艺术界的革新者之希罗尼穆斯·博斯

　　希罗尼穆斯·博斯(c.1450-1516)是北方文艺复兴运动中的代表人物，最富声名的荷兰画家之一。他出生在艺术世家，祖父和父亲都是地方有名的画家，博斯本人也声名显赫，他生前和死后都受到 当地统治者的重视。然而他富有想象力的画作充满了荒唐的形式和怪异的象征主义。在被忽视了几个世纪后，他的原创性、讽刺的运用、及技法在今日已得到推崇。波希以恶魔、半人半兽甚至是机械的形象来表现人的邪恶。他的图画复杂，有高度的原创性、想像力，并大量使用各式的象徵与符号，其中有些甚至在他的时代中也非常晦涩难解。波希被认為是20世纪的超现实主义的啟发者之一。

　　他的代表作《人间乐园》是西班牙马德里普拉多美术馆的镇馆之作，也是西方美术史上最富神秘色彩，最难以解读的作品之一。 在众多的文艺复兴杰作里，《人间乐园》是最与众不同也最让人费解的一幅。 三联画从左到右，分别是“伊甸园”、“人间乐园”、“地狱”。这三个场景是联系在一起的：它们分享了同一条地平线，具有颜色相似的水体，同时伊甸园最右边的苹果林一直延续到人间乐园，将画面分成上下两部分。“人间乐园”画面上方有四条河流注入一个湖中，与圣经中的描述相符。人间乐园中的人类是亚当和夏娃的后代，因为后者被告知要“多产，去充满并征服地球”。

　　在画面的前景处，占据了画面的中心位置的，是化为基督形象的上帝。非同寻常的是，他的外表十分年轻，并且人性化(与创世画面中出现在左上角的苍老孤高的上帝对比明显)，左手牵着夏娃的手到腰部的位置，右手举起，做着祝福的姿势，仿佛正要为这对后来成为全人类父母的年轻人举行订婚仪式。夏娃的眼睛向下看着，膝盖微微的弯曲，充满了尊崇与顺从——博斯生活时代妇女所应具有的端庄品质。(夏娃的害羞与端庄与中联里放荡轻佻的妇女形象形成了鲜明的对比——后者完全背叛了上帝最初的祝福。这份端庄不可能出于羞耻，因为在犯下最初的罪前，人是不知道什么羞耻的。它也暗示着挑逗的目光会引发横流的欲望，就像在中联中随处可见的那样。夏娃的背后出现了兔子——多产的象征。亚当仰头看着基督，双脚挨到了后者的袍边。亚当和夏娃的身体没有互相接触，这种画法没有违背当时的惯例。不难发现亚当的相貌酷似基督(毕竟上帝是按照自己的形象创造人类的)，只是一个穿着长袍，一个裸体。伊甸园的背景中，有着更多的异域生物。最引人注意的就是大象和长颈鹿。欧洲本土在博斯生活的时代并没有这两种动物。博斯有可能是从同代人的手稿中知道这两种动物的。值得注意的是，这些手稿中也出现了其他左联中出现的幻想性生物，比如长颈鹿脚下的长耳朵狗状生物。现实与幻想在博斯的画面中没有清楚的界线。画面的最远处出现的那些飞鸟盘旋，半似小山，半似炉子的物体，在炼金术解说中，隐喻着蒸馏的过程。总之，在外表宁静的伊甸园里，善与恶，光明与黑暗的交锋已经开始。

　　在这幅三联画中，左联和右联的宗教味道较浓，容易分辨其寓意，与之相比，中联就显得有些扑朔迷离。出现在中联中的充满了俗世欢乐的花园，形式上类似于颇受中世纪画家青睐的“情爱花园”(love garden)。习惯上，情爱花园里充满了绽放的鲜花，鸣叫的飞鸟，有着用宝石和黄金堆砌起的喷泉，情侣们绕着它散步，嬉戏，歌唱。尽管如此，中联和情爱花园还是有很多不同之处。首先，中联在时间上和左联是连续的——这些雀跃的男女是亚当和夏娃的后代，这个大花园是伊甸园的直接承继。其次，这些男女们的行为中充溢的轻佻，在那个保守的时代是明显不当的，超出了一般的情爱花园。还有，情爱花园中的喷泉一般用宝石和黄金制成，在而博斯的画里是用象牙和角制成的。

　　右联描述了一个典型的博斯式地狱：大火、怪诞、折磨。博斯居住的小镇在1463年曾经发生过一场大火灾——画面中的大火与之脱不开关系。整张画的时间设定在黑夜之中，左联和中联中多少还算优美的自然风景在这里全然不见。画面的色彩充满了不安。我们看到，惊慌失措的人们从着火的村子中逃出，人的罪和受到的惩罚都在这地狱的景象中展露无遗。人类本是猎人，在这里却是被动物捉弄、虐待的对象。老鼠，兔子，肥猪，鸟，狗，穿上人的衣物，仿佛在代替上帝执行着惩罚堕落的人类的职能。

　　博斯的作品，连同《人间乐园》，在他在世的时候，为他带来了贵族的赏识和巨大的名誉，而在这之后，虽然有勃鲁盖尔等效仿者，博斯却很快被淹没在历史中，很少有人提及。直到20世纪超现实主义运动横空出世，博斯的画才重新引起了学术界的兴趣。他的画影响了达利、恩斯特、马格利特、米罗等超现实主义者，因为画面中的那些奇异梦幻和超现实主义者追求的无意识与梦境十分合拍。