20世纪末,中国正经历经济和文化的改革,使许多前卫艺术家转而创作较私密和具隐喻的作品,意图揭露生活的实况及反思。刘炜正值当时于中央美术学院[微博]版画系毕业,其创作风格也受到周围的氛围影响。刘炜身为第一批进军国际艺术展的中国艺术家,其作品显露出90年代以后正在改变的中国新生代价值观,反映出中国经历政治局势的改变,经济环境的波动以及文化重建所形成的社会现况。90年代初期,刘炜的《革命家庭》系列,以鲜明的笔触批判和政治局势。到90年代末期,刘炜的作品开始朝向“泼皮”的方向发展,不再关注政治和批判,转而专注日常生活的真实状况,描绘中国传统文化中压抑已久的情感冲动。《禁止吸烟》系列就是在这样的时代背景下诞生。
《禁止吸烟》系列是刘炜1998-1999年的代表作。骷髅头图像、粉红色调以及英文字句是这系列作品的风格特色,属于刘炜在90年代末的创作标记。作品嘲讽意味浓厚,形象扭曲,是刘炜以心象作画,反映他对现实社会堕落的观感。创作于1998年的《禁止吸烟》,画作中怪诞的形象以及膨胀的肉体是刘炜刻意描绘的腐糜美学,要呈现溃烂之美势,必得消融皮肉之间的分野。刻意使颜料滴漏于画布上的技法,粉色布满整个画面,是刘炜捉住观众目光的第一步。怪诞的形象、起泡的嘴唇,以及浮肿的手指是刘炜刻意描绘的腐糜美学,颠覆粉色于大众心理的形象。狭小和失去对焦的双眼表达其对世道的不屑一顾,加上叼烟形式强调描绘对现实社会里离经叛道的戏谑形象。刘炜以画中人物松散平凡的形象,隐喻急速转变的中国资本主义,以及消费社会的精神堕落幻灭之情绪。
刘炜的腐糜美学让人联想起20世纪初期的表现主义。表现主义反映人类对社会危机的心理状态,充斥着孤寂、禁忌、悲观以及病态的主题,尤其喜以“人”为主题。在《禁止吸烟》系列创作中,刘炜一改早期创作形式,转为表现主义的创作手法。在画作中,骷髅头跟“No Smoking”与“No fire”的英文标语重复出现,这些都是刘炜企图将图像符码转换于艺术语汇的表现。
在90年代后期创作的《禁止吸烟》系列是刘炜创作转变的重要代表作品。刘炜身为前卫派的中国当代艺术家,在混乱时期的时代社会下,以腐化肉体的颠覆美学,传达心中的主观情感,其中所代表的是他对当代社会的看法,而观者所感受到的则是他画中所内含的不安、混乱、以及无可控制的情感与力量。这幅1998年的《禁止吸烟》作品是少数刘炜突出表现主义的作品,因此更加弥足珍贵。