马学武：和田玉雕瓶上的留空

　　□张珠容

　　和田玉因其温润的质地和纯净的色泽，曾一度被誉为“玉中之王”。2007年，玉雕大师马学武雕刻的一件名为《灵芝瓶》的和田玉作品被评为中国玉雕作品“天工奖”的金奖。《灵芝瓶》高51.5厘米，是目前全国瓶类玉雕作品中最大的。它造型古朴，瓶体稳厚，仿佛是一位大汉壮硕的身躯；瓶肩部则雕有两个大灵芝，盖上有两个小灵芝。

　　马学武的这件作品，既把中国传统文化的元素融入其中，又展现和田玉刚柔并济的特性。

　　许多见过《灵芝瓶》的人都注意到一个细节：瓶身一片空白，马学武没有在上面雕刻任何花纹。不少人认为，《灵芝瓶》之所以能获得“天工奖”金奖，是因为其罕见的硕大籽料以及马学武为其注入了长达5年的心血。

　　其实不然。

　　《灵芝瓶》是马学武的至爱，被他贴身收藏着。一次，一个记者在采访他时见到了这件作品。这位记者细细端详了一会儿之后，也注意到了瓶身空白的这个细节，于是问马学武：“您花费了5年的时间才将一块绝妙的和田玉打造成《灵芝瓶》，可您为什么不愿意多花一点时间在瓶身上做一些细节上的设计呢？”

　　马学武笑着说：“古语常说‘君子比德于玉’，人们已经把崇玉、爱玉的心情提高到了精神境界。对于好的和田玉石，人们一般都尊崇‘赏玉为主，赏雕为辅’这个原则。所以，在动手雕刻《灵芝瓶》之前，我就决定不在瓶身雕刻任何花纹，因为那样就表现不出这块美玉的滋润感。这好比一个天生丽质的女孩，如果非要往她脸上涂脂抹粉，那么就容易把自然之美掩盖住。”

　　记者听完这一席话终于明白，留空，才是《灵芝瓶》获奖的重要原因。的确，给本身已经非常完美的物件添上细节，不是锦上添花，而是画蛇添足。