段铁：回归创作的自然状态

《华山峻崎》 《云卷云舒》

　　千年以来，山水画在抒发情怀、挥洒情趣和揭示人与自然关系的过程中，散发着独特魅力，也吸引着历代画家由此亲近古人、体会自然、感悟人生，使得山水画的内容不断推陈出新，在审美情趣上给人以特有的感受。因此，“师古人、师造化”是学习山水画的关键。然而当代众多画家却抛弃了中国画的这一传统，以西方和现代的角度来审视山水画，给其创作和发展带来不小的压力。

　　近年来，随着对传统文化认识的回归，有一大批画家重新走入传统、走入自然，以时代内容来挖掘传统文化内涵，给这门艺术带来了新的生机。段铁就是其中一位优秀的代表。多年来，他以谦虚、勤奋的心态和山水画家的大胸怀，踏踏实实地解决他所面临的各种课题，不断有新作问世，作品同时也得到了同行和收藏家的认可。

　　山水画要在新时期画出新风貌，必须要解决时代发展给它带来的一系列课题，而这一系列课题的解决都离不开对自然的学习。回归自然、“天人合一”是中国人最古老、最有生命力的文化精神。中国人直觉地认为人与自然有着朴素的血缘关系，郭熙在《林泉高致集》中说：“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神采，故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀媚。”这绝非简单的拟人，而是把山水当做有机生命来看待了。人在自然中发现自己的同时，也把自然人格化了，人与自然相互赋予对方以存在的意义。古人在与自然对话的过程中，得到了抒情、言志、悟道等各个层面的精神满足。甚至把“与天地精神相往来”看做最高的人生境界。这与以个人为中心、以科学代宗教、以直线进化论为历史观的西方近代文明有根本性的差别。有目共睹的是，在盲目追求现代工业文明的过程中，象征人类家园的自然遭受着人类空前的破坏，人与自然的关系从来没有像今天这样严峻。在此情景下重提中国传统的山水精神，唤醒人们的生态意识，缓和人与自然的冲突，无疑是有现实意义的。

　　从段铁最近的一系列作品《家园》、《华山峻峙》、《关沟弹琴匣》中，就会感知到他对自然是有着深刻感悟的。从这些作品中可以看出，他不仅吸收了传统山水的章法、笔法、墨法、水法、色法，更重要的是吸收了自然界中的天地灵气。他在作品中追求天人合一的境界，既体现了传统山水的文化精神，又具有时代气息的新境。

　　石涛的一枚印章叫“搜尽奇峰打草稿”，所谓“搜尽奇峰”，在今天看来，就是要对丰富多彩的客观世界和人文世界以及可供加工、提炼的素材进行大胆地汲取与创作。只有“搜尽生活奇峰”，才能打出富有时代精神、艺术个性鲜明的“草稿”来。“传统为基，写生为源”，基于这样的认识，多年来，段铁的足迹遍布了全国各地的山山水水，足见其深入生活之勤、师法自然之忱。正是长期累积的生活本真感受和思考，使他的创作摆脱了山水画陈陈相因的“画谱气”，作品中充满着浓郁的生活气息与真挚的情感，形成了他苍郁叠翠、厚重浑茫的山水画创作的艺术风格，这是他性情、气质和精神理想共同使然的结果。

　　北京商报记者 隋永刚

　　段铁

　　中国美术家协会会员、中央文史研究馆书画院研究员、中国山水画研究院副院长。作品曾入选第七、第九、第十、第十一届全国美展。