《我的床》创作于1998年,翠西·艾敏把别人视为肮脏或者是羞于见人的东西全部都展示了出来,一张乱糟糟的还没来得及整理的床,有伏特加酒瓶,药盒,空烟盒,破拖鞋以及各种用过的日用品。最近这件作品以220万英镑拍出。
而牛津大学教授马丁·坎普(Martin Kemp,)则在质疑这件作品的真实性。他认为床上的种种痕迹,如汗渍、污迹、呕吐物等并无法保存长达20年之久,床上的物品在搬运的过程中也不可避免的 会有挪动。因此他认为翠西·艾敏床上的这些皱褶和痕迹并不是来自于真正的生活。那些床单和被子的皱褶是艾敏睡后的痕迹吗?在经过这么多年的搬运、展出,甚至是蓄意破坏之后,这些皱褶还能保持原样吗?
佳士得拍卖的回应是这件作品在出售之前是艾敏“真正”的床。艾敏在出售这件作品之前拥有这件家具,并根据这件家具创作了艺术作品,这一点是毋庸置疑的。而另坎普心生疑问的是,她有没有真正像她自己声称的那样在这堆杂物环绕下在这张床上睡了四天?
艾敏的艺术作品总是带有一种自我叙述及 自我反思的意味,在她的作品面前观者就像是在一边观看一边听艾敏介绍自己的日常生活。观者在观看其他艺术家的作品时也会经常将作品与艺术家的个人生活相关 联,如看到梵高的作品时,人们都会想起他精神失常的状况,而事实上很多作品都是梵高在住进疗养院之前创作的。
在几个世纪之后,经过岁月的沉淀与消磨,我们看到的梵高作品上,紫色可能变成了蓝色,鲜红色可能褪色成为浅粉。虽然我们如今在美术馆墙上看到的梵高作品的颜色与19世纪80年代时他当时选用的色彩大不相同,但我们能否认这些作品不是梵高的原作吗?
人们总是会对艾敏的《我的床》这件作品产生质疑,大抵是因为这不是一件架上绘画,架上绘画通常会从生活中取材并以绘画的形式来表达生活中的真实。而 当艾敏选用现成品时,她是在用生活中的真实来表达真实,难道生活中的真实要比绘画中的二维空间更虚假吗?之所以人们还是对于现成品怀有疑问,归根结底还是 观念艺术无法为大多数人所真正接受。
用“现成品”创作艺术作品的鼻祖杜尚,在1917年用小便池震惊了艺术界,那么杜尚的《泉》难道就是虚假的吗?这个《泉》的艺术价值就比不上安格尔 的《泉》?翠西·艾敏或许从来没有像她说的那样在这张床上睡过,或许她就是从宜家随便买了一张床,随意放上了一些用过的生活用品,但是这张作为艺术作品的 “床”意境超越了家具的范畴,成为了翠西·艾敏的《我的床》。