王好军：循元人传统画当代写意

循元人传统画当代写意 王好军 《荷塘清风》

　　“六艺十家水墨学术提名展暨全国巡展”于8月初启动，作为六艺十家项目的核心人物，王好军8月8日在位于通州区世爵源墅的六艺画坊接受《京华时报[微博]》记者专访时表示，写意花鸟是综合性的艺术，遵循传统是永远的正道。

　　写意花鸟要走传统路

　　由六艺文化产业传播交流中心主办的“六艺十家水墨学术提名展暨全国巡展”已经于8月初启动，该项目选取十位具有潜力的中青年水墨艺术家，从学术角度重新诠释当代水墨。年近五十的王好军是十位艺术家中年龄最大的一位，也是遵循古法写意花鸟中最有传承的一位艺术家。

　　王好军山水、花鸟、人物皆擅，在经过全方位的艺术实践后，他将自己的道路锁定在写意花鸟上。“我很注重绘画的纯粹性，希望作品能够以传统文人画的形式出现，因为有山水画的基础，我的花鸟画中有山水画的影子，画面追求元人的意境。”王好军说。

　　王好军的作品清新淡雅，画中古韵盎然，题跋除了诗文，还有王好军自己总结的画论，这种具有浓厚古典韵味的作品将当代水墨的传统溯源再度带向公众。王好军认为，遵循传统是非常重要的，宋代以写实为主，而元代更注重画家心性的修养，笔墨对客观物象的描述更主观，画面中有情感的自然流露。“我觉得写意花鸟一定要走大道，大道即传统。中国几千年文化的传承是有道理的，我相信这种主流，只有主流才能有传承和发展。几千年中国文化沉积太厚了，把一切都抛开是不现实的。说我守旧也好、顽固也好，但是中国文化发展的正脉就是传统，经典的就是传统。”王好军说。

　　自学古琴修绘画心性

　　至今，王好军从事绘画已经有30余年。10年前，他开始另一个艺术门类的探索——古琴。琴棋书画，王好军认为古人这种排列方式是有道理的，音乐是最高的艺术形式，而在古代，有文化的人都弹琴。

　　王好军刚开始弹古琴的时候，山东聊城是没有人弹古琴的，他只有自己买光盘在家里学。现在他的琴技已经在聊城小有名气，同时也因为琴结交了很多好朋友。弹琴在好多人看来是不务正业，但是在弹琴中，王好军对绘画有了更深的感悟。

　　磨刀不误砍柴工，弹琴、写字、画画没有任何矛盾。王好军认为，不仅书画同源，艺术门类也是相通的，古琴讲究气韵生动，绘画也讲气韵生动，笔出线，墨出韵，因此古琴和绘画是相通的。

　　王好军在绘画中追求由心而发，写意是最有文学意义和哲学意义的，因此在诸多艺术门类中也是最包罗万象的。王好军认为，写意不仅要有很好的文学修为，要绘画功底强，同时也要有很好的书法基础，而现在很多人画中国画不会写字，空有形式。“中国画是懂的人看上去很简单，不懂的人就是觉得太难了。笔墨是自然流露出来的，不需要设计，而是笔笔生发。”王好军说。

　　创新不是凭空创造的

　　当下，当代水墨正面临一场变革，很多艺术家处在分叉口，不知道该往何处走，王好军对此有自己清晰的判断。对于常说的创新问题，王好军觉得创新不是凭空创造出来的，而是一种水到渠成，它是人各个方面综合能力的体现。

　　“想象一下就有新的画风出现，那是不可能的，只能是昙花一现。任何艺术形式都要有根，扎根传统自然形成变化，才是可以沉淀下来的艺术。”王好军认为，创新不是想创就能创出来的，并非主观意识可以操作，而是自然生发的。

　　文人画的回归是目前学界普遍提出的观点，王好军认为，纯粹的回归是很难的，因为现在很多人对传统的认识不够深。王好军以写意为例，他认为写意涉及的面比较广，对书法必须要研究，真草隶篆都要有研究，而对传统美学、文学也要学习。“文人画中一定要有文学的厚度。”王好军说。

　　9月，王好军将在无锡做个展，据了解，此次展览的作品仍以古雅为主，小品居多，这次展览也是他一直崇尚的元代文人画的当代新诠释。

　　□艺术简历

　　王好军教授，六琴草堂主人，山东人。1966年出生，1989年毕业于曲阜师范大学美术系，1994年结业于中国美术学院国画系研究生班，2007年做中国人民大学访问学者，师从著名学者陈传席先生。出版有《王好军画集》《写意花鸟》《王好军兰竹画集》《王好军花鸟画集》《王好军小品画集》《王好军绘画艺术》等。多篇论文发表于《美术观察》《艺术百家》《翰墨藏真》《四川文史》《高等美术院校教学对话》等。现为山东省聊城大学美术学院书法系书画教研室主任、绵阳师范学院兼职教授、临沂大学美术学院客座教授、西南民族大学客座教授。

　　京华时报记者顾博本版图片由六艺画坊提供