四王是清宫所谓的大画家,实际是四个泥古的劳模画师。他们的贡献就是把古人的中国画技术全部词典化。我称它为“笔墨词典”,所以好多初学者都临四王。艺术有一个规律:技术越来越精妙,艺术越来越远离绘画本体。文人画的价值是表现主观感情的,而到了四王的时候,完全是一个技法词典,已经没有主观感情了,是文人画的末流。文人画到了清末,中国画坛就像徐悲鸿讲的画一些“自来山水”,也像康有为讲的“衰败极已”。而现在很多人反对康有为的观点,那就是他们可能读的书只有康有为的百分之一,无知无畏。要想否定真正伟大的人物,可能还是不容易的。
因为文人画属于表达内心世界的主观情感,需要欣赏者慢慢品味,所以欣赏文人画比欣赏写实的绘画困难些。文人画不再着力描写自然。到了倪云林、文征明的时候,如果用宋代院体画的标准来衡量他们的作品,画面整个就不对了;再到八大山人的画,更简洁了,更不像了,难道他画得不好吗?客观地讲,八大山人应该是中国文人画的顶峰人物。所以要有一个明确的概念,判断文人画的优劣,首先是看作品的意境,这个意境也就是是否达到了老庄文化中所崇尚的顺应自然、淡泊出世的境界。其次,因为文人画强调个体表达,所以其艺术风格必定明显,从倪云林、八大、弘仁等顶级文人画大师作品中可印证。再次,文人画强调以书入画,所以笔墨的书写性和趣味性是很重要的,要做到笔精墨妙。
(林逸鹏,南京师范大学美术学院教授、硕士生导师)