彭鸣亮：创作最大问题是感情造假

　　一个画了25年画的人，却始终游离于主流美术圈外；一个敢于把上海展览中心中央大厅包下来办个展的人，却被讥笑为“土豪”；一个连出租车司机都知道其大名的画家，却被很多艺术圈内人嗤笑为只会画“圆圈圈”。这个人就是彭鸣亮，8月2日起连续6天，他包下5000多平方米的上海展览中心大厅，举办沪上迄今最大规模的个展——“链接未来——彭鸣亮艺术个展”。

　　“敢花出来才是硬道理”

　　这次个展，彭鸣亮光广告投入就赛过某些国际大品牌：27辆公交车的车身广告，人民广场地铁口的墙面和台阶广告，梅恒泰黄金地段的大幅户外广告，电视台的硬广告，报纸的报眼广告，等等。

　　在展览场地上也是大投入。上海现在可以用来办展的地方很多，有些还可以免费，但彭鸣亮就是要办到上海展览中心去，一包场就是6天。

　　还有画册，一印就是3大册套装，光这笔费用，够办一场像样的中小型艺术个展了。

　　如此前所未有的超大手笔，画展里一张画都不卖，彭鸣亮说：“我10年多没办展了，想把历年来的作品集中展示，梳理一下，发现需要400多幅作品，也只有上海展览中心这样的场地合适。上海画家很少有敢于大手笔办展的，这其中有思维、眼界和人生格局的因素，你别看很多画家常说自己的画卖得多贵多好，你叫他拿钱出来(办画展)试试。挣多少我们不知道，敢花出来才是硬道理。”

　　“艺术家就该一条路走到黑”

　　彭鸣亮的画和名字连有些出租车司机都知道，这或许是他大手笔办展的一个大背景。但彭鸣亮越高调，圈内人越是嘲笑得厉害。有人说他“画来画去都是圆圈圈，像无数个屁股”，说他的画面永远类似电脑设计图，只会画抽象，连素描也不会。

　　而对于美术圈，彭鸣亮也是同样的疏离，在好几次高规格国际性大展上，记者撞到彭鸣亮一个人默默看展。他说：“我跟美术圈很少来往，我不喜欢现在的画展上，老是那几张面孔在互相捧场。我的画展虽然也会邀请一些同行，但至少70%以上的面孔都不是圈里人。”

　　这次个展，彭鸣亮也将展出一些素描、写实作品，以及新创作的国画、雕塑和陶瓷作品。彭鸣亮认为：“是否会画素描，在我这儿已经不重要了，即便会画素描，却没有自己的创造，也只是个工艺匠。至少我的艺术跟别人的完全不同，一看，就是我彭鸣亮的画，是我的个性符号。我觉得艺术家就该认准一条路走到黑，不能被别人左右，也不能被市场左右。”

　　“没有创造就是艺术绝路”

　　对于艺术创新，彭鸣亮始终有自己的坚持，他极为推崇毕加索，“他可以把正面的眼睛画到侧面去，他给人类的启迪是什么？那就是没有约定，没有规矩，没有应该，唯一就是追求美。毕加索为什么伟大，他把人类的创造力激发出来了，把全世界的艺术解放了”。

　　彭鸣亮的个性化绘画语言，长期以来一直在学术界有争议，他说：“我听得起掌声，也听得进嘘声。在中国，没几个画家能创造出自己的艺术语言，很多画家师古摹古，可即便你百分之百地像，也是没有生命力的，走的是艺术的绝路。”

　　彭鸣亮认为，艺术家一定得有属于自己的“花园”，在别人的“花园”里种花，种得再漂亮，也不是自己的。“当代人撞衫都不舒服，为什么忍受得了‘撞画’呢？”

　　说到现在艺术创作的最大问题，彭鸣亮认为是画家们在用假的感情打动人。他说，大部分画家住洋房、坐豪车，却画着竹林七贤；去伦敦、去巴黎，还在画松树，感觉哪里来的？在大城市泡着酒吧，怎么画得出来老子、钟馗？“我是想不通，如此脱离生活还能产生感觉？你与这个时代无关，你怎么打动这个时代的人？”

　　晨报记者 詹皓