刘利民：造天地神秀写笔墨文章

《秋泉山色》 《意境》（局部）

　　山水画家刘利民崇尚天地造化，从临摹古代名家作品入手，学习山水画几十年，研究笔墨，追求其神韵，埋头苦修终有心得，渐渐进入了艺术佳境，形成了朴实而充满感性生命特征的风格特点。从刘利民的画中可以见到他与生俱来的“天赋”和“悟性”。 

　　中国画历来重视传统，因为山水画从图式到内容都蕴涵着丰富的中国传统文化，只有通过传统，才能谙熟山水画创作之法、体悟古人之心。与古为徒不仅是山水画学习链条中不可或缺的一环，更是山阴道上的一次攀爬。随着对传统文化认识的回归，有一大批中青年画家重新走入传统，以时代内容来挖掘传统文化内涵，给这门艺术带来了新的生机。刘利民就是其中的一位。自进入画坛以来，他以谦虚、勤奋的心态和山水画家的大胸怀，踏踏实实地探求面临的各种课题，不断有新作问世，作品同时也得到了同行和收藏家的认可。

　　中国画最大的特点是以古人为师、以传统为法、以生活为营养，探索山水画新形式。从刘利民最近新创作的一系列作品《溪山清远图》、《林泉野渡图》、《溪山漫舟图》中，就会感知他对传统是颇费一番功夫的。从这些作品中可以看出，他不仅吸收了传统山水的章法、笔法、墨法、水法、色法，更重要的是吸收和借鉴了传统绘画的艺术灵感与境界。刘利民在作品中追求天人合一的境界，既体现了传统山水的文化精神，又具有时代气息的新境。其画面结构、笔墨意境，传神达意均别开生面、饱满丰厚、充满自然之美和艺术之美，形成了他自己独特的笔墨语言。这种艺术语言的形成，是刘利民在师法传统中迈出的更大一步，也是他在观察自然中深层次挖掘其物象内在精神，赋予抒情的自然表达。

　　沉醉于自然景色，不仅仅是因为每一寸土壤里都浸染了理学思想，感受人和自然的平实与亲切，更在于刘利民把自己置身于宽闲之野、寂寞之滨，远离现代都市的喧嚣，自寓其天怀之乐，到大自然中追寻宁静致远的美学境界和人格理想。大自然蕴涵了天体宇宙的无限奥妙，面对山川之刚毅、挺拔、灵秀、静寂，刘利民心无旁骛地徜徉其中，只想融自己于大自然，怡悦性情，探寻“思浩荡”、“神飞扬”、“披图幽对，坐究四荒”的精神愉悦，让自己在与大自然的交流中，完成心灵的升腾与物我两忘。山水画要在新时期画出新风貌，必须要解决时代发展带来的一系列课题，而这一系列课题的解决都离不开对传统的学习。

　　“传统为基，写生为源。”基于这样的认识，多年来，刘利民的足迹遍布了全国各地的山山水水，足见其深入生活之勤、师法造化之忱。正是长期累积的生活本真感受和思考，使他的创作摆脱了山水画陈陈相因的“画谱气”，作品中充满着浓郁的生活气息与真挚的情感，形成了刘利民苍郁叠翠、厚重浑茫的艺术风格，这是他性情、气质和精神理想共同使然的结果。

　　北京商报记者  宋永春