张晓刚抱怨观众不在乎自己的改变

张晓刚携其最新作品在京办个展。

　　“咋就这么神呢，早不下晚不下，朋友们从南方一过来就下了！有朋自远方来瑞雪乎乎。”昨天午间，趁着还算清闲，张晓刚接连在微博里转发了好友贴出的数张昔日旧照——那是30年前，也是一场雪后，二十出头的他和一帮好友在雪地里打雪仗，毛衣前胸积满厚厚的雪。昨天下午的半天时间，早在数月前就被预约出去了，天南海北的朋友听说他时隔两年后在京办个展，纷纷要求聚一回。而他也乐得在开幕前一天，跟多年未见的友人说说话、看看画。

　　今起，“北京之声：张晓刚”画展在798艺术区“佩斯北京”展出。这也是这位中国当代最具国际知名度的艺术家，继两年前在今日美术馆举办的“16：9张晓刚”个展之后，再一次在京办个展。

　　张晓刚说，此次展览比原定计划推迟了一年。原来，由于心脏频现警告，这位一度创下中国当代美术作品最高拍卖纪录的画家，去年被医生勒令修养一年。憋足了劲儿的他，想借助本次展览把之前没画完、未完成的想法，一股脑儿全给捡起来完成了。“这次展出的都是今年的新作，包括两件从2010年就开始创作的作品，以及一幅2009年动笔的作品，直到今年才算完成。”他说自己这些年还有好多的想法都没能实现。因此，他把画室由热闹的酒厂艺术区搬迁到安静的何各庄，希望借助不断创作的过程，激发出更好的想法。

　　言及张晓刚，人们必然会提到他的代表作《大家庭》系列。压抑、犹豫之中存留一丝淡淡的抒情味道，以个人经历和记忆为主线，这几乎成了他的特色符号。不过，这次展出的作品主线与过往较为不同，“过去在展览主题上是构思一个系列，创作围绕着这个系列想法完成，而这次回归到油画创作的部分，特别希望尝试放松自己。”他将此番创作概括为“不设定主题、不依靠大脑，完全跟着身体的感受走。”就像他的新作《我的母亲》(2012)里，携带脆弱与孤独的气息，画中男孩似乎要走出画幅变为真实。这种重新定义观看的手法，在张晓刚的作品里还是首次出现。

　　一度被誉为当代艺术“标王”的张晓刚，其作品成交纪录在2011年苏富比春拍中达到巅峰。在那一次拍卖中，他创作于1988年的作品，以7906万港元创造了其作品最高拍卖纪录。张晓刚坦言，如今怕了媒体动辄拿那些拍品说事。“其实，那都是我十几年前的老画了。”他说，自己喜欢体验过去的一段历史，因此作品大多与现实保持着一定距离。但这绝不意味着原地不动。他甚至对于自己的观众有些抱怨：“你们似乎并不在乎我的改变。”他举例说，十年前，他作品中呈现的画面是1970年代，如今已后移至1990年代。

　　近些年他陆续推出的“失忆与记忆”、“史记”、“灵魂上的影子”和“16：9”等展览，便不断冲击着人们的神经。尽管这些想法还没有被市场“检验”，但他觉得这并不是画家该考虑的问题。“《大家庭》只是我众多艺术阶段的一个环节，虽然我从中受惠，但我能掌控的只有坚持自己的探索之路。这个过程带来的欢乐要远远多过那些金钱数字，何况，那些钱属于金融市场，与我没啥关联。”张晓刚自认没有最满意的作品，因为于他而言，每个时期的作品都是他的一段生命轨迹，同等重要。

　　就在这次展览前不久，他去南京担任了一个青年艺术活动的评委。在他看来，当代艺术圈已进入一个全新时代，较五年前更为成熟。“我希望年轻艺术家们能够更加有个体的不同，我也深深期待下一代大师的诞生。”张晓刚说。

　　据悉，本次展览将展至明年2月28日。

　　记者 陈涛