傅小石的才情人生：左手拈花

　　作品记述了著名人物画家傅小石充满传奇的一生。傅小石一生跌宕起伏，大起大落。童年被称为“神童”，青年成为“右派”，壮年成为“囚徒”，中年又因脑溢血导致中风，四肢三残，九死一生。但他情系画坛，矢志不渝，终于跳出父亲傅抱石的樊篱，自成一派，以左笔创立没骨人物画，在中国人物画领域独领风骚。正如他的恩师黄永玉所说，傅小石的历史是一部苦难的、满布斑驳刻痕的个人历史纪录，更是一部他们整整一辈人的苦难的历史纪录。好在，每个成功男人的背后，都站着一位伟大的女人。作品也浓墨重彩讲述了傅小石和夫人王汝瑜传奇般的爱情故事。她为他而活着，付出了她生命的全部所有，“右派”时相恋，“囚徒”后不离，中风后不弃，50余年成就不老爱情。在今天这个离婚、闪婚成家常便饭的年代里，当忠贞不渝、相濡以沫这些字眼成为渐行渐远的过去式之时，这样的爱情弥足珍贵。

　　第1节：引 子(1)

　　我生累丹青，追索无涯际....。。

　　当代画坛大家范曾一句由衷的感慨引出当今中国画坛一段旷世奇缘，故事的主人公就是范曾的同门师兄当今画坛人物画领军人物傅小石。

　　傅小石一生跌宕起伏，大起大落，充满坎坷。童年被称为“神童”，青年成为“右派”，壮年成为“囚徒”，中年又因脑溢血导致中风，四肢三残，九死一生。但他情系画坛，矢志不渝，终于跳出父亲傅抱石的樊篱，自成一派，以左笔创立没骨人物画，在中国人物水墨画领域独领风骚。

　　西谚有云：“上帝为你关掉一扇门的时候，也会同时打开另一扇窗子。”

　　傅小石的艺术禀赋是与生俱来的，但作画用左笔却是命运弄人，因灾祸后天造成的。他牢记父亲傅抱石的嘱托：作为一名中国画家，不可妄自菲薄，中国画绝不次于其他绘画艺术，中国艺术家绝对有理由进入世界艺术大殿。

　　孟子说过，担当大任者，须经“苦其心志、劳其筋骨、饿其体肤、空乏其身”的考验。傅小石一生所受苦难已大大超过了孟子所说的考验。

　　正如他的恩师黄永玉所说，这是一部苦难的、满布斑驳刻痕的个人历史纪录，更是一部他们整整一辈人的苦难的历史纪录。

　　如果仅只此而已，这本传记也就是一个画坛大家的个人奋斗史，虽充满传奇，但不足称最。而在采访过程中，令人不止一次感动的，除了主人公鲜亮的生命色彩和坚忍不拔的毅力之外，还有站在他身后的那个女人。她为他而活着，付出了她生命的全部所有，“右派”时相恋，“囚徒”后不离，中风后不弃，50余年成就不老爱情。在今天这个离婚、闪婚成家常便饭的年代里，当忠贞不渝、相濡以沫这些字眼成为渐行渐远的过去式之时，这样的爱情弥足珍贵。

　　我相信，每一个耐着性子读完全书的朋友都会对人生和爱情有新的认识。

　　引 子

　　怎么也不会想到，已过知天命之年的我会被几幅国画击倒。

　　那是在2009年的一个深秋的晚上，华灯初上，窗外飘着细细的雨丝，略带清凉。在高耸的路灯映照下，银杏树的金黄叶片在微风细雨中轻盈飘舞。此刻，我懒散的伫立在北京西路某座机关大楼的窗前，不经意间随手打开了一本画册，就在视线触及画页的刹那间，心头不禁猛然一颤，目光便不动了。这是一幅贵妃入浴图，画面上的杨贵妃低眉含羞，朱唇生媚，风情万种……此刻，在两个半裸侍女扶持下，轻移着青春的赤裸身体款款步入华清池……白居易的诗歌便在耳边响起：回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色……

　　仿佛闻到了牡丹的芬芳，国色天香，沁人肺腑，那贵妃从唐朝一路走来，沐浴着唐风宋雨，走进一个现代中年男子的心中……

　　我禁不住把画册向后翻去，一幅幅裸女图尽入眼底，《浮世绘》《女儿国》《梦幻仕女图》《山鬼图》……当见到那露着醒眼的肚脐和两个硕大性感乳房的观音像时，我的精神被彻底击倒了。啊，这救苦救难的神仙原来也一如人间凡胎呀！这正应了《儒林外史》开宗明义那句话：“人生南北多歧路。将相神仙也要凡人做。”在画家眼中观音就是世上一位慈眉善目的大众母亲。据说很久很久以前，释迦牟尼在灵山法会上拈花示众，所有弟子皆无言以对，唯有大弟子摩柯迦叶的脸上露出一丝会心的微笑，于是佛祖说，我有正法眼藏，以心传心。你们应摆脱世俗认识的一切假象，显示诸法常住不变的真相，通过修习佛法而获得的途径，了悟本源自性是绝对的最高境界，不要拘泥于文字，可在佛教之内，亦可超出佛教之外。我以此传授给摩柯迦叶。正所谓因花微笑，由笑花开。禅，就在这微笑间如莲绽开。我从画中读到的正是画家一颗开悟的禅心。

　　这是中国画吗？印象中的国画对人物的描写，特别是女性都非常含蓄，个个宽衣长袖，遮盖了人体所有的曲线，遮掩了人体独有的美。有谁见过古人的画里有敞胸露怀的仕女？

　　或许你会指出敦煌的飞天，那也仅仅是裸露肩背而已，并且还有从印度进口的嫌疑。而眼前的画，每一个女性都把自己身体最美妙的部分尽情展示，让观者感受到青春无敌的力量和人世间决绝的美艳。

　　第2节：引 子(2)

　　这画家是谁？敢于如此大胆，不是对女性有着至深至上的崇拜和真爱，不会有如此出神入化的笔墨。这种惊世骇俗或许正来自经历人间大苦大难后的大彻大悟，所谓不空不色，不垢不净。衣饰是社会对人的伪装，脱去伪装尽显本真，源自对人、对生命的极度热爱。

　　我想这一定是个心灵极为自由的人，他驰骋在自由的精神世界里，尽情挥洒，他把追求自由境界权利的欲望用他的一支画笔发挥到了极致。

　　这也一定是个有着深厚西画功底的国画家。是的，人体艺术一向是西方油画所长，早年刘海粟把裸体模特引入中国画界曾引起不大不小的风波。眼前的画，造型栩栩如生，用线走笔不多，却笔笔勾勒在人体解剖结构位置上，赋色着墨全依据人体体积的凹凸和阴阳背向一笔抹过，显现出人体特有的质感，背景的大笔墨渲染与人体成为强烈的艺术反差，更呈现出肌肤的白皙生机感。整体看去，每一幅作品皆是大处着眼小处务求精到，使作品远观近看两相宜，特别对人物的五官四肢反复渲染而起到突现与点睛的作用。很难想象，没有西画扎实功底的画家能够把中西技法融合的如此完美。

　　一种强烈的感受陡然在心底产生，这画家决然不是凡胎！余秋雨说，上海100年才出一个周立波(滑稽演员)，我相信秋雨先生说的并非是过分的溢美之辞，人在某些方面的天分其实是与生俱来的，其他人到死也不能与其比肩，这和鸡蛋不能变石头，石头不能变鸡是一样的道理。我绝不是否认后天的努力，这和相信天才并不矛盾。

　　我在画册上找到了画家的名字——傅小石。于是，我急于想见到这位画家。

　　在一个星期日的下午，终于见到了我心仪已久的画家。

　　见面的地点就在马台街的一个住宅小区内，原来，我们住在同一个城市——六朝古都南京。

　　门开了，一位慈眉善目的夫人把我迎进室内，一进门就见到一位年约八旬的老人坐在一个简朴的小饭桌前，似乎刚吃完中饭。 “这是徐先生”，夫人介绍。“喔喔”，他微笑着向我点点头，伸出左手跟我握手，我急忙向前握住。我想，眼前这位老人应该就是画家了。

　　我打量着老人，面色红润，精神矍铄，周身洋溢着一股热情，不停地向我微笑着点头。待我坐下后，他向上指指，又“喔喔”两声，似乎要离开的样子。

　　“徐先生刚来，你坐一会再上去。”夫人说。

　　他“喔喔”着，又朝我点点头，坐着没动。

　　可不一会，他又指指天花板，又“喔喔”两声。那意思还是要离开。

　　夫人拗不过他：“好好，你上去吧！”老人便起身。这一刻，我的心猛的一紧，他起的很艰难，刚欠起身又坐了下去。我注意到了桌边的拐杖，难道他是残疾人？果然，此刻，他的左手正伸向那根拐杖，我不由自主的想去扶他，夫人摆摆手，不用，他能行。果然，他拄着拐杖艰难却是倔强的站了起来，然后又向我友善的点点头，一步一顿的走到房门处，伸左手去开房门。他站在了楼梯的台阶前，略作停顿后，抬起左脚，咚的一声踩了上去，紧接，左手抓住靠墙的一排不锈钢扶手，一用力，右脚又咚的一声站了上去。“这是？”我想问他这是去哪？夫人明白了我的意思，说：“到五楼他的画室。”“五楼？”我的神情显然有些吃惊。“不要紧，他每天都上楼去作画，习惯了。”夫人没有一点担心的样子。我目光凝望着画家的背影，疑惑的问：“没人跟着他？”“不用的，他自己上去，不要人跟着。”

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