林细山林培铭工笔画展在惠州市博物馆展出

林培铭工笔画

　　为深入贯彻落实党的十八大及四中全会精神，贯彻习进平总书记在文艺工作座谈会上的讲话精神，精心策划组织各类面向基层、贴近群众的文化活动；进一步丰富广大市民群众元旦、春节期间的精神文化生活，营造欢乐、祥和的节日氛围，由惠州市文化广电新闻出版局主办的、惠州市博物馆承办的“中国梦。惠州福”欢乐新春一2015年惠州市元旦春节期间文化惠民系列活动暨林细山、林培铭工笔画展在惠州市博物馆展出。

　　青年画家林培铭，自幼受其父林细山影响学习中国画，1996年考入惠州学院美术系学习，先后在广州美术学院、天津美术学院学习，林培铭和父亲共同合著的《锦鲤画稿》《工笔金鱼设色技法全解》《百鱼画谱》《工笔鱼技法全解》《连年有鱼》等5本美术教学系列丛书陆续由天津杨柳青画社出版，在全国各新华书店发行，并销往美国、台湾、日本、香港等地，被国内五十多家高校及国家图书馆引进，并纳入国家新闻出版广电总局出版计划和再版，可以说取得社会效益和经济效益双丰收，所画的鱼得到全国读者和美术届广泛认可，为进一步扶持青年画家，推广地方文化，让广大市民在春节期间近距离欣赏传统工笔画和丰富节日氛围，并为推动惠州市文化建设增添新动力，进一步激发惠州市艺术家和艺术爱好者的创作热情，传达惠州市委、市政府对广大市民的、亲切关怀，鼓舞广大市民为建设惠民之州和幸福惠州建添砖加瓦。

　　此次画展共展出工笔画作品七十多幅，其中大部分为作者近年所创作出版的工笔鱼，在此新春之际，寓意祝福广大市民年年有余，金玉满堂。

　　据悉，该画展一直持续到2015年春节元宵后，欢迎广大市民莅临参观指导！(和谐中视 马建中)

　　金鱼锦鲤在他笔下游动——记青年画家林培铭

　　青年画家林培铭，其作品曾多次参加国家、省美术作品展并获奖，部分作品被藏家收藏。系中国美协工笔重彩研究会会员，中国工艺美术协会会员，北京工笔重彩画会会员，中国国画家协会会员。

　　日前，惠州市博物馆，“中国梦——年年有余林细山、林培铭中国画展暨《中国画名家技法丛书：工笔鱼技法全解》《连年有鱼》发行仪式”成功举行，在惠州文艺界引起热议。中国美协和天津杨柳青画社特致贺电。

　　5年出5本书

　　2010年起，林细山林培铭父子合著的《锦鲤画稿》《工笔金鱼设色技法》《百鱼画谱》《中国画名家技法丛书：工笔鱼技法全解》等四部金鱼锦鲤美术教学丛书陆续由天津杨柳青画社出版，在全国各大新华书店及网上销售发行，并销往美国、台湾、日本、香港等地。最近，丛书第五本《连年有鱼》也已出版。

　　在连续5年时间内，如此密集地为同一家出版社看中，愿意付出高稿酬为相同的作者出版丛书，实属罕见。天津杨柳青画社成立于1958年，由杨柳青画业合作社、天津荣宝斋、天津德裕公画庄合并组成。画社生产的杨柳青木版年画，始创于明代末年，已有300多年历史，在我国民间年画中以其木版套印与手工彩绘相结合的特色独特一帜。“杨柳青”年画曾一度成为紫禁城贡品。解放后，该画社曾先后推出徐悲鸿、齐白石、傅抱石、李可染、吴作人、潘天寿、张大千、黄宾虹、于非闇、白雪石、范曾、何家英等近现代名家系列丛书。

　　《锦鲤画稿》金鱼锦鲤美术教学丛书出版后，被五十余家高校引进，其中包括复旦大学、台湾国立云林科技大学等。国家图书馆也将其与明朝《永乐大典》《四库全书》一起永久收藏。可以说取得了良好的社会效益和经济效益双丰收。

　　展露天赋 潜心学艺

　　林培铭1976年生于广东，父亲林细山是当地有名的画家。林细山笔下的猫活灵活现，姿态万千，自成一家，具有清新、柔美、典雅的风格。为了画好猫，林细山特意在家里养了几只猫，每天仔细观察猫的走路、进食、玩耍等种种动作、神态，然后一一在笔下重现。为了把猫毛茸茸的特点表现出来，林细山经常要上色四五次，达到满意的效果才罢休。在林细山的影响下，家中的五个孩子个个精通绘画，先后考上了广州美院、华南师大等高校，成为人见人羡的书画之家。而五个孩子中，林培铭最为出色。

　　从七八岁时起，林培铭就对工笔画萌生了兴趣，经常模仿父亲挥毫泼墨。上学后，他的画作多次在学校、碣石镇获奖，受到鼓励的小心灵更迸发出对工笔画更大的兴趣。林细山为儿子展露出来的天赋与才华深感欣喜，除了经常在一旁指导儿子创作，还专门购买工笔画名家作品集供他研究、揣摩，

　　1992年，15岁的林培铭凭着作品《墨竹》荣获文化部主办的“国际中国画展暨大奖赛”青少年组二等奖，并在中国历史博物馆展出。小小年纪的他应邀参加在北京钓鱼台国宾馆举行的颁奖大会，和其它选手一起受到李德生、孙家正以及吴作人、廖静文、陈大羽等名人的接见。

　　尽管很早就显露了美术方面的天分，但林细山并未拨苗助长。从小学到高中，林培铭跟普通的学生一样在学校接受文化课程。不同的是，每天晚上写完作业后，他就端坐在画桌前作画，经常画上几个小时，孜孜不倦。那段时间，林培铭主要是通过面授或函授的形式，学习各地名家的技法。海派著名画家梅若、著名大写意花鸟画大师陈大羽都是他的老师，其中他与陈大羽保持书信来往长达6年。考上惠州学院美术系后，林培铭师从画家陈一峰，大学的专业训练不但开阔了他的眼界，技法也更上一层楼。但林培铭并不以此为满足，本着转益多师是吾师的理念，他先后在广州美院、天津美院进修，得到中央美院教授、文化部中国重彩画高研班导师蒋采萍，中国美协副主席、博士研究生导师何家英，中国美协理事、北京大学教授李爱国，中国著名工笔画家、天津杨柳青画社美术编审陈军老师等名家的指导。

　　大学毕业后，林培铭获得了一份待遇优厚的工作，他将业余时间都用来创作。用他自己的话说，他生来就是画画的，过去是画画伴其成长，今后也将不离不弃。

　　金鱼锦鲤在他笔下游动

　　多次参展、多次获奖，林培铭引起了画坛的注意。

　　林培铭认同父亲的观点，工笔画是一门文雅而严肃的艺术，它需要耐心和毅力，更考验画家的形象思维能力。从构思、布局、用笔到着色，都需要再三尝试，没有一幅作品是能够一挥而就的。为创造属于自己的艺术天地，林培铭愿意长年接受这门艰苦、孤独的艺术样式的考验。

　　他生于滨海古城，大海造就了林培铭对于鱼类的偏爱，因此金鱼锦鲤也自然而然成为他笔下表现最多的对象。当林培铭深入了解工笔画史之后，发现传统工笔画的内容以花鸟画居多，大家中专事金鱼的基本没有。这一发现给他指明了努力的方向，决心在工笔金鱼锦鲤创作上大展身手，为工笔画史增添新的内容 。

　　开拓新境是最困难的，没有大师的成品可以临摹，一切只能靠自己摸索。林培铭坚持从写生出发，他在家里养了多条金鱼、锦鲤，有空就观察它们在水中的各种动态，再结合自己的专业技法，进行不断的尝试。

　　在创作《锦鲤画稿》《工笔金鱼设色技法》两书期间，林培铭意识到家中的金鱼“不够用了。”为了获得对金鱼、锦鲤更多的直观认识，他专门跑到广州的金鱼、锦鲤市场，钻入店家观察金鱼和锦鲤，一看就是几个小时。遇到有特色的金鱼、锦鲤，他就买回家中养起来，一时间，他的家简直成了金鱼、锦鲤市场。鱼儿也是有灵性的，每次林培铭一靠近鱼缸，鱼儿就一窝蜂地游到一块，等他喂食。他还泡书店、泡网店，向养鱼的师傅讨教。两个多月的时间过去了，林培铭对金鱼、锦鲤的认识达到了新的层次。林培铭至此还不满足，专门跑到惠州丰褚园了解锦鲤的生长习性。“金鱼小的时候肚子是白色的，越长大肚子颜色越深，变成黄色……”说起金鱼的种和细微变化，林培铭眉飞色舞。这是他创作的基础。

　　既要表现金鱼、锦鲤的造型又要表现金鱼、锦鲤的灵性，这是工笔画的难点之所在。而要把一条鱼画活，画出灵性，点睛的技巧更是难中之难。林培铭的每一幅作品都要过十几道工序：打稿、勾线、染色，染色中底色、上色与分染各自三遍以上，有时为了使画面显得更加厚重，染个七八遍也是很正常的事情。完成这些之后再进行结构调整。因此，他的一幅作品往往需要一周至20天的时间才能完成。

　　见过他作画的人都说，金鱼锦鲤在他笔下游动！

　　“年轻工笔画画家中他成绩最好”

　　2009年成为天津杨柳青画社的特约画家之后，林培铭辞掉了工作，专职画画。他如鱼得水：每天早饭后，人家去上班，他在画室画画，晚饭后，人家在消遣，他继续作画，当人家上床休息了他还不肯离开画桌。他的爱人谢颀笑他说：“那些画就是你的孩子。”

　　五本书出来，林培铭创作了300多幅作品，其中有部分受到美术收藏家的青睐。在去年五月北京保利国际拍卖有限公司的第26期精品拍卖会上，这些作品与张大千、齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、沈鹏、欧阳中石、范曾、刘大为、何家英等名家同时亮相，拍出了高价。鉴于他的成绩，北京大学艺术学院也多次联系他，希望他能任该校高研班的助教。

　　“锦鲤与金鱼都被他画活了。”天津杨柳青画社美术编辑那欣与林培铭有着多年的业务联系，对林培铭及其画作非常熟悉。她认为林培铭的工笔画雅俗共赏，在技法上，他继承了传统画法技巧，他本身是南方画派出身，但又吸收了北方画家的特点，结合了南北画派的长处与优点，形成了自己的独特风格；在市场上，他的作品得到广泛认可，全国都有他的粉丝，他的书几乎都再版过，比如《锦鲤画稿》起印数量就达到了5000册，后又再版3000册，销售一空。

　　“在青年工笔画画家中，我们认为林培铭的书出得最多，成绩也最好。”那欣说，她表示，天津杨柳青画社和林培铭的合作将是长期的。