王沂东：用西方古典技法展中国乡土风情

　　——王沂东作品简析

　　⊙记者 曹原 ○编辑 陈羽

　　王沂东重视正宗写实感的思想根深蒂固。对写实油画的钻研与坚持，源于三十多年来学院体制教育影响；而对北方农村题材的关注，则缘于王沂东对沂蒙山这一成长环境的熟悉。

　　沂蒙山区的风土人情，再加上王沂东的“中国红”，强烈的视觉表现能力让他的作品一跃而出。他用西方古典油画的技法，淋漓尽致地展现了中国北方山区的独特风情。而王沂东后期作品中大量的红、黑、金，让画面色彩浓郁而强烈，女人的娇羞、民风的古朴，在画面中显得稳重而不失灵秀。

　　从王沂东作品的画面色彩上看，早期的作品还能看到大块的白，甚至是黄和绿。越往后，作品颜色越纯粹，大量的运用红与黑。平面构成上同样在变化，画面的醒目感和形式感都比以往明确。金色、黑色、白色和红色的强烈对比，让画面凝重却不呆滞，浓厚而不生硬。

　　十七八岁的姑娘是王沂东作品阶段性选择的偏好，人物对于未来既兴奋羞涩又懵懂的情绪，考验的是王沂东对人物内心活动的描绘。在转化成画面时，王沂东用清晰有力的线条勾画出的轮廓，在强烈色彩的表现下显得格外凝重，即便是喜庆的题材，王沂东也一直对画面有着含蓄的控制。而对画面含蓄和分寸的把握，正是王沂东对“框架上有力量，分寸上见功夫”的追求。

　　曾有人这样评论王沂东的作品：“艺术大师都以简洁见功力，机巧和矫情往往收不到好效果。王沂东的画具有色彩单纯，光线明快的特点，在招眼好看的背后蕴含着诗意。他善于利用流畅的线条造就一个饱满的焦点，同时留出宽阔的想像空间，以平衡观众在第一印象中所形成的审美紧张，扩展并深化对焦点的感觉。他笔下的人物大都明亮而淳朴，场景也尽量简单，没有故弄玄虚和耸人听闻，这种兼备华丽朴实的绘画思想，来自大家，又有所独创。”