当代影像：艺市的最后一座“金矿”

　　文/艾祥

　　当传统与当代艺术品价格已经开始习惯以千万美元为单位的同时，摄影作品也坐稳了“百万美元”的级别，这无疑是令国内拍卖行人士兴奋的，因为许多人已经将影像拍卖视为中国艺术品拍卖市场上的最后一座“金矿”。

　　博物馆级别的展览

　　继去年首届展览圆满成功后，第二届上海艺术影像展（Photo Shanghai）将于今年9月11~13日再次强势回归上海展览中心，汇聚50家国际顶级画廊，展出可供收藏的500余件摄影作品，从近年来的拍卖市场上来看，当代影像已经成为了最后一座“金矿”。

　　除了展示国际知名及新晋摄影师的作品，上海艺术影像展还致力于打造博物馆级别的展览，拓展摄影与其他媒介的关系。高古轩画廊在亚洲首次举办博物馆级别的特展，将呈现美国知名女艺术家Taryn Simon总计156件作品。Simon跻身于当今最出色的当代摄影家的行列，她极具创意的《西印度群岛之鸟》系列摄影作品展现了这位艺术家将影像、文字和图片设计交织的独特艺术手法。

　　“中国录像艺术之父”张培力教授将受邀以录像为主要载体，策划呈现知名及新晋艺术家的杰作。在上海艺术影像展特别打造的录像空间中，将展示几代录像艺术家对其周遭环境的记录与反映。在博览会的讲座项目中，张培力教授还将畅谈其策展及与亚洲活动影像界的关联。

　　上海艺术影像展将为国际收藏家提供独特的视角以挖掘亚太地区新晋及知名艺术家的杰作精品，同时也为本土收藏家提供机会欣赏享誉西方的摄影艺术作品。上海艺术影像展不仅是上海最具国际性的艺术博览会，也是亚太地区摄影媒介的主要平台。

　　佳士得将于9月7日至18日在上海艺术空间荣幸展出15位20世纪国际摄影大师的佳作，所有展品均来自一个中国重要私人收藏，包括开创早期摄影艺术风格先河的多位大师曼•雷（Man Ray）、爱德华•韦斯顿（Edward Weston）、亨利•卡蒂埃•布勒松（Henri Cartier Bresson ）以及之后个人风格鲜明的赫尔穆特•牛顿（ Helmut Newton ）、比尔•布兰德（ Bill Brandt ）及两位著名日本摄影演出者荒木经惟（ Nobuyoshi Araki ）与杉本博司（ Hiroshi Sugimoto ）等。

　　影像艺术品屡创天价

　　照片进入拍卖市场的时间并不算太晚，但真正被内地的藏家所重视，还要算是2011年11月8日，著名摄影家安德烈亚斯•古尔斯基拍摄于1999年的《莱茵河2》（“Rhein II”），以433.85万美元的价格成交。当时许多媒体都以“世界上最贵的一张照片”为题介绍了这张作品，但是在业内人士看来，这已经不仅仅是一张照片，更是一件影像艺术品。

　　之所以将其称为一张艺术品，主要是因为其尺寸达到了长度为385.5厘米、宽度为207厘米、厚度为6.2厘米，远远超出了一般作品的范畴。同时，古尔斯基花了几个月的制作时间，包括后期电脑不断修改，将原先照片中的一些人去除，使照片更加符合其创作的初衷。延续了他大画幅的鲜明个性，有着古典风景画般的华丽风格和庄严气势。

　　自1971年苏富比在伦敦举行首场影像专场拍卖会以来，其投资价值得到越来越多藏家的认同。曾经有统计数据显示，从影像作品的整体市场回报来看，从1990年7月至2008年1月，其整体涨幅在包括油画、雕塑、当代艺术品和战后艺术品等十大类中位居第一位，同时也跑赢了全球艺术品综合价格指数。曾有机构进行过分析，像爱德华•史泰钦的摄影作品《池塘月影》在1906年时售价是75美元，折算到2006年的价格是1500美元，而其在当年的拍卖价格则是293万元，这种涨幅无疑是非常可观的。

　　正是由于影像作品在国内外市场上的巨大价差，使得许多内地知名的拍卖行纷纷介入到影像拍卖市场中，北京华辰拍卖是其中第一个“吃螃蟹”的。作为中国，乃至亚洲第一个影像专场拍卖的开创者，华辰拍卖影像部经理李欣从2006年春拍开始就将这一门类作为了国内最有特色的艺术品拍卖专场之一。“国外用了40多年才有了今天市场的份额，我们仅仅用了近9年的时间，就从每场100多个拍卖标的，到现在超过300个标的，今秋近500个标的以上，超过了苏富比和佳士得每场200左右标的的规模。”李欣说，“目前我们影像专场的成交率超过70%，市场增幅甚至有超过50%的可能。我们希望未来影像专场成交额可以突破亿元。”

　　李欣之所以有这么大的信心，其实与目前全球影像拍卖市场的火爆行情密不可分。特别是在2011年，可以说是当代影像拍卖市场发展的重要里程碑。这一年的5月，美国当代摄影家辛迪•舍曼（Cindy Sherman）的《无题96号，1981》（Untitled 96，1981）在佳士得拍卖会上，以390万美元的价格超越了德国摄影家安德烈亚斯•古尔斯基（Andreas Gursky）的《99美分》（99 CENTS）创出了当代影像作品拍卖市场的新高。但是，这个纪录仅保持了短短的几个月，就再被佳士得拍卖行433.85万美元的成交价所刷新。作品仍为安德烈亚斯•古尔斯基（Andreas Gursky）《莱茵河2》。

　　投资了解“规则”

　　对于藏家来说，除了要选择信誉好的拍卖行之外，还要了解影像作品市场的“规则”。这就是无限制地复制冲洗底片只会让存世的摄影作品不断贬值，即便是对底片保存完好的现代或当代作品也极好地掌握着复制的“度”。

　　在一个相对成熟的市场中，不管是100多年前的老照片还是当代摄影家的时尚大片都可能意味着未来的高回报，关键就是在于这件作品的存世量究竟多少，这不仅是指冲印的数量，更是指其在市场上流通的数量。就像美国摄影师安塞尔•亚当斯在上世纪70年代中听从经理人的建议，宣布将不再接受任何进行大众销售的照片副本订单，而集中为博物馆或美术馆提供作品。这无疑大大刺激了他的艺术市场需求，值得广大藏家关注。同时，“第一次冲印的照片”的概念也是寻找“潜力股”的重要方法。也就是说，摄影师第一次把照片洗印出来的版本比以后再冲扩的更具有收藏价值。”

　　当传统与当代艺术品价格已经开始习惯以千万美元为单位的同时，摄影作品也坐稳了“百万美元”的级别，这无疑是令国内拍卖行人士兴奋的。因为从内地的拍卖市场上来看，由国内外价差而导致了价值洼地是许多艺术品价格出现飞跃的重要原因。古代书画是这样，官方瓷器也是这样……，因为许多人已经将影像拍卖视为中国艺术品拍卖市场上的最后一座“金矿”。在李欣看来，部分当代摄影师的作品在近年来的内地的拍卖市场上已经崭露头角，但是其市场价值更多是靠在海外拍卖市场的成交价支撑的，目前藏家对于其能够接受的并不多，这也代表了未来的市场潜力更大。