李贵君：中国当代写实油画最年轻的代表人物

　　⊙见习记者 李虎 ○编辑 陈羽

　　刚刚结束的北京保利的“现当代艺术夜场”被称为“一场写实主义的胜利”。上拍的67件作品中有45件成交，成交总额达到26322.4万，成交率约为67%。除了本报《艺术资产》曾介绍过的靳尚谊、艾轩、王沂东等画家的作品都表现上佳外，李贵君作为当代写实油画的代表人物之一，上拍的三件作品全部成交，其中首次呈现在拍卖场上并入选过《中国当代实力派油画艺术精品丛书》等多部学术专著的《熟悉的目光》以200万元成交。

　　《熟悉的目光》

　　翻开《中国写实画派—中国首都高仿真版写实油画研摹巨著》这本书的第一页，扑入眼帘的就是李贵君的《熟悉的目光》。干净的画面中，一个浑身散发着青春气息的年轻女孩跪坐着，姿态慵懒，右手拿着玫瑰花，左手轻轻抚扣在额头上，略微凌乱的头发似乎说明她刚刚睡醒。女孩很大胆地盯着你看，看的你心中有点怦怦直跳。不同于以往李贵君作品中对于背景细节的描写，《熟悉的目光》对于背景的处理直接以一个整体的大灰调子铺陈，然后以压黑的阴影将整个人物从背景中衬托出来，女孩的躯体在朦胧的灯光下尽管没有以往李贵君画作中女性那样白皙的皮肤，但依然显得健康而富有弹性。在构图上，为了达到对女孩动态的细致描写，李贵君故意将女孩下半身的着装虚化成一片黑色，和光影打出来的阴影融合在一起，而对于画面最高光的手脸部分，则使用了经典的非稳定三角形图式加S形构图，配合女孩下垂的右手中新鲜的玫瑰花组成了整个画面中最精彩的中轴线。在色彩上，李贵君用浅灰蓝中透出的轻微肉色来衬托出轻纱的质感，显示出了画家高超的细节刻画能力。整个画面中还需要注意一个小的细节，在画面右下角，李贵君为了使整个画面不被大块暗调包裹得密不透风，故意遗漏了一部分光源在这里，显得透亮而有生气，整个画面也活泼、跳跃起来。

　　《熟悉的目光》是首次呈现在拍卖场上。这幅作品曾入选《中国当代实力派油画艺术精品丛书》等多部学术专著。

　　作品开创新风格

　　综合来看，李贵君的作品风格从2004年开始有一个比较大的转变。在此之前，李贵君作品的人物与环境带有明显的呼应性质，画面中人物一般只占据一个角落或者一半的篇幅。对于背景的描写也极为细致，喜欢在背景中插入绿色盆景植物也是他早期作品的一个特点。2004年之后的作品则淡化背景，突出人物本身的意图很明显。在颜色的使用上，2004年以前多以原生色为主。在2004年后，画面中的鲜艳色彩明显多了起来，整个画面与人物的动态也显得轻快和开放，给予观者无限遐想。对此，李贵君说：“我刚上大学的时候习惯于去表现一个主题，喜欢强调画面的当代情绪、人物之间的关系。后来我发现这很容易陷到一个模式当中，渐渐地，我就由关注一种带有当代感的画面到关注一个人以及产生的画面情境。”

　　描绘都市女性曼妙身姿

　　李贵君作品的另一特点是以都市女性为主线，与写实画派画家陈逸飞的旗袍女性和艾轩的藏族女孩不同，李贵君作品的主角都为17、18岁或20岁出头的都市女孩，皮肤白皙、青春逼人，清澈的眼神中还带着一丝孩子气。在2004年之前，他将画面中的女孩都和窗子的朝向形成了呼应关系，而对于画面背景的细节描写也融入女孩对待世界的情感中。可以说背景是表现女孩内心的依托。2004年以后，李贵君将对画面形式的探索转到了对画面女孩精神和动态的深入刻画上，作品更加飘逸、轻盈、灵动。《熟悉的目光》正是风格转变后的第一批成熟作品。李贵君说，引起他创作这幅画的冲动来自这个姿态。这样一种生活化的美每天都存在，却又很容易被忽视。而画中女孩眼中所透露的，是一种能温暖你的生活的目光，那样自然、舒服。每个站在这幅画前的人，几乎都有一种想和她说两句话的冲动。这幅画和曾创造画家拍卖纪录的《飞鸟》(由藏家王薇[微博]收藏)同为他的代表作。

　　“像恋爱一样的热情，像对宗教那样的虔诚。”这是李贵君对于绘画的态度。他对绘画的挚爱，也体现了他对人物细节描写孜孜不倦的追求上。从附中开始，李贵君就临摹大卫、热里科、委拉斯贵支等西方大师的作品。他对那种能够深入地描绘人物、体会人物内心世界保持浓厚的兴趣，这种兴趣一直保持到了今天。“我追求的是那种能凝住的，有永恒感的，有灵性的画面。”他对写实的理解，是要将表达的技巧掌握住了，才能表现出内心想法的感染力。