月12日至23日，由中国艺术研究院、中国美术家协会、中国美术馆共同主办的“澄怀味象——中国艺术研究院中国画院第三届院展”，在中国美术馆1、2、3、6、7、8、9号厅展出。经过中国艺术研究院中国画院一年多的精心筹备，此次共展出中国画院在职、外聘画家及中国艺术研究院特聘艺术家的最新创作230余幅，可以说在很大层面上反映出当代中国画创作格局的最新景观，其中不仅语言形式多样、思维观念多元，更能够立足于时代文化的基点之上，思考如何实现中国画理论的传统情怀与当代意识之间的价值转换。

　　中国艺术研究院中国画院成立于2004年，在中国艺术研究院王文章院长的领导下，提出了“中国画院要形成理论与实践相结合创作方位，坚持中国画基础文脉学养，坚持作品品格与品味自觉意识，坚持创作思想深度与形式美感统一，鼓励画家各自语言与风格的探索，坚持以真善美为创作基础的人文情怀，坚持以时代先进人文思想，人文精神为主题的创作方向”，并最终确立了中国画院的学术方向与创作理念为“正大气象，温柔敦厚，中和为美，时代创新”。中国画院现有在职在聘画家35人，外聘研究员53人，在领导班子、学术委员会和全体画家的共同努力下，建院十年来中国画院已经成为全国最具有学术影响力的画院机构之一。中国画院现任领导是郭怡孮任名誉院长、田黎明任院长，满维起、刘万鸣、张见任副院长，赵建成任学术委员会主任、许俊任副主任。近年来，在中央致力于深化文化体制改革，重新发现和发扬传统文化的活力，并最终推动文化大发展大繁荣的指引下，中国画院在创作和研究的体系结构上，也确立了更高的要求，通过积极吸纳和聘请优秀的中青年创作和研究性人才，为画院不断注入了鲜活的动力，在笔墨经验上能够做到从“以古为新”到“中西融合”，共同构成了画院创作的整体气象。

　　2007年第一届院展的主题是“正大气象”，以老一辈艺术家人格风范和艺术成就为表表，以至高至大的人文思想与美学精神为主旨，奠立了画院的学术指向；2010年第二届院展的主题是“时代心象”，主张传承民族的审美情怀和治学理念为方位，并融入时代的文化品格来把握应有的思想深度与现实关怀。此次第三届院展的主题是“澄怀味象”，主旨在于用静心的境界、清澈的胸怀来体味笔墨的“味外之旨”与“明心见性”的审美品格——这是一种向内性的感悟，以文心哲思为基础，以生活为气象，面朝人生境界，用纯净的心性与笔墨，感怀属于时代的审美理想。“澄怀味象”是在前两届院展基础上，追求运用最富情感意识的笔墨表现，更加明确“澄怀”的涵义是“净化自我”——其不仅是对主体的呈现，更是一种审美的观照方式，主张创作者深入到中国文化的历史空间维度之中，去体悟所谓的人生立格、奉献社会、热爱自然等课题。

　　面对当代中国画创作在语言与观念的维度差异，田黎明院长认为中国画院肩负着无可回避的责任，那就是“始终应以时代呼唤，人文进取精神为己任，传承民族精神、传承国学，以时代之需加强画院的学术方位与本体修养，中国画院的发展立足时代，以传颂中华民族美德，共建中华民族精神家园为目标。”中国画院也就应该“以中国画学理和创作为主体，以先贤学术精神为建构，吸纳世界各国优秀文化，立足民族文化品格，重在体验与实践，以立格、立品、立学、立行为准则”，从而“通过绘画的体验方式，坚持艺术品格之真，坚持做人做事做学问之真，坚持三贴近之真，不断拓宽深化自己的研究领域，创作出有生活味、有亲切感、有审美意象的好作品，奉献于伟大的时代。”此次院展是画家们经历两年多的思考与积累，走入山川、厂矿和乡村，去感知和品尝生活中丰厚的酸甜苦辣，向着朴素、善良、勤劳，体会、探索和完善着自我的“心之原声”，以最深的感触画出“天地之大美”。因此这届院展的作品，整体上更加关注人的心灵与时代的契合，呈现了以敦厚、中和为美的笔墨风格与艺术语言。

　　据悉，7月12日上午9:30，“澄怀味象——中国艺术研究院中国画院第三届院展”将在中国美术馆一层方厅举行开幕仪式和活动；并于7月18日上午9:30，举行由中国艺术研究院中国画院主持召开的学术研讨会，邀请了诸多学术界的研究专家和学者，对此次画展进行系统的知识梳理和理论述评。