阿诺德·豪泽尔的艺术史观

　　阿诺德·豪泽尔是在东西方都产生了重大影响的匈牙利艺术史家及艺术社会学家。他用10年时间完成了德语巨著《艺术和文学的社会史》，率先且极为坚定地将社会学命题整合进艺术史考察。《艺术社会学》是他最后一部力作，可谓其一生艺术史研究的理论总结。《艺术和文学的社会史》曾受到曼海姆知识社会学的不少启发，同时也借鉴了马克思主义文学理论。作者跨学科探讨了造型艺术、文学、音乐、戏剧和电影等领域的相关问题。他推崇历史唯物主义，但是拒绝教条的马克思主义艺术社会学所预设的前提，考察的是社会与艺术、基础与上层建筑的相互作用，并认为艺术不会游离于社会条件之外，却有着相当程度的自律性。辩证法被豪泽尔奉为圭臬，也是其《艺术社会学》的核心思想。但是《艺术社会学》在西方文学理论界的反响，或曰最具说服力之处，是他对艺术社会学基本前提的批判。他认为：经济基础与文化和艺术的联系，不是单向的、机械的因果关系，不像太阳能够令冰雪融化而自身并未因此而发生任何变化。他将目光转向艺术产生和传播的社会史维度，看到艺术自律和自足的一面，同时又视之为社会现象，体现时代规定的艺术状况中的多种交流过程。他依托曼海姆的知识社会学，视艺术为特定环境的“社会文献”，同时试图从意识形态批判的角度加以解释。

　　摘自方维规：《“中间道路”的艺术史观——豪泽尔艺术社会学思想探析》，原载于《学术研究》2013年4期

　　(杨晓华 摘编)