2015年7月11日,由留下艺术空间主办的“无意之意”——四人油画展将在杭州留下艺术空间隆重开幕。此次展览由中央美术学院版画系教授李晓林先生担任学术主持。展览将展出龚辰宇 、游迪文 、赵舒燕、朱湘闽四位艺术家的几十幅精品力作。本次展览四位艺术家的作品看似描绘着生活中无意义的事物或场景,却将“无意”的瞬间定格,转化为更深层次的“无意之意”。他们共同的特点是:把油画创作作为表现主观情感和意趣的自由形式,重视情感意趣和个性表露。
赵舒燕专注于探索生活中遮蔽的非常态的事物、行为和人。“我”作为一个存在于社会的个体,是难以逃脱“病”的状态,它可是显性的,也可是隐性的。人们总是习惯性地将最好的状态展现在他人面前,而将被主流社会列入负的性质的事物或者行为遮蔽起来,这是个体行为与主流习惯的斗争和妥协。《症》系列是艺术家对隐蔽在人内心深处的非常态的寻找,通过去审视我们存在的世界以及自我和他者的关系,用看似“无意”的描绘记录方式呈现出思绪的痕迹。
龚辰宇在《陈列物》系列中,将他回忆中的片段停滞、封存起来,以陈列物的形式呈现出来,事物的功能性被消解,陈列物与日常物的关系通过人作为的支撑点被重新建构,经过人的类推,双方都具备了新的可能,从而传达出新的情绪与意义。《五感》系列是艺术家对事物之间关联性的探索,看似井井有条的事物链条令龚辰宇心生怀疑,他企图通过对周遭看似无意的叙述,促使观者重新思考个体与周遭事物之间的联系。
游迪文《矩系列》中的“矩”,本意为方形或对现实空间的测量,实则是艺术家对于现实世界的规则和法度的思考。矩形空间即是对日常平淡无奇的事物中有形的直线与横线的交错、无形的规矩与法度框架的描绘。艺术家并不是冷静而细致地描绘,而是充满了对框架与规则的破坏与爆裂,从而更加强烈地传达出“无意之意”。同时,观者在看的过程中寻找到一种自我与作品之“意”的沟通。
朱湘闽作品中的人物原型是自己的朋友,通过在日常生活中对他们的细致观察和接触,以及对自我的剖析,创作了具有节日意象的作品。画面中的形象表现出一种亢奋而精疲力竭的状态。这一“状态”这也正是青年一代的骄傲与苦闷,同时也指向艺术家对生活的直接认知。作品中看似“无意识”的行为,迸发出年轻人本能的热血与冲动,而多彩与膨胀的表皮之下又隐藏着空虚与荒凉之意。
据悉,本次展览将持续到8月11日。
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