何桂彦：批评家要做到独立是很难的

何桂彦 图片资料

　　青年批评家——从哪里来，到哪里去

　　【编者按】青年批评家大多出生于上个世纪七、八十年代，接受过系统的学院教育，正如批评家贾方舟所言：无论是思维方式，还是批评方法，他们的方式和我们老一代已经有很大的不同，他们对问题的观察更敏锐，更有文化视野。这一代批评家，他们会有更强烈的发声欲望，有自觉自主意识，但在今天，青年批评家所面对的艺术语境已经不同于前辈，所面临的问题也不尽相同。那么，他们到底应该干什么？应该有什么样的知识结构？怎么样发言？作为一个出色的青年批评家，如何对历史特别是现实作出独立的解释，对历史如何塑造自己做出深刻的反省，对自身的精神处境作出清醒的判断？他们从哪里来，然后到哪里去？这都是本期专题要思考的问题。也许“来”和“去”本身就是一对矛盾体，但我想，有的时候，起点和终点能够说明，却是说不清楚的，所以索性还是把握好当下吧！

　　1976年生于四川省。美术批评家，中央美院博士，四川美术学院美术学系副教授，硕士研究生导师。

　　实际上，要做到“独立”是很难的，一方面需要批评家自律，要有职业操守。但另一方面，批评家也得生活，他也需要有收入。但是，国内暂时没有一个完善的批评制度做保障，于是，批评家迫于经济、生活方面的压力，有的依附于官方的机构，有的进入大学，有的在专业的艺术机构，不像西方国家有专门的批评基金，支持批评家独立的工作。由于中国目前没有这种制度，所以，对批评家来说，真正要保持纯粹的独立，是有一定难度的。

　　艺术+(以下简称“艺”)：您对艺术批评的兴趣从何而来？

　　何桂彦(以下简称“何”)：我是在上研究生的时候接触当代艺术的。学生时期觉得艺术创作比较单纯、简单，后来对批评有一定了解以后，发现艺术作品实际上并不是我当初认为的那样简单，它背后蕴涵着丰富的知识，包括社会的、艺术史的、文学的、宗教的等等。后来觉得单纯的画画不能解决某些艺术问题，所以在考研究生的时候，就选择了当代批评这个方向。从2000年开始，接受了十多年正统的学院化教育。在这段期间，导师给了我很大的帮助和启发。

　　艺：经过了学院化的系统学习，多年来您如何保持对艺术批评的浓厚兴趣？

　　何：对批评保持兴趣，反过来跟我过去学画是有关系的。以前做艺术创作时，对艺术家的经历、想法、创作过程都比较了解，而我对当代艺术的发展、对新的艺术潮流也保持持续的关注，也十分敏感，这就会让批评很有意思，很挑战，也很冒险。批评的核心是对当下的、新的创作状况第一时间能做出反应，而一个好的批评家，他的批评性观点能对当代艺术创作起到引领和推动性的作用。

　　艺：在多年的艺术批评工作中，您一直坚持“批评家应该保持批评的独立性”，做到这个“独立性”容易吗？

　　何：独立性主要体现为学术的独立。实际上，要做到“独立”是很难的，一方面需要批评家自律，要有职业操守。但另一方面，批评家也得生活，他也需要有收入。但是，国内暂时没有一个完善的批评制度做保障，于是，批评家迫于经济、生活方面的压力，有的依附于官方的机构、有的进入大学、有的在专业的艺术机构，不像西方国家有专门的批评基金，支持批评家独立的工作。由于中国目前没有这种制度，所以，对批评家来说，真正要保持纯粹的独立，是有一定难度的。

　　艺：中国艺术批评很多是早期引进的西方理论，当下我们是否考虑建立一个自己的批评理论体系？

　　何：中国目前当代批评的构架和相应的知识结构，大部分都来源于西方，这是今天的现状，我们不用回避这个事实。从长远的发展来看，中国当代艺术批评如果没有自己的学科建设，没有建立自己的评价标准和评判体系，那么，它就不会在国际上拥有真正的话语权。我们需要有自己的批评传统，当然，批评传统的建立首先要有一套自己的批评方法，而这套批评方法的产生，又取决于对西方批评方法的了解、吸收和消化，对它们进行必要反思，目前来说，要建立中国当代批评的理论体系还需要经历一个较长的时间。