顾丞峰：彭德之雅

　　打开百度搜索“雅”字的含义，依次排在前面的是“雅虎”、“雅思”、“雅诗兰黛”、“雅马哈”、“雅典娜女神”、“雅阁”、“雅漾”等等。其中只有“雅典娜女神”与艺术有关。还一个不熟悉的“雅漾”，自以为可能是“春心荡漾”之意，一查却又是一个欧洲的护肤品牌。可见当下商品经济当道，纯艺术已被挤压到不起眼的角落，那个符合“高尚”、“美好”传统含义的“雅”却踪迹难觅。

　　在此等背景下，彭德先生连续三年在西安高擎“终南雅集”大旗，显得如此可敬、可贵、可爱而又可笑。

　　可笑者何？

　　我参加了2012年秋的“终南雅集”，一帮人浩浩荡荡，乘车驾舆，乘兴而来，呼啸而去，留下点点滴滴的谈资与“到此一游”的小情调，显然，无论比起古人的“兰亭雅集”还是“西园雅集”，相差不止十万八千里。

　　真正的雅集应是放弃尘世的灰霾，定坐自然的驻留，沉吟只是形式，作画也是表象，更重要的是享受静以观物、寂然凝虑，思接千载的凝神，品味沉浸万物，含芳吐纳的快慰。

　　可惜当代的文人群聚已经不复有吟诗弄月的社会基础。

　　古代文人的雅集总体上是“私密”性的，是排斥公众性、非展示、自我抒情以及过程性的。落实到今天的“雅集”上，除了“过程性”这点还算，其他已经相去甚远，物去人已非。但文化人发思古之幽，攀附雅兴的毛病，一有机会还是会出来作怪。彭德给大家提供了“集”的机会，至于能“雅”到什么程度，好在他并没有要求。

　　翻览2011年的《终南雅集》画册，发现有年轻人开始称彭德为“彭公”。

　　在我的印象中，当代批评圈被称为“公”者甚少，不少年龄大于彭德者也很少被以某“公”相称。在中国文化传统中，一般某人被称为“公”，往往跟“德高望重”或者位高权重联系在一起，比如“周公”(恩来)、“蒋公”(介石)，当然最早的是一饭三吐哺的周公姬旦。

　　彭德想来并不愿被架在“德高望重”的云端烘烤，而且向以犀利著称的他也未露“耳顺”的面相，从古人的“立德、立言、立功”境界来看，彭德立言是本行，立功谈不上，立德似乎还早。年轻人称其为“公”，显然与他的博学多识又偶有掉书袋之好，不按常理出牌而又奇峰陡现的文风有关；另一方面，我以为也与他的“雅”情结相关。

　　2002年中国艺术三年展上，彭德作为主持人提出了“雅艺术”的概念并将其作为“非确定性”主题。此说是针对中国前卫艺术“泼皮”风格、行为及其视觉艺术中的“暴力”倾向渐成时尚的现状。但如何“雅”，怎样为“雅”却又不甚明了。足见彭公对“雅”的推崇更多还是在精神的层面，在当代艺术中也缺乏实施或者实验的基础。那次展览和展览所提出的“雅”，都迅速消失在记忆之中，就是明证。

　　此后彭公潜心写作多年，据说三年不下楼的他为学界捧出一本厚重的《中华五色》，从中可寻他心目中“雅”的轨迹。

　　虽然身体力行，但彭公之“雅”不可避免地会被归入逝去的文人乌托邦，彭公倡导的“雅集”只能是凡夫俗人的一个短暂相聚。

　　太阳照样升起，若干年后当我们捧起几本“终南雅集”出版物时，会像翻览旧日的相册，唏嘘感慨，欣然忆旧：那一次放松心境的愉快旅行和小驻，仅此而已。

　　我还是更希望听到人们叫他“彭德”，因为这样显得他仍年轻，能体现出某种“犀利”的感觉；一旦进入“彭公”的情境，稳重来了，暮气来了，不好。