《透纳先生》：古典的灵韵

《透纳先生》：古典的灵韵

　　电影做到了艺术与生活的平衡，于是呈现在我们面前的是一个有血有肉的复杂灵魂，透纳用粗粝的方法探索着油画细腻光线的奥秘，也时常兀然情欲大发像一头野兽。    

　　柳莺

　　已经超过70岁的英国导演迈克·李仍旧保持着旺盛的创作劲头，新片《透纳先生》是他又一次尝试。电影选取了威廉姆·透纳生活中的最后二十五年，探索了这位画家的内心世界。

　　电影始于一个静谧的长镜头，斜阳西下染红大地，巨大的黑色风车在一片静默中缓缓地转动，两位农妇嬉笑走来，她们和这美得令人窒息的风景一起，留在了透纳1826年荷兰采风的速写本上。虽然才情横溢，其艺术造诣也得到了绘画界的热烈追捧，皇家艺术学院的红人透纳先生的家庭生活却并不尽如人意。疯癫的母亲给他的童年留下了沉重的阴影，与妻子的不和直接导致了他对一双女儿的冷漠。1829年，他挚爱的父亲因病去世，透纳遭受巨大打击。在散心的旅途中，他驻扎在临海的绝美小镇马盖特，并在那里结识了经营小旅店的布斯夫人，并与日益熟悉的后者搭伴过日子，成为了临时夫妻，并最终病逝在布斯夫人家中。

　　这位体形浑圆的画家，说话呼哧带喘的中年男人，兼具酒鬼和艺术家的双重气质，时而臃肿笨拙，时而犀利深邃。在绘画圈中，他举动大胆，制造话题；在亲朋面前，他不善言辞，却温情脉脉。在对历史人物的刻画过程中，《透纳先生》做到了艺术与生活的平衡，于是呈现在我们面前的是一个有血有肉的复杂灵魂，他用粗粝的方法探索着油画细腻光线的奥秘，也时常兀然情欲大发像一头野兽。

　　透纳是两个世纪前的视觉大师，他的印象派画作尽显对于自然的痴迷，孜孜不倦地调试着光线和色彩，将水彩的画法运用到油画中，执着于捕捉转瞬间的气象层次与变化。两个世纪后，在技术的帮助下，迈克·李成功地呈现乃至重建了属于古典英国的视觉魅力。一个是帆布，一个是数码，介质已不再重要，伟大艺术家之间微妙的心灵感应让《透纳先生》同时拥有了两位大师的优美与隽永。

　　同样五短矮胖身材的英国演员蒂莫西·斯波精湛的演技，令人信服地展现了他陈杂的情感世界，甚至还专门为电影中的透纳设计了一种由喉咙深处发出的呼呼声。压抑在体腔内打鼾般的低吟，在心境不同时亦有多样的呈现方式，不论开心还是烦躁，甜蜜抑或绝望，心中的千言万语凝聚成一股慢慢冲破喉腔的力气，带着各种情绪抒发而出，堪称电影中最令人印象深刻的细节。

　　扎实精妙的编剧台词，真切华丽的时代呈现，加上蒂莫西·斯波领衔的戏骨团队一如既往的出色表演，使得电影《透纳先生》本身就变成了一部极具观赏性的艺术品。和大部分的传记影片不同，虽然拍摄前期做了大量的研读和考证工作，迈克·李对于画家的私人生活轨迹并不锱铢必较，并强调这是一部“虚构的传记”。也许，正是因为导演并不惮于承认电影中在情感方面“添油加醋”的阐释，《透纳先生》才能在诗意的环境下表现出如此饱满的情绪。