何水法：艺术无疆 追梦不止

　　王爱华

　　何水法有两个自年少时代就一直追逐的梦，一个是在绚烂纷繁的花鸟画界走出一条属于自己的路；一个是将他为之目眩神迷的中华传统艺术推向世界。数十年过去了，而今的他，早已是当代花鸟画坛屈指可数的创新旗手，第一个梦已然实现。而第二个梦，也伴随着他近年来不间断策划和主办的一次次中外艺术交流活动而日渐清晰。在他的努力之下，东西方艺术分别在遥远的异乡找到了知音，在原本陌生的彼岸开出了繁盛的花。

　　声名东渡

　　上世纪70年代正是中国书画艺术繁盛的时代。这里的繁盛不是说从业人员多，而是自民国一路走来的艺坛宿儒当时仍然健在，而他们的书画以及综合素养，都是后面数代人所不及的。要在那个时代脱颖而出，非得有着过人的真才实学不可。

　　何水法1946年生于杭州，西子湖畔和京杭运河两岸的繁花密柳陪伴他度过了美好的童年时代，也陶冶了他对美感和艺术的过人敏感。五六岁的时候，何水法的妈妈开始教他描红，带领他走上了书法之路。而日复一日的书法练习，也让这位天生对艺术有着极佳领悟力的少年开始关注日常生活中随处可见的画作。暖瓶、脸盆、火柴盒……当时所有可以见到的画片都成了他临摹学习的对象。正是这些童年启蒙引导他最终走上了专业绘画之路。

　　1963年，正在艺校读中专的何水法在古旧书店偶然翻到30张宋人院画册页，其笔法之精妙、气韵之生动令何水法恍然大悟。在此之前，尽管何水法早已熟练掌握了学校里教给他的绘画技法，但他始终觉得自己的画作里缺少了什么，而这30张宋人册页，让他豁然开朗。于是当即高价买下，朝夕临习，为之目骋神迷。

　　在研习绘画的同时，何水法也没有中断自幼年就开始的书法学习。从十三四岁起，他开始临习瘦金书，其后遍临真、草、篆、隶，并由沙孟海、沈尹默上溯到伊秉绶、王觉斯、文征明、米芾、苏东坡及赵佶诸家，再写颜鲁公及晋韵书流，汉魏碑刻《石门颂》、《礼器碑》等以至秦诏版书，得到书法大家沙孟海的首肯。

　　1975年，中华人民共和国书法展远赴日本展出，主办方从全国范围内遴选了67幅书法作品参展，年仅29岁的何水法的作品赫然在列。而与他一同入选的浙江书画家，分别是陆维钊、吴茀之、诸乐三、陆抑非—都是来自民国时代的书画巨匠。作品入选的喜悦与激动还未平定，来自日本方面的肯定又让年轻的何水法受宠若惊。日本“木旗会”内崛惠子教授代表日本书道界热情接待了何水法，并对他的作品发出了由衷地赞叹。两年后的第二届中国书法展，何水法再次入选。在大师林立的当时，何水法能够两次入展，足见其扎实的书法功力。

　　与此同时，何水法的花鸟画也开始声名鹊起。1976年，西泠印社出版社首次向全国出版发行花鸟画四条屏，何水法的牡丹作品光荣入选。而另外3幅，分别是吴茀之的茉莉、诸乐三的鸡冠花和陆抑非的向日葵—又是一次与前辈大家的对话。接连而来的熠熠生辉的光环令许多同辈画家心生妒忌，他们背后诋毁何水法的作品是沾了前辈大师的光，何水法则专程跑到四条屏售卖店，假扮买主询问自己的作品是否同其他人的作品一样受欢迎，答案当然是肯定的。

　　其实，在此前的一年，艺术大师刘海粟早就给了何水法十二分的肯定。那年春末，这位79岁高龄的艺坛泰斗不仅为何水法的写生牡丹题赠“精极笔法，豁然心胸，略无凝滞”，而且还动笔临摹了其中数幅。什么样的肯定能比大师临摹更有说服力？

　　1978年，凭着过人的才情和扎实的书画基本功，何水法考取了浙江美术学院(今中国美术学院)国画系花鸟专业的研究生，师从陆抑非先生，翻开了他绘画生涯中新的一页。

　　两次赴日参展在日本书画界产生的影响力尚未消退，一向重视传统文化、对中国书画艺术有精深研究的日本艺术界就再一次热情拥抱了何水法。1986年，何水法作为中国改革开放后第一批走出国门的美术家代表，出访日本冲绳并参加浙江省中国画展。在当时举行的活动中，何水法现场创作的四尺整张《岁寒三友图》得到日本著名画家诚间喜弘先生、澳原崇典先生和现场观众的高度赞扬。1988年，何水法又跟随中国文联代表团出访日本，亦有绘画作品参加当时举行的“今日中国艺术周”活动。同年秋，日本《每日新闻》社记者对何水法进行了独家采访，其后日本早稻田大学和田新等教授也曾与何水法进行深入的艺术交流。1991年秋天“何水法的花鸟画展”也在日本枥木县隆重开幕。

　　一次次的书画展览和交流，让何水法的名字逐渐为日本艺术界所熟悉，这当然令何水法心生欣慰。但更令他高兴的是，自己年少时就认定了的将中华传统文化远播世界的梦想，正在一步步实现。

　　载誉西行

　　上世纪七八十年代就同前辈巨擘一并声名远播，但何水法并不满足于此。他先是转攻写意花鸟，得恩师陆抑非教导后，又毅然放弃前人风格，将传统花鸟画中几乎必不可少的石头“搬”掉，以枝叶支撑全景式画面，融合西画的构成和用色理念，追寻更为纯粹的花鸟画。历时近十年的变革奠定了何水法在当代花鸟画坛不可取代的地位，他笔下热烈繁复、现代气息浓郁的如锦繁花，打动了国内花鸟画界，也赢得了国际艺术界的青睐。

　　2010年，乌克兰利沃夫国立艺术学院经过层层筛选，最终将“荣誉博士”的头衔授予何水法，并为他在利沃夫市国家博物馆举办个展，以嘉奖他在绘画语言创新、推动世界艺术发展方面所作出的贡献。利沃夫国立艺术学院院长评价何水法说：“何水法先生在绘画创作领域的突出成就，在当代世界文明、艺术、科学和教育的发展过程中，有着极其重要的意义，对于中国和乌克兰都有极高的威望和无穷的艺术潜力。”

　　同年，何水法应邀赴西班牙马德里汉文化中心举办“亲情中华—何水法花鸟画展”。在那里，何水法的画作受到西班牙华侨和当地市民的热烈欢迎。中国驻西班牙大使馆参赞董玉忠对展览给予高度评价：“此展览对于弘扬中华文化、促进中华文化交流无疑是一次大胆创新和有益尝试。何水法的写意花鸟画将传统与现代完美衔接，别开生面，富有新意。此次画展，不仅为旅西华侨带来艺术享受，也向西班牙社会展示中国传统书画艺术的独特魅力，对增进西班牙民众对中华文化的了解起到积极的作用。”

　　两年后，乌克兰基辅和波兰卢布林市政府又发出邀请，在基辅乌克兰国家艺术科学院和卢布林市政府专用展馆为何水法举办个人画展。2013年初，波兰方面又发出为何水法在卢布林成立艺术中心的邀请。此时，世界艺术圣地意大利也抛来了橄榄枝。

　　意大利文化部部长马西莫·布拉伊和意大利国家特别代表玛利亚·沙莱诺在内的逾50名政府高官出席了意大利何水法艺术中心成立仪式。马西莫·布拉伊在看完何水法的作品后，对他竖起大拇指。来自欧洲各国的粉丝，也让这所成立于西西里岛古代城堡中的艺术中心分外热闹。

　　众所周知，中国画因其热衷于对笔墨、格调以及哲学内涵的追求，相对轻视形似因而很难为西方观众所真正理解，中国画尤其是当代中国画在西方世界一直未曾有很高的接受度。然而，何水法扎根于传统、历经创新变法的花鸟画却一直不乏西方拥趸。他还曾在法国、德国、英国等地举办过展览，每次都观众如潮。

　　何水法说，近些年来中国国力腾飞，越来越受到世界的关注，“我们都在让世界了解中国，但是现在世界了解得还是太少。”正因如此，何水法希望用自己的绘画作为桥梁。艺术没有国界，何水法相信通过艺术能让西方观众更多地了解中国和中国文化。

　　今年11月，何水法的花鸟画作飞渡重洋，再次为东西方不同文化的交流担当了一次“红娘”。在纽约举行的美中关系全国委员会年度晚宴上，何水法的两幅作品被作为礼物赠予当地为美中关系发展作出重大贡献的企业。画作中雅静的荷与盛放的牡丹，寓意世界和平、各国繁荣。在美期间，美国前国务卿基辛格与何水法亲切会谈，中国驻纽约总领事孙国祥还在使馆会见了何水法，对他的精湛艺术以及他对加深中美友谊所作的贡献表示嘉许。

　　春水东流

　　从东方到西方，从亚洲到欧洲，直至今天，何水法还在为年少时确立的让中华传统艺术走向世界的梦而奋斗。2010年，他历时5年躬亲打造的抱华楼何水法美术馆初步落成进入试运营阶段，至此，他周游各国时萌生的将世界各地的优秀艺术引进中国的愿望终于也有了实现的途径。

　　近10年来，无论是学术交流还是艺术采风，何水法每到一个国家都会走遍当地的美术馆与博物馆，更会悉心留意当地最有特色的艺术形式。每逢遇到精美艺术品，他在赞叹兴奋之余总是心生唏嘘—要是国内的年轻艺坛学子也能看到这样珍贵的艺术品原作就好啦！自此，他每每留心寻找机会将在国外看到的精美艺术品带到国内进行展览。

　　抱华楼何水法美术馆初步落成的第二年，他就凭借一己之力，引进了乌克兰的国粹玻璃艺术与油画艺术展览。随后，他又陆续引进了意大利、法国、波兰、日本、美国等10余个国家的油画、雕塑、装置、版画、设计等多种形式的艺术品，得到国内艺术界的一致好评。截至2014年6月，何水法已经引进和策划了7个国际展览，艺术空间跨越亚、欧、美、澳大利亚4个大洲。何水法的抱华楼何水法美术馆，真正承担起了推动中国艺术走出去、促进西方艺术走进来的文化使命，而他本人也成了一位促进中外文化交流的使者。

　　就在刚刚过去的10月份，何水法又在他的抱华楼里同美国诺贝尔物理学奖得主弗兰克·维尔切克针对艺术与科学的相关问题进行了一场跨学科的学术研讨，并共同设立了“何水法·维尔切克中美科学与艺术文化交流中心”。两位大师不仅在现场用深入浅出的语言，将艺术与科学这自然的两极的迷人魅力展现给了观众，并且为对此有兴趣的观众建立了长期交流学习的平台。

　　在何水法的努力下，西方优秀艺术正犹如一江春水，汩汩流入我们这个有着5000年文明的东方古国。

　　“没有我们古典艺术无与伦比的历史积淀，我的抱华楼何水法美术馆就不会如此受到关注。没有日益强大的祖国做后盾，外国人也不愿意来了解我们国家的艺术传统，也不会如此热衷于与我们进行平等的艺术交流。”何水法如是说。何水法的绘画作品以及他倾注心血创立的抱华楼所蕴含的传统文化精神与现代意识，使得西方观众能够站在他们的文化视角产生美的共鸣。恰是这一点，使何水法先生和他的艺术作品成为了沟通中、西文化的艺术桥梁。

　　习近平在文艺工作座谈会上的讲话指出，中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉，也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基。要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神。我们社会主义文艺要繁荣发展起来，必须认真学习借鉴世界各国人民创造的优秀文艺。只有坚持洋为中用、开拓创新，做到中西合璧、融会贯通，我国文艺才能更好发展繁荣起来。

　　洋为中用、开拓创新、中西合璧、融会贯通，这些年，何水法一直是这样做的。从某种程度上说，这4条也是对他画作的中肯评价。他又身体力行传承和弘扬中华优秀传统文化，用画作向西方世界展示中华美学精神，并向全国政协提交议案建议加强对海外华侨子女的中华传统文化教育。在他看来，让西方世界了解中华美学精神和艺术精神，有助于他们更好更深入地理解中华文化，从而从根本上认同我们的传统文化与当代精神。

　　民族的即是世界的。何水法先生以他最为民族的笔墨将中国花鸟画呈献给世界，也以他民族的艺术为载体，将世界的艺术引进到中国。艺术无疆，追梦不止。