贾大年：对话葵花感悟生命

《春之声》 《未来之梦》（局部） 贾大年

　　有人说，梵高的葵花可以御寒；贾大年的葵花追逐光明。初见贾大年的画，大朵的葵花生机盎然地开在宣纸上，强烈而温暖的光泽，顷刻间觉得自己身处在一大片的葵花田地中，在大自然之中汲取着阳光雨露。

　　贾大年致力于中国水墨画创作，写意花鸟和工笔人物、工笔草虫；尤其擅长表现葵花的朴实无华，所画草虫栩栩如生。在技法上，他深信中国的传统笔墨和现代绘画技法；在色彩的运用上融入中西方艺术特点，营造了自然和谐的艺术氛围，大胆创新，形成独特风格。他的绘画作品“葵花”系列在当代绘画技法上没有可比性，虽然视野拓展到西方艺术中，但并未把自己的根从民族美术和民族文化的土壤中拔走，他的画仍然是中国画；是深厚的中国文化，开放的时代和探索不怠的精神造就了画家贾大年。

　　贾大年开创了全新的葵花画法，其作品中堪称一绝的，是葵子的表现手法，一两千颗葵子由内而外紧密有序地排列，色彩由深到浅，用笔稍有闪失就毁了整幅画。他通常一气呵成，一口气在两蔸葵瓣中点出大小不同、排列整齐的葵子。仅这一项技术，就无人能及，著名画家晁谷就说：“贾大年向日葵子儿的表现技法，可以申请专利了。是古今中外所没有的。”贾大年笔下的葵花，金碧辉煌却又朴实无华，或年老持重、或天真烂漫，于无声处彰显独特魅力。谈起葵花的创作由来，贾大年告诉北京商报记者，“选择葵花作为创作的主要题材，其实也是葵花选择了我。葵花给人温暖与阳光的感觉。在与葵花的对话中，让我思绪万千，她让我激动。葵花一生追逐光明，她是我的一面镜子，是我学习的榜样，激励着我的人生；我学习她追求光明、朴实无华、无私奉献、从不粉饰自己的品德，这让我知道了怎样做人的真谛”。

　　在采访中，贾大年一直提到“对话”一词，他说，“葵花是我最好的朋友，和她对话，学习她、了解进而理解她，深入地挖掘她，最终被她感动，赋予她人性化的思想内容。要画好一个表现对象的精神内涵很不容易，非但要理解她的表里，还要有表现她的激情、表现美的艺术语言”。贾大年将自己的画室命名为葵苑，他也正是这样认为、感受，以及表现的。

　　贾大年画葵十多年，葵花的花瓣、枝干、结构乃至神采，早已了然于胸，而不同于其他葵花画法，他融入了自己的绘画语言，其笔下的葵花被赋予了人性特征。在画葵的领域里，贾大年还在不断地探索、完善和升华自己的作品，摸索属于自己的独特的绘画语言。

　　北京商报记者 陈丽君

　　贾大年

　　字永年，号贝希、石泉轩主人。1957年生于北京，现任中国人民对外友好协会全国理事会理事、中国民主建国会中央文化专委会委员、中国美术家协会会员、中国舞台美术学会会员、中国书画家联谊会创作研究部主任。