石虎：中国艺术的真谛该从民间寻找

石虎作品

　　他秉承着在师法古人的基础上融汇中西的创作理念，用国画的笔墨语言，借西方传统油画的表现方式，对波洛克泼洒式的抽象表象主义、德·库宁东方书法式的黑白水墨抽象，进行着有选择性的借鉴和取舍，在扎根于民族传统基础上，寻找几千年来中国画笔墨语言在当下环境中的心性表达，探索属于民族自己的表达方式。

　　他始终信奉“中国艺术的真谛应该从民间去寻找”，童年时期所见的“吊挂画”、老奶奶们的剪纸、女人的花鞋鞋样、卖丝线的小贩……这些样式都成为他创作的活源。他坚持以朴素的语言描绘近似儿童画艺术的抽象画卷，使作品散发出一种天真烂漫和浑厚质朴的气质。这种气质以一种“反朴入浑”的艺术魅力征服着古今中外所有的观众，体现着中国传统道家哲学的深刻思想。且不说他画中那些源于西方的简洁生动的造型元素，以及鲜明艳丽的用色技法，单从画中那洒脱豪放的笔墨，那墨线间有形与无形的穿插来说，都深深烙印着中国文化的气息，可见他的艺术语言是在传统文化的土壤中孕育生发的。

　　石虎的艺术虽然扎根传统，但他不是一个食古不化的顽固守旧者，相反他是一个勇于创新和开拓的先驱者，多年的传统艺术文化研究，使他深知传统国画的弊病，比如中国画的设色领域，从古至今，历来是不被文人们所重视与喜爱的一块，浅绛山水和青绿花鸟是幸存的“小众”。 这是由于宣纸的柔弱本质不易承担多种颜色，更不用说是重彩的表现，而石虎以多年孜孜不倦的实验，在材料上突破了这种限制，释放出宣纸更大的性能，使颜色的表现充满活力。他画恣情纵意的水墨人物，更画气势恢宏的重彩画作，可见石虎是一个辛勤的探索者。