泰特美术馆举办《再现安迪沃霍尔》作品展

　　

　　安迪•沃霍尔(Andy Warhol，1928---1987)是二战以后最重要、最具影响力的艺术家之一，他是与波普艺术相关的核心艺术家之一。《再现安迪沃霍尔》(Transmitting Andy Warhol)是首个研究安迪•沃霍尔在建立传播艺术平台工作中所扮演的角色及他为了研究“艺术接受新办法”所进行的实验，并且他的“新办法”重新定义了艺术实践。

　　作品展将集中展出艺术家以各种形式创作的100多件作品。其中，大型作品将对沃霍尔对大批量创作的图像进行实验。他对这些图像进行了连续重复以及大量传播，将幕后工作转向前台，并建立发布创作的新办法。沃霍尔这种传播理念及创作画面方式为他的“每个人都可以欣赏艺术”的民主理念带来了生命。

　　本次作品展中的重要作品包括：《梦露双连画》(Marilyn Diptych)、《Dance Diagram》以及《Do-it-Yourself》以及其他国际收藏机构提供的重要作品。颇具呼唤力的大型“整体艺术”环境作品《Exploding Plastic Inevitable》也将参与此次作品展，该作品将为Velvet Underground乐队提供表演框架。

　　在20世纪60年代早期，安迪沃霍尔认识到大众文化在视觉表征以及公共经验中的存在越来越多，同时艺术家以及公众期望也发生了改变。而此次作品展也记录了安迪•沃霍尔的创作是怎样通过使用出版、电影、音乐以及广播等那些理论上没有界限的渠道来发布自己的创作。从电视广告到眼花缭乱的展示他的作品，此次作品展展示出了艺术家的是如何将创作、营销、推广、发布等理念流程在一个单一的网络组合起来。

　　《再现安迪沃霍尔》作品展为观众呈现了对艺术家创作过程深度、创作哲学以及对他的作品在社会、政治以及美学影响等方面的新解读。在当今数字媒体为艺术家以及任何人提供了发布信息、图片及思想的无限可能的，被沃霍尔扩大的发布艺术创作的框架网络是十分重要的。作品展通过将沃霍尔放在他那个信息洪流滚滚而来的年代中，展示了艺术家重新定义获取文化及艺术渠道，就像我们今天所理解的那样，而同时也向优劣文化区分、大众体验及小众体验等传统观念发出挑战。

　　与《再现安迪沃霍尔》作品展同时进行的还有Gretchen Bender(格雷琴·本德尔)作品展《Making Things Public》，该作品展将探究不同时代的艺术家对于大众媒体的强大影响力的反响及经验。作品展《再现安迪沃霍尔》的举办得到了泰拉美国艺术基金会(Terra Foundation for American Art)以及欧洲区域发展基金(European Regional Development Fund)的支持，本次作品展是由泰特博物馆策展人Darren Pih策划的。