雅诗兰黛长子罗纳德·劳德的艺术事业

克里姆特《阿黛尔·布洛赫·鲍尔I》此件作品创下了1.35亿美元的成交纪录

　　在2014年1月7日，德国巴伐利亚宣布该州正在起草一项法律，来消除在归还纳粹窃据艺术品给其合法拥有者时遇到的困难，这也是在去年慕尼黑寓所中发现大批纳粹窃据艺术品后，当局在此问题上做出的一个重要决定。新的法律将特别地消除被盗财产归还方面的法令限制，现行的法律被一些艺术品收藏家经常应用来保护他们的藏品免遭申索。巴伐利亚司法部长温弗里德？鲍斯贝克(WinfriedBausback)说：“这项法律也适用于‘堕落艺术品’和‘纳粹窃据艺术品’，这些作品是在国家社会主义的恐怖统治背景下获取的。作品的合法拥有者，如犹太人，在当时受到了压迫和驱逐。适用条件则取决于作品的当前持有者是否具有主观恶意，是否知道物品的确切来源或者是否有获取作品时的确凿证据”。鲍斯贝克说，法律草案将在2月14日的联邦参议院会议审议前提交，这些都旨在帮助纳粹犯罪文化政策下的受害者和他们的家人。

　　而有藏家一直致力于追回二战时期被纳粹掠夺走的艺术品并因此而遭受非议。其中传奇女性埃斯泰劳德(即雅诗兰黛)的长子罗纳德·劳德(RonaldLauder)就是其一。生于1944年的他是犹太裔美国商人，慈善家，艺术收藏家。福布斯于2011年将劳德列入世界富豪榜，据估计劳德有近33亿美元的资产。他毕业的布朗士科学高中(BronxHighSchoolofScience)始建于1938年，是美国纽约最著名的是三所老牌重点高中之一，他还拥有宾夕法尼亚大学沃顿商学院学士学位。

　　世界上会将自己一半的财富拿来收藏艺术品的应该没有多少人，因为很少有人会有这样的资产和胃口去进行这样的投资，而劳德就将猎取世界级艺术品作为了自己一生的事业和使命，他曾是MOMA的董事会主席，新艺廊(NeueGalerie)的创建者之一，他曾经在2006年斥资1.35亿美元购买了克里姆特的绘画作品。

　　收藏：童年开始的浪漫

　　这一切都是从他14岁的时候开始，“我买的第一件艺术品是席勒的一张水彩作品，我的父母当时非常惊讶于一个14岁的小孩子会买一件席勒的作品”。这件作品当时价值600美元，现在的价格大概是1000万美元，按照劳德的说法，除去通货膨胀的因素，这件作品的投资回报还是很不错的，劳德除了将这一年标榜为自己成为收藏家的一年，还有另外一件同样具有不同寻常的意义事情也发生在他14岁这一年，他在维也纳第一次见到了《阿黛尔·布洛赫·鲍尔I(AdeleBloch-BauerI)》。

　　“之后我每一次去维也纳都会去看这张作品”，这件几乎已经众所周知的克里姆特的标志性作品原来属于布洛赫·鲍尔(Bloch-Bauer)家族，二战时期被纳粹德国掠夺而去，并且最终于2006年被送还给他们，劳德在整整50年之后终于有机会可以去买到这件作品，他找到了当时索回这件作品的律师实事求是的告诉了他们他的想法，律师回应说他必须要去拍卖会上去竞拍，劳德毅然决然的去从去参加了拍卖会，于是这件1.35亿美元的作品最终花落劳德手中。

　　在20岁之前，劳德的收藏方向就已经慢慢的清晰起来，他曾经以自己持有的雅诗兰黛的股份作为抵押，购买了梵高1888年(阿尔勒时期)创作的约瑟夫·鲁林肖像，如今这件作品与其他的3张梵高同时期佳作陈列于他在纽约的新艺廊之中。

　　“很多人只收藏单一领域的艺术品，他们或许会在周六出去看看，或许会通过拍卖会买一些东西。”劳德说，“但对我来说，每天我都要出去找东西，大多数人买艺术品来装饰墙面上光秃秃的部分或者房间里空旷的空间。但我则从来没有考虑过买来的东西将要放哪里。我心里想的只有我要买，而且我要买最好的。所以，我会先通过严肃的书籍和目录去了解每位艺术家最好的作品到底有哪些，然后再对这些作品反复了解，这样就能看出每个艺术家的创作巅峰时期及其最好的那些作品。或许有人会说做收藏得眼力好，但是眼力并非天生的。”在劳德20岁之前，他每周都回去博物馆和画廊，频频拜访私人收藏家，每当他对一件作品感兴趣的时候就会去拜访不同的画廊听听他们的意见和观点，“我自己就很清楚我到底应该去找什么了。在医学上，讲究双重求证，而我则寻求五重求证，这习惯我至今仍坚持着。每个人都想要与他人分享自己的观点。在每个门类，我都有一到两名画商能提供我专业的参考意见。”

　　有一次大都会博物馆举办晚餐会，那时还不到20岁的劳德发现自己坐在了一群中世纪艺术品收藏家中。他们的谈话迷倒了他。“其中一人把自己形容成中世纪专家。”这首先让劳德觉得很浪漫。此后，该晚宴的主人邀请劳德去蓝色海岸，在那里，他于油画与素描之外，发现自己被古代家具和中世纪艺术品包围了。他回忆说：“那是我第一次明白每天被艺术品包围着生活的滋味。”自此，他开始购买中世纪艺术品。而他父亲的朋友赠送给他的一把古董手枪，则又向他打开了一扇新的门，让他终于建立起算得上是世界上最好的武器与甲胄私人收藏，其中包括一套1610年至1613年制作于格林尼治的布伦斯威克的弗里德里希·乌尔里希公爵的盔甲，整套盔甲以精钢制成，镀以蓝色和金色，其他还有无数华丽的手工制步枪与手枪等。

　　“我最好的藏品大多购于我28岁到38岁间，因为那时我真正开始有钱花了，所以我就抓住机会充分扩大收藏规模。此前，我只买素描，之后我买进更多素描作品。如果你设定了一个收藏标准，你会发现很多比油画更优秀的素描作品。我给自己定过一个规矩，那就是我买的任何东西都要比我已经拥有的东西好，起码要一样好。”劳德说，当一些收藏家在鼓吹“交易”时，劳德声称他在过去的40年中只卖出过大约15到20件作品，其中一部分是为了支付购买《艾蒂儿·布洛赫-鲍尔画像一号》的款项，而另一部分则是他后来觉得算不上那么顶尖的作品。

　　追回二战遗作，毁誉参半

　　2001年11月16日，劳德在纽约大都会博物馆的附近开了几家名为新艺廊(NeueGalerie)的艺术博物馆，这个博物馆主要展示来自德国和奥地利20世纪早期的艺术作品。这个博物馆拥有世界上最好的席勒作品收藏，2006年他花1.35亿美元购买的那张克里姆特的代表作曾经是被纳粹掠夺去的艺术作品，现在这件作品也成为了博物馆的镇馆之宝。

　　劳德是美国现代艺术博物馆(MoMA)的名誉主席，世界犹太人大会的财务主管，最重要的是，他还是“大屠杀时期艺术品归还计划”的主要倡导者。劳德与很多追寻纳粹时期流失艺术品的案件有关，他曾经被人批评在1997年一桩涉及MOMA的艺术品案件中的行为是失败的。

　　该案是所有与纳粹掠夺欧洲相关的赔偿案中最棘手的。法官当时判决奥地利利奥波德基金会将继续拥有席勒(EgonSchiele)的一幅在战争中被抢走的《沃莉肖像》(1912)的所有权，但是需要向已故犹太艺术藏家贾莱(LeaBondiJaray)的后人支付1900万美元，但利奥波德基金会是否知道此作品为被盗作品一直是案件争议的焦点(上世纪30年代，纳粹画商维尔茨将画从贾莱那里偷走)，这件作品于1997年被利奥波德基金会带入美国领土并在MOMA展出，二战结束后，美国错误地认为“沃莉”是属于死在集中营的亨利希·里格(Heinrichrieger)的并将作品交给了奥地利政府，后者又把画作赠给了奥地利国立画廊。接下来就是国立画廊的一系列掩盖事实的举措，发现画作来历判断有误的美国政府对他们发出了警告，他们置之不理，至于利奥波德，他在1953年听说画作目前为博物馆所有，试图帮助贾莱拿回作品，结果最后言而无信并把作品收入了个人收藏中。一篇刊登于当年12月24日的《纽约时报》的调查文章称其“用这样或那样的方式，一门心思的执着于收藏艺术品”，劳德作为MOMA的董事主席被指责在这个案件上有责任。

　　关于劳德私人收藏的资料相当少，几乎没有人知道他收藏了多少东西，这也成了在上世纪90年代开始的“大屠杀时期艺术品归还计划”的一个障碍。当然这个计划还是有一些让人瞩目的胜利：比如最近有五幅高价克里姆特画作便归还了一位加州妇女，这五幅画在大屠杀之前为她的姑妈所有，但这样的官司很少能打赢。“犹太对德国重大索偿联合会”(TheConferenceonJewishMaterialClaimsAgainstGermany)估计有超过5万件艺术品在纳粹时期被盗，其中只有几百件已经归还。这些归还的案例中，大部分涉及德国的机构。“整个艺术品归还计划都彻底失败了，”斯图亚特·艾森斯塔特说。他曾在克林顿时代带头推动归还犹太人在纳粹时期被盗的财物。

　　归还战争期间被抢夺的物品涉及到更大的理论和法律问题，毕竟战争已经过去60年了。这使得事情持续有争议。但是对于艺术品归还计划的专家来说，最棘手的问题是公开的信息过少。作品拥有者的后人常常不知道作品在哪里，也不懂得该怎么开始找。劳德在1997年建立了“重获艺术委员会”(CommissionforArtRecovery)，将之作为世界犹太人大会的分支机构。在其网站上劳德写道，博物馆“必须重新检查一下他们的收藏，以确认并公开其收藏中有哪些曾经可能遭盗取的”。

　　因为劳德这样的言论，很多艺术品归还计划的专家认为他不愿意透露他的收藏的做法，正如一位大屠杀的重要研究者马克·马祖洛夫斯基(MarkMazurovsky)所说——“虚伪”。“当要评价归还计划的时候，他总是雄辩滔滔，”乔治敦大学艺术史讲师及大屠杀时期艺术品归还计划的策划者，奥力·索尔特斯(OriSoltes)说。“但要要求公开更多个人内部信息时，他却变得非常沉默。”

　　当前，很多对劳德的关注都聚焦在他2001年与人合作开办的新艺廊(NeueGalerie)。这个画廊部分用于展示他私人收藏的部分艺术品。曾有一个奥地利研究员表示该画廊的收藏里至少还有另外六幅画作的出处不明。这个画廊一直没有实现过很早前所许的承诺，即建立一个说明该画廊所收藏作品来历的在线数据库。2003年，劳德在一份英国报纸上说，关于藏品的出处信息将在一年内登出，但画廊关于出处信息的网页还是空空如也。劳德拒绝接受采访，新画廊的负责人和代表劳德的基金会以及他母亲的信托机构的律师们对此也守口如瓶。

　　但劳德在艺术界也有众多支持者，其中包括汇编了最全面的席勒作品目录的艺术馆馆长简·卡勒尔(JaneKallir)。卡勒尔对《Forward》说，比起大部分私人收藏家，劳德的收藏更公开，因为他将其部分收藏放在新画廊里展出，且每次展览都伴有大量的作品目录。但在卡勒尔所做的席勒作品目录里，那些被认为是劳德所收藏的作品却列为“私人收藏”的一部分，而劳德的名字连一次都没有出现过。这使得人们无法得知画作是劳德所有，还是其他私人藏家。卡勒尔说，私人艺术收藏家有权保留他们的隐私。“这是隐私和安全问题，”卡勒尔说。

　　一些机构(如与劳德合办新艺廊的塞奇·萨巴尔斯基(SergeSabarsky)的集团)给二战时著名席勒作品收藏家格兰巴姆的后人提供了所有关于他们所收藏的席勒作品的资料。而包括哈佛大学的艺术馆在内的其他机构，却毫无回应。他们认为劳德在新艺廊的作品目录中标有出处信息，这比起大部分美术馆拥有者要负责任得多。在新艺廊曾经举办过的席勒作品展目录中，有一篇文章讲述了在大屠杀中死去的席勒藏家，其中包括格兰巴姆。劳德在2003年告诉《纽约时报》称，新画廊的员工正在努力填补其收藏的所有画作的历史；后来他又告诉《伦敦时报》说，他希望一年内能在他画廊的网站上登出他的收藏的出处，但这一直没有实现。劳德还支持(收藏家)后人通过“重获艺术委员会”索还藏品，这个委员会帮助建立列出可能遭抢夺的画作的门户网站(目前144个美术馆参与其中，但新画廊没有参与)。这仍旧是一个遭受争议的话题。

　　罗纳德·劳德已经年逾七旬，但是依然可以在艺术品收藏领域见到他活跃的身影，他也曾被国外的杂志评为最具影响力的十位收藏家之一，他“高品质”的收藏原则将他包括万象的作品统一到了一起，而他犹太裔美国商人的背景也让他对于追回纳粹掠夺艺术品格外用心，面对如此复杂的历史遗留问题，争议虽然不断，但是劳德以其影响力为后盾依然不遗余力的努力着。