编者按:户小平来自江南,他的作品也表现了一份独特的江南风情。户小平对待艺术是严谨而勤奋的,对待瓷器是认真而用心的,他的作品画面色彩明快、厚重而不失活泼。在技法上,他把写意与工笔结合,交融传统国画与西方绘画, 让作品具有较强的视觉冲击力和艺术表现力。画面中的江南水乡引领着观者追忆起作者脑海深处的家乡景象,让身处浮躁生活中的现代人,在心灵上找到了一处平静的港湾。
□□ 何云海
盛世出才子。在众多美术院校的莘莘学子中,总有一些天赋秉异、悟性极好的学者脱颖而出,中青年画家户小平就是其中一位。他既攻水彩、油画、国画,在陶瓷绘画艺术上也独树一帜,他的画如新娘浓妆艳抹,又似出水芙蓉袅袅婷婷。如果说他的画像一首诗,那么肯定是婉约派无疑。
户小平的作品,给人的第一印象就是色彩明快活泼,有很强的视觉冲击力。他取意新安画派之风,给作品敷以明丽之色,寄情于方寸之中,成就其鳞次栉比、百旋葱茏的风格。面对他的画,笔者只能感慨身无双翼,难越蓬莱之巅。仿佛怅惘之间,有灵犀一点,转为远啼之梦。
户小平主修水彩,兼学水墨,中西合璧,通融互补,推陈出新。他的釉上彩瓷板画把水彩和水墨的技巧和长处融为一体,赏心悦目,让人百看不厌。
在他的画作里,笔者既可看到传统,也能看到创新。他没有刻板地沿用传统技法,而是承接其精神,师法造化。为表达心中所想,创造了属于自己的一种绘画语言。
从他的水彩画作《失去的记忆》、《大宅门》和《乡音》中,可看出他在师法自然,并从中找到新感受、新形式,亦可看出他在更高层次上师法造化,做到人与自然的合二而一。作为孕育于自然中的“我”,不但回归消融于自然怀抱,更基于对自然的理解和感恩,画出山川灵魂,与众生灵共舞。好作品不应仅仅停留在技法的探索上,更应以表现自然精神为主旨。一切技法形式皆由此而生。
笔墨当随时代。绘画的变革,应该从思想变革开始,这就促使画家不断地探索新形式,只有这样,才不会落入前人窠臼。户小平是一个变革的尝试者,他个性鲜明、风格独特的彩墨瓷板画,让他的画风更贴近这个飞速发展、五彩缤纷的时代。
从他的釉上彩瓷板画代表作《乡音》、《鸟巢》、《戏蝶》、《春耕》等画作的牛、狗、猫、鸡等动物的新颖构图中,可以看到他的高超的构图技艺。牛身上的小鸟,猫眼前的蝴蝶,狗身攀附的小蝇,大小对比,动静相生,显得那么和谐,富有生活气息。看得出,他是以“好玩”的心态在搞创作,无功利之欲,凭着率性天真,自得其乐。一个好的画家,只会去尽情享受艺术带来的快乐,不会让创作变得太沉重。往往以“玩”的心态更能使作品出彩。
户小平是江西九江人,生活在陶渊明生活过的桃花源和“悠然见南山”的赣北水乡,家乡莺歌燕舞、万紫千红的美景让户小平难以忘怀。萦绕着对家园的追溯与田园旧梦,他以意象的摄取、情感的具象,选择被生命意识包涵与容纳的主体景观,表现出一个繁芜绚丽、烂漫多姿的精神世界。他汲取传统文化精髓,不经意间将禅与诗融入画中,借物言志,表现他的思想情感和人生寓意。人风流,画亦风流,心有所动便发乎于情,止于中。户小平的彩墨山水花鸟人物,实属典型的“心造”之作。法自画生,障自画退,而尽得乾坤之意。
(文本作者系书画评论家、作家)