佳玥：资助艺术家的明天

佳玥：资助艺术家的明天

　　在中国，说起公益，往往涉及教育、贫困、环境领域，鲜有对文化艺术方面的公益资助。

　　而在欧洲，有很多机构和个人通过资助的方式从事与艺术相关的公益活动。

　　佳玥在艺术公益上的探索和创新，或许可以给中国公益在艺术领域的发展提供借鉴。

　　京华时报记者李晋

　　艺术与财富、教育同等重要

　　我们谈公益时会经常说到教育、贫困、环境的问题，但对我而言，文化、艺术对于社会和教育、贫困、环境问题同样重要。

　　记者：艺术8是中法文化艺术交流的纽带，也是你通过艺术形式践行公益的创新，能否介绍下？

　　佳玥：2009年4月，我在北京创办了艺术8。这是一个独一无二的艺术文化活动场所，它通过讲座、展览等活动为中国公众提供深入了解欧洲文化的机会。

　　艺术8依靠艺术家、支持艺术家，给艺术家提供资金和各方面的支持，这是完全公益的行为。我们的讲座、儿童工作室、艺术教育、音乐会等活动都是为了促进社会和谐。

　　从2011年起，我们还设立了艺术8奖项，每年由专业人士和收藏家组成的评委会评选出三位法国年轻艺术家，这些艺术家能在北京进行创作，同时为了年轻的中国艺术家也能够从这个奖项中受益。在2012年，我们设立了“艺术8奖——中国”。目前，每年选出的两位获奖者会得到一笔奖金，并在艺术8的工作室进行驻地交流。然而在不远的将来，这个奖项将使他们能够在同样的条件下前往法国小住，并找到与法国特别接触的机会。

　　记者：你如何看待艺术与公益之间的关系？

　　佳玥：在我看来，文化是一种让人们变得更开放，更敏感、更具有人情味的艺术。我们谈公益时会经常说到教育、贫困、环境的问题，但对我而言，文化、艺术对于社会和教育、贫困、环境问题同样重要。事实上文化和艺术与社会财富直接相关。说到社会发展有三个方面：第一是教育，第二是社会财富和物质财富，第三就是艺术，这是社会的三个基础，缺少任何一个，社会都不会和谐。为了更和谐，很大一个行动是帮助艺术家。

　　记者：在法国呢，公众的态度也是如此吗？

　　佳玥：事实上，在法国有这样的公益传统，即大家把钱投入到艺术和文化事业中，这种投入一方面来自于政府，另一方面来自于个人的自愿捐助。

　　在欧洲如果没有这样的投入，很多伟大的艺术家是不存在的。

　　很多艺术家要发展的话，需要有政治上和经济上的支持，而这种支持不需要得到回报，弗朗索瓦一世在支持达·芬奇时，从来没有说十年后达·芬奇的画会不会更贵，带来更多的回报。

　　记者：在艺术方面的资助，中国和法国有什么区别？

　　佳玥：首先，我们要知道什么是艺术，而且要把艺术和艺术品市场相区分。谈到艺术品市场时，一定会涉及法律、订单，因为艺术品市场和产品息息相关；但谈到艺术时，一定要知道艺术对于我们的社会是最基础的、最精华的东西，艺术本身是非物质化，艺术价值可以和教育价值等同。

　　说到中法的区别，中国一谈到赞助就是资金资助性质，很多人和我们合作时，特别是和艺术8合作时，经常谈到“投资”，要给你一笔钱，一笔经济上的投资。

　　在法国，则有两个意思，一个是指商业赞助，很明确，一定要有回报。另一个是指艺术资助，完全针对艺术文化，无偿的、公益的和慈善性的。

　　资助艺术家不是为了回报

　　所有这些不是我们要等待回报，或者艺术家的艺术作品升值，只是坚信这么做，对社会、文化、艺术和未来是有用的，而且是必须的。

　　记者：你自己所做的就是艺术资助？

　　佳玥：对于我来说，资助艺术是资助一个艺术家的明天，坚信这个艺术家的明天会更有创造力，会变成一个知名的艺术家。

　　我现在已经花了大约300万元人民币建设艺术8，资助艺术家。所有这些不是我们要等待回报，或者艺术家的艺术作品升值，只是坚信这么做，对社会、文化、艺术和未来是有用的，而且是必须的。

　　记者：现在资助了多少个艺术家？

　　佳玥：近三年的时间里，已经资助了二十多个艺术家，这种资助不是我买他一幅画那么简单，而是非常系统的。从他创作开始，为他提供办公场所，整个创作期的生活费用。最后，会帮他办一个展览，包括前期后期的宣传，这是一个完整的系统。

　　记者：什么样的艺术家会得到你的资助？

　　佳玥：需要满足5个条件和标准：一是要年轻，28岁-35岁，这是他们事业的起步阶段，他们更需要帮助；二是这些艺术家已经得到所在领域的一些认可，不是一个刚毕业的大学生；三是艺术家要有一个开放的文化思维，毕竟我们是中法之间的交流，需要艺术家愿意了解其他文化并生活在其中；四是专业上的技巧要过硬；五是要有审美情趣和美学标准。

　　通过艺术了解人的思维方式

　　当你通过文化了解欧洲，可以更好地知道欧洲整个思维方式，也更好地方便双方对话，以后合作起来就变得更简单。

　　记者：你曾经说过，想通过艺术引导中国人的思维方式，这容易让中国人接受吗？有哪些困难？

　　佳玥：我们遇到的实际问题有两个：第一，当我们谈到艺术时，很多人会觉得艺术很高雅，是专业人士的事情；第二，很多人会将艺术和商业联系在一起，说这个画值多少钱，包括很多人买艺术品时是作为基金投资的性质买的。

　　事实上，对于艺术而言，无论好坏，商业上的东西仅仅是一个结果而不是一个目的。

　　当中国游客来到法国、意大利、西班牙等地旅游，喜欢参观博物馆、宫殿以及私人的府邸、宅院，都不要忘记，很多是由于私人的慷慨捐助才能够实现，可以确认的是这不是他们简单的经济投入来做的。

　　记者：现在做了多少场公益讲座？

　　佳玥：近百场。

　　记者：在中国有多少？

　　佳玥：不少于50场。我们一方面给大众讲，另一方面给最高端的决策者讲。

　　记者：怎样讲呢？

　　佳玥：比如，我们曾经带着国资委的一些领导去卢浮宫花两个小时就看三幅画，让他们学会欣赏艺术。如果只是走马观花地看很多幅画，除了合影，对我们还有什么收获？艺术犹如吃饭，不能一次吃太多，它是需要消化的，吃太多会感觉不舒服。

　　我要以艺术和文化的方式提高他们的视觉、听觉和整体的感觉能力，从而进一步发展他们的敏感智力，使他们更具创造性，在行动中更具有效性。

　　记者：这样的方式给中国带来哪些改变？

　　佳玥：卢浮宫的一个画展就起到桥梁连接的作用，可以让中国公众更好地了解欧洲人的思维和价值观。比如我们去看蒙娜丽莎的话，不是简简单单和蒙娜丽莎拍张照片，回来告诉大家说我已经去过那儿，和蒙娜丽莎拍过照片了。而是通过蒙娜丽莎了解欧洲的基本思维方式，特别是他们对于个人的一种看法。

　　所有这些，我们认为是整个欧洲思想体系建设的基础。当你通过文化了解欧洲，可以更好地知道欧洲整个思维方式，也更好地方便双方对话，以后合作起来就变得更简单。

　　中国应更注重文化艺术投入

　　在中国，当有地震、灾难发生，公益的投入更加“感情化”“情绪化”，但应该放眼长远，应该注重对文化艺术的投入。

　　记者：在中国，遇到大的自然灾害，比如汶川地震，艺术界会拍卖一些作品捐给公益界或者受助人直接参与到艺术中。在欧洲，艺术家和公益的结合也是这样吗？

　　佳玥：在欧洲发生自然灾害时，大家不会想到通过艺术形式帮助受灾人，而是以简单、直接地捐助形式，拿出钱是为了帮助那些人，可能去修缮公路、修缮学校，这是非常简单的直接过程。

　　在中国，一种情况是艺术变成手段，通过艺术手段帮助别人；另一种情况，艺术是一种结果、一种目的，通过钱、资金的形式帮助艺术。

　　记者：你对中国的公益环境有何评价？

　　佳玥：在中国，当有地震、灾难发生，公益的投入更加“感情化”“情绪化”，但对于公益的投入应该更加放眼长远，应该注重对文化艺术的投入。

　　记者：我注意到艺术8也很注重培养儿童的艺术修养，但对于很多中国儿童而言，艺术对他们是一种奢侈品，生存对他们更重要，你认为呢？

　　佳玥：其实，不管我们经济条件如何，对于生活的美都是需要的。现在我们也可以举出无数的例子，艺术家在儿时非常贫穷，但这丝毫不影响未来他成为一个伟大的艺术家。也就是说，钱和成为艺术家之间没有必然的联系。我觉得成为一个艺术家，主要是需要想象力，需要有灵感，同样也要学会怎么看这个世界，特别是要爱这个世界，这是成为艺术家需要的品质，和钱没有关系。中国很多小孩所面临的问题不是没有钱的问题，而是有很多钱的问题。

　　对话人物

　　佳玥

　　法国艺术哲学家，刚刚获得象征法国政府国家最高级荣誉的法国骑士勋章，这是对她在中法文化艺术交流中所作贡献的最高褒奖。

　　2009年，佳玥创建了艺术8，通过艺术引导公众的创新思维，并自己出钱资助年轻艺术家的创作、生活，为他们举办画展。

　　京华时报漫画谢瑶