蔡志松：历史与人性的张力

　　作者： 米乔

　　法国重要艺术刊物《Artactuel》近期公布了2012年“世界100名艺术领袖”名单，“70后”雕塑家蔡志松[微博]出现在榜单中，入选艺术家包括杰夫·昆斯、达明安·赫斯特、蔡国强、村上隆等国际著名艺术家。

　　2012年6月2日，蔡志松的《浮云》在北京保利以690万元人民币拍卖成交，创下个人纪录和中国雕塑拍卖纪录，从而引起媒体关注。

　　备受争议的《故国》

　　在北京来广营费家村一处院子里，记者见到了蔡志松。和印象中艺术家不羁的形象不同，蔡志松头发一丝不乱地梳理着，身着黑色风衣的他正在沙发上沏茶，背后则是他的雕塑作品“玫瑰”系列——一人一茶一花，已然是一个完整的艺术世界。和蔡志松开玩笑说他连工作时都穿白衬衫，很“注意外表”嘛，他笑说：“做雕塑的嘛，型还是很重要的。”

　　记者见到的这间小屋“只是蔡志松工作室的一部分，差不多有500多平米”。谈到入围“世界100名艺术领袖”的感受，他说：“这事儿我知道得比很多人都晚。挺意外的，我觉得通过这个入围，中国当代雕塑艺术被关注比自己获奖更值得高兴。”

　　蔡志松的《故国》系列包括《风》、《雅》、《颂》三个部分，它恰如其分地描述了《故国》系列中的三类作品：“颂”——裸体的武士；“风”——着衣的文人或侍者；“雅”——屏风、字画、立轴。此次被用作《Artactuel》封面的“故国·颂”系列一共有九尊雕塑，此刻正静静树立在工作室北侧。正是这一组人像，在2005年蔡志松《故国与玫瑰》的展览上，引起了争议。

　　与传统昂首挺胸、慷慨激昂的英雄形象相反，“故国”系列的武士们或低头垂臂、或眉目紧闭、或叩头下跪……“风”系列中的人物尚有衣着，到了“颂”系列的武士，则全部只有头饰，裸身而息的武士形态各异却都处于某种紧张的身体状态中。不少人认为这组作品过于“颓废”，“诋毁了传统中国人的形象”，认为蔡志松的作品以人体“媚外”、以形态“崇洋”。

　　“很多人看了都觉得这一组是模仿兵马俑，其实不是的。形象上我是从整个先秦历史去取材，要表现的是整个传统文化、历史中人的状态。闭着眼睛并非别人说的愚昧、盲目的意思，是当时创作的一种感觉，闭着眼睛的气氛是比较肃穆的。从技术上来讲，也比睁着眼睛要好表现。”蔡志松解释道。人物形象的动态和紧张不仅仅是一种体态的表现，以雕塑家的眼光看，这些形体的安排是与周围空间的张力对抗的结果——即历史与人性的张力。

　　传统美术教育的叛逆者

　　“故国”系列创作念头的萌生，蔡志松说是始于1999年在第九届全国美展上的经历。“那时我还在中央美院教书。入选的作品是一个叫《果实》的女子青铜人像。我走进那个展场，发现我的作品在众多作品中一点都不出挑。当然从技术上看是很到位的，毕竟是科班教育出身，但作品没有灵魂，当时我就意识到出了问题。”

　　央美雕塑系毕业就顺利留校教书，这是许多人梦寐以求的工作。但这次展览之后，蔡志松开始冥思苦想如何为作品注入灵魂。

　　蔡志松和记者一起翻看他的作品画册，其1999年前的作品，风格多变但都有迹可循。“你看这幅《卧女》，还有一点罗丹的影子。到《黄河二月》就又变了。”中国的美术教育体系更多的是对西方艺术教育体系的借鉴，蔡志松所受的技法教育也多来自于西方传统。但蔡志松认为他所接受的教育，并不能削弱传统文化对自己内心的影响。“其实我们从小到大接触最多的还是传统文化。无论现代文明有多发达，如何渗透在生活中，但实际上，最影响我们的，还是传统。”他说。

　　1999年，蔡志松第一次使用综合材料，花了近半年时间创作了一位古代的武士头像，这件作品成为《故国》系列作品中《颂》的首件作品。至此，他的《故国》系列作品的基本创作思路也日渐明晰。

　　“浮云”人生再掀争议

　　2005年，《故国》系列作品“风”在香港苏富比[微博]秋拍中以66万港元成交；2006年的香港苏富比春拍，《故国》系列作品“颂”又以90万港元成交……谈及作品的价格有无水分，蔡志松表示，“我的价格一直是公开的，去年《浮云》拍卖的价格在网上也可以查到。”

　　《浮云》是蔡志松继“故国”、“玫瑰”系列后又一重要的作品系列。大的《浮云》已经拍卖，但在蔡志松的工作室可以见到一个微缩版的《浮云》作品。记者试着在蔡志松的指导下，将磁力台上的一朵金属质地的“浮云”捧起来，找对点后放手，这朵云彩便自然地悬空于台面之上。

　　然而就是这件创造拍卖佳绩的作品，去年六月却遭到一些国内批评家的嘲弄。《威尼斯浮云》被国内少量青年批评家评以“金酸梅”奖。“得奖”原因是最后呈现的作品未能让《浮云》悬浮，认为蔡志松这组作品是“臣服在策展人的强权话语之下”。

　　实际上，蔡志松最初是应策展人的要求用牡丹花进行创作，当时只给了一个晚上的时间考虑。他上报的方案是用白色的牡丹干花压成云朵状，内部充氦气，因为氦气与空气的比重相等，云朵能在空中悬浮，利用热胀冷缩的原理，可以在中国馆门前随着日照、晴雨的天气变化自动升降。这一方案一拿出来就得到了多方好评，也成了大家预想中的一个亮点。后来又被要求改用茶叶创作，但需要保留第一套方案的造型，无奈之中蔡志松只好把主体云朵设计成不倒翁的结构，云朵表面有气孔，采用钢板锻造，内部装上风铃与茶叶置于地面(如果条件允许，可以采用磁悬浮技术)，当有风吹过，云就会摆动，茶香与共振后的风铃声就会从孔中传出。这朵云在设计时就是置于地面的。“这之后又经过上级漫长的审批。经过一番周折，最后终于找到两家赞助方，条件是作品归对方所有，所以这次拍卖是与我个人没有任何关系了。一些人在不做任何了解的情况下，张冠李戴，把所有与自己想象不符的结果都归罪于艺术家一个人，我觉得这样做稍有些不公平。”蔡志松说。