孟庆润：传达多样的意象空间

《十里河香》 《平安图》 《阳光总在风雨后》

　　传统是一种精神，是一个民族地域、文化、信仰、气质等凝聚的社会因素。对于艺术来说，传统是根基，是成长的土壤，孟庆润就是从传统中走出来的艺术家。

　　孟庆润的画作构图简约、空灵，笔墨潇洒、娴熟，颇具韵味。笔墨乃东方绘画之精髓，中国画艺术之载体。孟庆润非常重视对优秀传统笔墨的研究，但他并不抱残守缺、墨守成规，而是博采众长为己所用，对古今名家的笔墨特点深入研究，形成了其作品中特有的笔情墨趣。 

　　在艺术实践过程中，孟庆润以生活为基础，体会大自然的奥妙和神奇，抓住转瞬即逝的印象和感受，使天人合一的创作技法在其作品中得以展示。在他的作品中，无论是山中野花或田间小景、或常表现的花卉，都充满了生命的活力和强烈的感染力。孟庆润朴实、忠厚的性格，促使他立足传统，寻找并发掘出中国绘画艺术深厚的民族魂，从唐、宋、明的绘画中，探寻中国画的精髓。这些均融合到他的作品中，使作品造型简朴、凝练、笔墨纯真，给观众留下强烈的民族意识和印象。

　　在生活体验的基础上，孟庆润吸取了传统文人画的经验与精神资源，他强调的是以极少的笔墨去表现丰富的万物万象，使一笔一墨趋于精致，删繁就简，令物象脱去物性与形态，在“豪情落尽见真淳”中，转化为富有象征意蕴的意象，带有言简意赅的寓意和心迹的特点。这样的作品空灵、飘逸，彰显出画家的气质、修养。在偌大的纸面上，寥寥数笔书写的枝叶、花朵、映衬着大面积的留白，折射黑白世界的深远与无限，画面上的有无暗喻着有序、无序互为因果的整体关系，其实，在孟庆润的作品中，一切都是偶然中的必然。以黑白为两极的世界表现无尽的形式，意蕴的推演，使画面的意象与空间在不对称中呈现出一种丰富性与多样性。

　　艺无止境，不进则退，行百里者半九十。中国画这门艺术博大精深，潘天寿曾讲：“画事应有高尚之品德，宏大之抱负，超越之见识，渊博之学问，广阔之生活，然后能登峰造极。” 如今，正值不惑之年的孟庆润以他真诚、踏实、执著的艺术态度，书写着属于自己的艺术梦想。

　　北京商报记者 宋永春

　　■ 个人简历

孟庆润

　　孟庆润

　　号清云，北京市人，自幼酷爱书画艺术。毕业于中央美术学院国画系，现任中国美术家协会北京分会会员、中国书法家协会北京分会会员、文化部艺术家书画院理事、中国书画研究会会员、齐白石研究会会员、北京市怀柔区文联副主席、怀柔区美术家协会副主席兼秘书长、怀柔区书协副主席。